Panorama fotografering handledning

Jag skrev den här guiden för dem som vill lära sig mer om panoramafotografering och hur man fotograferar och syr panorama med hjälp av en peka och skjuta eller DSLR-kamera. Tekniken består av två delar - att fotografera en scen med en kamera och sedan använda speciell programvara för att justera och sy ihop dessa bilder för att bilda en enda panoramabild. Jag kommer att gå igenom båda och visa dig hur du skapar fantastiska panoramabilder av alla motiv, inklusive landskap.

Har du haft en situation tidigare, där du stod på toppen av ett berg eller någon form av utsikter och njöt av en vacker utsikt som tycktes sträcka sig från längst till vänster till längst till höger, vilket fick dig att flytta huvudet bara för att se allt? Om du har haft en av dessa ögonblick är jag säker på att du verkligen önskat att du kunde fånga skönheten med din digitalkamera. Medan några av de moderna kamerorna har videoinspelningsfunktioner och du säkert kan fånga hela scenen via video, vad händer om du vill skriva ut det? Den goda nyheten är att tekniken idag tillåter oss att fånga sådana scener genom en panoramafotograferingsteknik.

1. Vad är panoramafotografering?

Panoramafotografering, även känd som bredformatfotografering, är en speciell teknik som syr samman flera bilder från samma kamera för att bilda ett enda, brett fotografi (vertikalt eller horisontellt). Uttrycket "panorama" betyder bokstavligen "all syn" på grekiska och det härstammar först från målare som ville fånga en vidsträckt utsikt över ett landskap, inte bara en viss del av det. De första panoramafotografierna gjordes genom att helt enkelt anpassa tryckta versioner av filmen, vilket inte blev särskilt bra, eftersom det var nästan omöjligt att perfekt justera fotografier. Med uppfinningen av persondatorer, framsteg inom datorprogramvara och digital fotografering är det nu mycket lättare att sy ihop digitala bilder med hjälp av specialprogramvara. Med rätt fotografiteknik och panoramautrustning är det faktiskt möjligt att skapa nästan perfekta panorama med extremt höga upplösningar. Vissa fotografer syr till och med hundratals högupplösta bilder för att skapa gigantiska "gigapixel" -panorama. Idag är digital panoramafotografering ganska populär och vanligt, inte bara bland landskapsfotografer utan också bland arkitekt- och stadsfotografer.

Panoramafotografering kan bli ganska komplicerat och dyrt, beroende på vad du försöker göra. Till exempel för att skapa panoramabilder i arkitektonisk fotografering krävs att kamera och lins kalibreras ordentligt på specialpanoramutrustning för att förhindra böjda linjer, snedvridningar och felaktiga stygn av nära föremål. Samtidigt kan du framgångsrikt ta fantastiska panoramabilder i landskapet utan att investera i någon kamerautrustning, så länge du vet hur du gör det rätt. I den här artikeln fokuserar jag främst på att ta panoramabilder antingen i handen eller med ett stativ utan att spendera på någon annan utrustning.

2. Typer av panorama

Medan ordet "panorama" automatiskt antar att det kommer att vara en bred horisontell eller vertikal bild, behöver det enligt min mening inte nödvändigtvis vara. Om jag syr ihop flera bilder och det visar sig vara en fyrkantig bild, anser jag att det fortfarande är en högupplöst panoramabild. Så här definierar jag panoramabilder:

1. Vidvinkelpanoramor - allt som ser ut som ett vidvinkelfoto som täcker mindre än 180 grader, vare sig det är horisontellt eller vertikalt. Vidvinkelpanoramor kan till och med se ut som vanliga bilder, förutom att de sys från flera fotografier och därför skulle ha mer upplösning.

   
2. 180 graders panorama - panorama som täcker 180 grader från vänster till höger. Dessa typer av panoramaer ser väldigt breda ut och täcker ett stort område.

   

3. 360 graders panorama - panorama som täcker upp till 360 grader. Dessa panoramabilder ser extremt breda ut och de täcker hela scenen i en enda, superbred bild.

   

4. Sfäriska panorama - även känd som "planeter". Dessa är 360 graders panorama som konverteras till en fyrkantig sfärisk bild med en speciell efterbehandlingsteknik.

   

Alla ovanstående panorama kan antingen fotograferas i en en rad (vilket betyder en rad vertikala eller horisontella bilder) eller flera rader (högre brännvidd används ofta för att ge mycket högre upplösningar. Panorama med flera rader kräver ofta speciell panoramautrustning).

