Jack Dykinga kan slå dig i tarmen med ett foto, som han gjorde med sin Pulitzer-vinnande portfölj från 1971, eller så kan han förföra dig med sina underskattade men ändå stämningsfulla landskapsbilder. Han är en av de sällsynta fotograferna som har utmärkt sig i flera genrer, har anpassat sig till flera tekniska revolutioner och har framgångsrikt klarat upp-och nedgångar i fotoindustrin. Efter över fem decennier i branschen är Jack Dykingas foton fortfarande relevanta. Jack Dykingas foton håller ut.
Jag hade nyligen den stora äran att tillbringa en eftermiddag med Jack och prata fotografering. Dykinga är en av de mest eftertraktade verkstadslärarna där ute. Han är väldigt skarp tekniskt, men viktigare, han är ett geni med ljus och komposition. Han har tio fotoböcker på tryck inklusive den nyligen släppta Capture The Magic - träna ditt öga, förbättra din fotografiska komposition.
Innan vi hoppar in i intervjun, här är en kort biografi av Jacks karriär:
Han fick först erkännande på gymnasiet, när ett fotbollsfoto som han tog för skoltidningen slutade vinna en Titta Magazine tävling. För er som inte lever då, Se var en storformat fototung tidskrift och en ganska tung hitter då - Liv tidningens direkta konkurrent.
Efter gymnasiet fick han kändisar på Chicagos O'Hare flygplats. Det här var tillbaka på presskameradagarna (Slå upp Speed Graphic om du inte vet vad en presskamera är) Dykinga var ungefär arton och sköt redan någon från popkrooner Andy Williams till president Nixon.
Vid 20 års ålder beslutade Dykinga att gå på college och gick till Chicago Tribune söker nattskiftarbete som en mörkrumsteknik. Istället för att sätta honom i arbete i mörkrummet skickade tidningen honom ut på uppdrag. Det var ingen väg tillbaka. Dykinga arbetade för Tribun i flera år flyttade sedan över till Chicago Sun-Times, en mer liberal tidning som omfamnade Livstidningen-stil-essäer och 35 mm fotografering (den stodiga Tribune rullade fortfarande med presskameror och medelformat).
Uppvuxen i en konservativ republikansk familj blev Dykinga avgjort mer liberal när han täckte oron i slutet av 1960-talet. Påskynda hans avreglering var det misshandel han fick av polisen medan han dokumenterade medborgerliga rättigheter marscherar in i Cicero, Illinois och upploppen efter Martin Luther King Jrs mord.
1970, medan Dykinga arbetade för Sun-Times, fick Dykinga i uppdrag att skjuta en berättelse om förhållanden på statliga mentalsjukhus. Staten ville minska finansieringen. Föräldrar till de autistiska barnen "lagrade" där blev upprörda. När han kom fram blev Dykinga så förskräckt av förhållandena att han inte kunde lyfta kameran. De dystra avdelningarna var fyllda med nödställda barn hoprullade på kala bänkar, avskalade sängar eller på golvet. Många var nakna. Det var en allestädes närvarande lukt av mänsklig avföring. En och en halv timme gick, sedan började Dykinga skjuta. Tre dagar senare var han klar. Hans foto-uppsats chockade allmänheten så att staten i stället för att skära in pengar till sjukhusen, slutade med att öka finansieringen. Detta resultat visade hur kraftfull berättande historier genom fotografering kunde vara. Experterna kom överens och 1971 tilldelades Dykinga fotojournalistikens högsta ära, Pulitzerpriset för spelfotografering.
Inte långt efter brände Dykinga ut på tidningsfotojournalistik. Sammanfallande med detta var ett uppdrag att fotografera en stigning av Mount Rainier. På klättringen omslöt han sig av en whiteout på berget. Detta nära dödsmöte med naturen så imponerade Dykinga att han snart lämnade den stora staden Chicago bakom sig och flyttade västerut. Han landade i Tucson där han arbetade som fotoredaktör för Arizona Daily Star.
Ut västerut sökte han Phillip Hyde, student / protege för Ansel Adams. Hyde använde landskapsfotografering som ett verktyg för att rädda vilda platser. Hyde blev en mentor för Dykinga, som satte ner 35mm-kameran och flyttade över till stora kameror. Han gick från "f / 11 och var där" till "f / 64 och bodde där."
Sedan dess och fram till idag har Dykinga rest nära och långt för att dokumentera den naturliga världen och främja bevarande. Han tror starkt att man måste lära känna ett område innan de lyckas fotografera det. Under processen har han slitit nästan lika många husbilar som kameror. År 2011 tilldelades han utmärkelsen Årets enastående fotograf från North American Nature Photography Association. Medan namnet Dykinga nu har blivit synonymt med landskapsfotografering av högsta kvalitet, har Jack varit trogen mot sina fotojournalistiska rötter och använt kraften i hans fotografering för att påverka positiv förändring.
Låt oss gå till videon och överlämna den till Jack, blötlägg i lite visdom och njut av fantastiska bilder.
För mer av Jacks arbete, plocka upp Fånga magin och besök också Dykinga.com. Jack är för närvarande på uppdrag att skanna sina massiva filmarkiv till digitala för ett karriärprojekt. Tur för oss att han ofta publicerar otroliga bilder från sina arkiv på Facebook-sidan Dykinga Photography.
Text © John Sherman, Video © John Sherman och Dawn Kish med inkluderade foton © Jack Dykinga