3. Hur man fotograferar panorama

Låt oss nu komma till köttet - hur tar du panoramabilder som ska användas för att skapa ett panorama? Det finns två sätt att ta panoramabilder:

1. Ta horisontella bilder - En enkel metod för snabba panorama, där upplösning inte är viktig. Här är två exempel på horisontella bilder:
   

   Och här är det sista sömda panoramaet (klicka här för större version):
   

   

2. Ta vertikala bilder - ett föredraget sätt att fånga panorama. Vertikala bilder fångar mer av himlen och marken och ger panorama med högre upplösning jämfört med horisontella. Här är fyra vertikala bilder:
   

   Och här är det sista sömda panorama:

   

Jag försöker personligen undvika att fotografera horisontellt, eftersom jag tappar för mycket upplösning på grund av viss beskärning som krävs efter att panorama har sys av programvara. Vertikala panorama är mycket bättre i det avseendet och de ger alltid mer upplösning än horisontella panorama.

Som du kan se från ovanstående exempelbilder överlappar de bilder jag tog varandra med cirka 50%. För att något program ska kunna sy ihop flera bilder måste bilderna överlappa varandra med en viss marginal så att justeringspunkterna identifieras korrekt. Justeringspunkterna fungerar som flaggor för sömningsalgoritmen som sömlöst slår samman bilderna och skär ut resten av bilden. Överlappningsmarginalen är föremål för åsikter och medan vissa människor rekommenderar 20-30% överlappning gör jag det personligen med cirka 50% (se varför nedan).



3.1. Kamerautrustning

1. Digitalkamera - så långt som själva kameran ska alla kameror fungera, så länge exponeringen (bländare, slutartid och ISO) kan låsas. Helst vill du ha en digitalkamera som kan fotograferas i fullt manuellt läge (helst en DSLR).
2. Lins - Jag tycker att zoomlinser är mest användbara för panoramafotografering. Du kan verkligen fotografera panorama med fasta / prime linser, men att kunna zooma in och ut ger dig fler alternativ och mångsidighet, särskilt under svåra förhållanden där dina rörelser är begränsade. Om du har en DSLR bör alla breda zoomobjektiv som Nikon 18-55mm eller Nikon 18-200mm fungera helt bra. Jag använder personligen Nikons 24-70mm f / 2.8G-objektiv för de flesta av mina panoramabilder och jag har varit väldigt nöjd med resultatet.
3. Linsfilter - Jag rekommenderar att du tar bort filter från objektivet när du tar panorama. Det är OK att hålla ett tydligt filter på så länge det inte introducerar någon vinjettering till dina bilder i den breda änden. Definitivt ta bort en cirkulär polarisator om du har en monterad på linsen, eftersom den kommer att skruva upp din himmel. Här är hur illa det kan bli:

   

4. Stativ - ett stativ är valfritt, men rekommenderas starkt för bästa resultat. Varje robust stativ ska fungera, men se till att huvudet är tillräckligt flexibelt så att du enkelt kan panorera från vänster till höger. Se min artikel "hur man väljer och köper ett stativ" om du vill köpa ett stativ till din DSLR.
5. Kabelutlösning - valfritt, men rekommenderas för att fånga skakfria bilder.
6. Panoramainställning - en fullständig panoramainstallation är perfekt för bästa resultat, men det är väldigt dyrt ($ 500 +). Rekommenderas inte för nybörjare på grund av komplexiteten i användningen, men ett måste för proffs som vill sälja sina bilder.

3.2. Kamerainställningar

Innan du börjar ta panoramabilder måste du ändra några av inställningarna på din kamera. Här är vad jag rekommenderar att du ställer in i din kamera:

• Fotografera i “Manuellt” läge - det viktigaste i panorama är konsistensen av exponeringar. Det är absolut nödvändigt att dina bilder måste ha samma exponering oavsett hur ljusa eller mörka delar av scenen kan vara. Om din kamera tillåter låsningsexponering kan du verkligen fotografera i andra lägen, men jag föreslår att du tar bilder i manuellt läge för att förhindra eventuella olyckor. Jag har skruvat upp många panorama, förutsatt att jag låste min exponering ordentligt, varefter jag började fotografera exklusivt i manuellt läge för panorama.
• Ställ in objektivet på manuell fokus - om du har en DSLR, fokusera linsen på ett avlägset objekt (oändlighet eller nära oändlighet) och byt sedan till manuell fokusering. Du vill inte att kameran ska ändra fokus varje gång du tar en bild.
• ISO - se till att “Auto ISO” är avstängd och ställ in din ISO till kamerabasen ISO (antingen 100 eller 200).
• Bländare och slutartid - för panoramabilder vill du ha allt i fokus. Se därför till att din bländare är inställd på ett stort antal som kommer att sätta allt, inklusive alla förgrundselement, i perfekt fokus. Beroende på objektivets brännvidd bör du ställa in bländaren på minst f / 8, helst f / 10 och högre (beroende på hur nära det närmaste förgrundsobjektet är). När du väl har ställt in rätt bländare, ställ in din slutartid baserat på mätaravläsningen enligt nedan.
• Mätning - När det gäller mätning, mät inte av de ljusaste eller mörkaste områdena i scenen, utan försök hitta en "söt mitt" och ställ in din slutartid baserat på det området för hela panorama. Ta ett par bilder och se till att bilderna inte är för över- eller underexponerade för de ljusaste och mörkaste delarna av scenen.
• Linsens brännvidd - ultra vidvinkel- och vidvinkelobjektiv under 24-28 mm på FX-sensorer och 16-18 mm på DX-sensorer har vanligtvis stora distorsions- och vinjetteringsproblem som kan göra det svårt att korrekt justera och sy bilder. När jag till exempel monterar mitt Nikon 24-70mm f / 2.8G-objektiv på en FX-kropp som Nikon D700 får jag synlig förvrängning och vinjettering vid 24 mm. Lyckligtvis är både distorsion och vinjettering mycket lätta att hantera i Lightroom 3 Lens Correction, men om jag inte använde Lightroom eller något annat verktyg för att automatiskt korrigera dessa linsproblem skulle jag förmodligen hoppa över 24 mm brännvidd för att ta panoramabilder. Vanligtvis är de brännviddar som jag använder mest för panorama mellan 28 mm och 50 mm på FX-ramar i fullformat och 18 mm till 35 mm på DX, beroende på objektivet.
• Skjut i RAW - Jag rekommenderar alltid fotografering i RAW för bästa resultat. Se min RAW vs JPEG.webp-artikel för att se varför du ska skjuta RAW.
• Vitbalans - ställ in vitbalansen på “Auto” när du fotograferar i RAW och byt senare om det behövs.

3.3. Skjutteknik

Låt oss gå vidare till den roliga delen - fotografera panorama. När du har installerat utrustningen och är redo att gå följer du dessa instruktioner:

1. Identifiera det område du vill fotografera. Det första du behöver göra är att identifiera vad du vill fånga. De bästa kandidaterna för panoramabilder är förbiseenden, dvs. stå på toppen av ett berg eller en kulle eller titta ner från ett upphöjt område utan nära föremål. Undvik att skjuta panorama med träd, buskar och andra föremål i förgrunden, såvida du inte har speciell kalibrerad panoramautrustning. Om du fotograferar en scen som är långt ifrån dig, kommer panorama att sy perfekt, eftersom programvaran inte behöver hantera parallaxfel.
2. Håll utkik efter vind och andra rörliga föremål. Vind kan flytta trädblad, gräs, vatten och sand i olika riktningar, vilket kommer att förstöra ditt panorama. Skjut endast i blåsiga förhållanden när vinden kraftigt rör allt i en riktning. Undvik att ta bilder av rörliga vattenvågor.
3. Om du använder ett stativ, ställ stativet på ett fast underlag och plana det. När den är planad monterar du kameran horisontellt eller vertikalt på stativet och drar åt den ordentligt. Se till att du fritt kan panorera kameran från en sida till en annan utan att låta den ändra vinklar. Försök att se efter justeringsfel genom att matcha linjerna i sökaren med horisonten.
4. Om du fotograferar handhållet, håll kameran nära ögat och titta genom sökaren istället för LCD-skärmen. Panorera från vänster till höger och se om du kan hålla kameran rak och inriktad mot horisonten.
5. Ställ in kamerainställningarna enligt ovan och se till att exponeringen är helt låst.
6. Kontrollera kamerafokus och se till att autofokus är inaktiverad.
7. Notera startpunkten och slutpunkten du ska fotografera och kom ihåg båda visuellt.
8. Ta en bild och se om bilden ser bra ut på LCD-skärmen. Om bilden ser bra ut är du redo att ta bilder. Om det inte gör det, kontrollera dina exponeringsinställningar och gör eventuella ändringar.
9. Rikta kameran mot din startpunkt till vänster och ta den första bilden. Innan du flyttar kameran, kom ihåg var din mittfokuspunkt inuti sökaren pekar och börja sedan flytta kameran åt höger tills den punkten ligger i ramens mittkant. Detta innebär i princip att du kommer att överlappa din nya bild med den första med cirka 50%. Ta en bild och upprepa denna process tills du kommer till slutpunkten. Att komma ihåg var mittfokuspunkten är i förhållande till scenen är det enklaste och säkraste sättet för mig att se till att bilderna överlappar tillräckligt för att efterbehandlingsprogramvara ska kunna sy dem senare. Du kan verkligen överlappa dem med en mindre marginal och minska det totala antalet bilder, så det är helt upp till dig hur du vill göra detta. Se bara till att bilderna överlappar minst 20% och att det finns synliga stationära föremål som gör att sömprogrammet kan identifiera dem och ansluta dem senare.
10. Om du skjuter handhållet, stå på ett ställe, håll armbågarna nära din kropp och rotera bara den övre delen av kroppen och håll kameran nära huvudet hela tiden. Tänk dig att dina ben är ett stativ och att din överkropp är ett stativhuvud. Detta minimerar effekten av parallax på dina bilder. Om du har några föremål i närheten och vill försöka minimera parallaxfel, försök med följande teknik: använd vänster tumme och pekfingrar, håll i mitten av linsen och försök att ta bilder medan du inte rör din arm (din kropp behöver förbli stilla). Det här är svårt att göra eftersom du inte kommer att kunna titta i sökaren, men inte omöjligt :) Jag har tagit några panoramabilder på detta sätt och de sys perfekt! Varje lins är annorlunda och ingångspupillen (som är den punkt där nära och avlägsna föremål behåller sina relativa positioner när linsen roteras) varierar också beroende på linsens mekaniska och optiska egenskaper. Dina två fingrar måste hålla botten på linsen där ingångspupolen är (inte nodpunkten som många felaktigt antar) och kameran måste rotera runt den.
11. När du är klar med att ta bilderna, inspektera alla bilder på LCD-skärmen visuellt minst en gång för att se till att du inte har några problem med din inställning.

De enklaste och snabbaste panoramorna kan göras genom att hålla i kameran. Tro det eller inte, men de flesta av mina panoramabilder är gjorda i handen! De kanske inte är så perfekta som jag vill att de ska vara i vissa fall, men de är fortfarande bra - tillräckligt bra för att skriva ut på stort papper. Testa ovanstående och se hur det fungerar för dig.

3.4. Använda ett panoramahuvud

Om du vill bli seriös med panoramabilder bör du investera i en bra panoramainställning, vilket gör att du kan ta bilder utan att oroa dig för parallaxfrågor. Det finns många olika lösningar där ute och de mest populära är av Nodal Ninja, Manfrotto och RRS, den senare är det främsta valet för proffs. Med ett bra panoramahuvud kan du låta kamerainställningen rotera runt linsens ingångspupil och ta perfekta enradiga eller flerradiga panorama som syr utan problem.

4. Syning av panorama i programvara

När du har tagit bilderna måste du sy dem med hjälp av specialprogramvara som kan hantera panorama. Jag visar bara hur man använder Photoshop och PTGui, men du är mer än välkommen att prova andra panoramavärktyg.

4.1. Använda Adobe Photoshop

Det är super enkelt att sy panorama i Photoshop. Om du använder Lightroom väljer du bara bilderna och högerklickar sedan på "Redigera i" -> "Sammanfoga till panorama i Photoshop …". Om du inte använder Lightroom, öppnar du bara Photoshop och går sedan till ”File” -> ”Automate” -> Photomerge … ”. En dialogruta kommer upp som ser ut så här:

Bilderna visas automatiskt om du använder Lightroom. Om du gör det från Photoshop klickar du bara på "Bläddra" och markerar de bilder som ska slås samman till ett panorama. Se till att "Blanda bilder tillsammans" och "Geometrisk förvrängningskorrigering" är markerade och klicka sedan på OK. Detta startar sömnadsprocessen, som ibland kan ta lång tid, beroende på antalet bilder och deras storlek. När processen är klar är allt du behöver göra att beskära bilden och du är redo!

4.2. Använda PTGui

Förutom Photoshop finns det många olika panoramaverktyg där ute och PTGui är verkligen den mest populära. Jag har använt den i flera år och jag gillar verkligen den, även om jag måste erkänna att Photoshop gör ett bättre jobb med att sy problematiska panorama. När du öppnar PTGui, klicka på knappen "Ladda bilder …", välj de bilder du vill sy och klicka sedan på "Öppna" för att öppna bilderna i PtGui. När bilderna är fulladdade klickar du på knappen "Justera bilder …" och låter PTGui beräkna anslutningspunkterna. När processen är klar ser du ett nytt fönster som ser ut så här:

Välj rätt projektion för ditt panorama och återgå sedan till huvudskärmen och klicka på knappen "Skapa panorama …", som tar dig till en separat flik. Ställ in rätt storlek och format på bilden och klicka på "Skapa panorama" för att starta sömprocessen.

PTGui har mycket fler sömmalternativ än Photoshop och du kan anpassa stort sett vad som helst, till och med manuellt ställa in kontrollpunkter och välja olika sömningsalgoritmer.

5. Utmaningar med panoramafotografering

Den största utmaningen med panoramafotografering är sömnadsproblem på grund av parallaxfel. Jag rekommenderar starkt att du läser Wikipedia-artikeln om parallax för att förstå varför den utgör ett så stort problem för fotografering.När du väl har lärt dig rätt sätt att ta bilder och minimera parallax kan du börja ta fantastiska panoramabilder!

Vänligen meddela mig om du har några frågor i kommentarfältet nedan.