När man ska behålla och när man ska radera på en bild kan det vara ett svårt beslut att göra ibland. I den här artikeln kommer jag att ge dig fem saker du tänker på innan du trycker på radera för att hjälpa dig med processen för hur du tar bort dina foton.
Den känslomässiga bindningen minskar med tiden
Jag sköt högt på ett bergspass den senaste vintern. Låga moln och spridd sol dansade över de snötäckta backarna, blåst av en kylig vind från norr. Utsikten nedan kom och gick när dimma blåste förbi, öppnade och stängde scenen som gardiner. Förtrollad, jag knäppte bilder, de starka bergen, den bleka solen, de glödande ljusfläckarna på snön. "Dessa bilder kommer att bli fantastiska." Jag tänkte för mig själv.
Några timmar senare öppnade jag min dator och laddade ner bilderna. Och jag kunde se att de var fantastiska. Jag satt och stirrade, säker på att dessa var några av de bästa på resan. Hur ljuset spelade över bergen, stormljuset på berget och snöbackarna. Ja, dessa var fantastiska.
En vecka senare, när jag satte ihop bilder från resan, besökte jag dessa foton igen. Huh, tänkte jag, jag kunde ha svurit att de var bättre. Jag menar, de var anständiga, men inte extraordinära. Vad hände?
Jag hade distanserat mig från bilderna en tid och kunde skilja mig emotionellt från upplevelsen att skapa dem. Jag hade kunnat se dessa bilder nästan som om någon annan hade gjort dem. Som ett resultat hamnade många fler av dessa bilder i borttagningsstapeln än vad jag hade förväntat mig vid första anblicken.
Men tid borta från dina foton är bara en sak att göra när du försöker separera djurhållarna från dem som ska raderas. Här är de fem saker du bör tänka på när du släpper och bedömer dina bilder.
Steg 1 - Kontrollera de tekniska detaljerna
Efter att ha importerat bilderna från en ny inspelning till min Lightroom-katalog, titta på varje bild snabbt, i helskärmsstorlek och bedöm var för eventuella tekniska fel.
Är bilden ur fokus (kontrollera vid 100% eller 1: 1-vy)? Är kompositionen uppenbarligen otäck? Vad sägs om exponering, är exponeringen så fel att du inte kan korrigera den? Om svaret är ”Ja” på någon av dessa frågor, ta bort bilden omedelbart (eller flagga den som avslag genom att trycka på X) och gå vidare till nästa.
Tricket i detta första steg är att inte försöka gå utöver de tekniska detaljerna. Det är inte dags att försöka mäta den övergripande bildkvaliteten. Det är dags att bara ta bort de uppenbara skruvarna.
Steg # 2 - Den andra omgången
Om jag är ivrig att spendera lite tid med mina bilder, eller om jag har en deadline, går jag snabbt igenom dem en andra gång. Lightroom och många andra katalogprogram ger dig möjlighet att flagga bilder med olika färger och / eller betygskoder.
När jag bläddrar igenom bilderna färgar jag de goda och dåliga utmärkelserna. Bilder som jag gillar får kodade grönt, lila eller blått (färgen avser mitt eget arkivsystem), medan bilder som jag av en eller annan anledning inte särskilt gillar blir flaggade röda.
Röda flaggade bilder är ofullständigt skarpa, har tydliga kompositionsproblem eller andra tekniska problem, medan de gröna bilderna är markerade och de omärkta bilderna är de som ska hållas kvar för framtida övervägande.
Vissa bilder flaggas inte alls. Det här är vanligtvis bilder som jag är ambivalent mot. De är tillräckligt bra för att inte få den fruktade röda flaggan, men inte så bra att jag vill markera dem omedelbart.
Vid den här tiden börjar jag efterbehandla mina favoriter, men jag tar inte bort något. Inte än.
En skärmdump av min Lightroom Catalog efter en inspelning av denna Rufescent Tiger Heron i Argentina. Av de 26 bilderna valde jag två som djurhållare, en vertikal och en horisontell bild.
Steg # 3 - Låt dem vila
Omedelbart efter en skott blir vi känslomässigt fastna i våra bilder, på gott och ont. Om en skytte gick bra, som min upplevelse på berget, kan du känna att dina bilder är bättre än de faktiskt är. Om det gick dåligt kan du känna att de alla suger, i själva verket kanske de inte.
Lösningen är att ge bilderna lite utrymme. Dra tillbaka några dagar, titta inte på dem, redigera dem inte. Lägg dina nya foton utom synhåll och ge dig själv ett känslomässigt avstånd från upplevelsen att skapa dina bilder.
Efter några dagar, en vecka eller till och med längre kan du gå igen.
Steg 4 - Tänk på hur dina bilder kommer att användas
När du dyker tillbaka i din samling, tänk ett ögonblick på hur en bild kommer att användas. Om du fotograferar efter en klient kanske du redan har en bra uppfattning om vilken typ av bilder du behöver göra. Till exempel ger de konserveringsgrupper jag arbetar för mig en kortfattad beskrivning av projektet. I det dokumentet kommer de att notera specifika typer av bilder eller video de behöver eller vill ha. När jag gör val för dem kommer jag att överväga deras behov och lägga särskild ansträngning på att hitta och redigera bilder som matchar.
Vanligtvis finns det inga kunder som berättar vilka bilder som är bäst. Utan att någon vägleder mig lutar jag mig mot variation.
Variation inkluderar mer än inramning, men också panoramakompositioner som den här.
När jag först började fotografera på allvar sparade jag nästan alla bilder. Jag var för knuten till var och en. Senare, när min bildkatalog och hårddiskar började svälla, blev jag hjärtlös med bilder och raderade alla utom en eller två från en serie, till och med bra alternativ till mina val. Nu har jag bestämt mig någonstans däremellan för att jag inte alltid vet hur en bild kommer att användas, så jag gillar att ha en viss variation tillgänglig.
Tidskriftsredaktörer letar ofta efter bilder med stora områden med negativt utrymme som kan användas för textplacering. Stora väggavtryck kräver bilder som är obefläckat skarpa och har hög upplösning. Illustrativa bilder, som ofta säljs för lager eller för liten användning i publikationer, måste vara täta med endast ett minimum av utrymme runt ämnet. Under redigering planerar jag för dessa eventualiteter och väljer fyra eller fem bilder, i olika kompositioner, från en viss scen, men inte mer.
Håll ett antal olika bilder
Som ett exempel nedan är mina fem val från ett möte med en brunbjörn i sydöstra Alaska. Var och en av de fem bilderna har publicerats i nationella tidskrifter. Varje gång ville redaktören ha bilden för en annan layout, en del med text, en del som en enkel illustration i stämpelstorlek. Kärnan är att du aldrig vet vad som kommer att tilltala olika tittare, så behåll en viss mångfald inifrån dina skott.
Låt dig inte fastna i vad du tycker är den bästa bilden i en serie. Tänk snarare på hur du kanske vill använda bilder från fotograferingen i framtiden. Röd kod (eller hur du märker dina bilder) de felaktiga, eller nästan dubbletter, men behåller viss variation.
Steg # 5 - Slutskärningen
Vid den här tiden kommer din bildsamling att vara en schackruta i rött och grönt. De röda bilderna som flaggas för radering, gröna (och andra färger) är avsedda som ”djurhållare”. Om du är som jag har du gjort tillräckligt med dubbletter, misslyckanden och skruvningar för att de röda vildt överträffar de gröna och omärkta bilderna.
Den här bilden låg i mitt Lightroom i flera år innan jag äntligen märkte att den var ganska anständig.
Innan jag trycker på radera ger jag varje bild ett nytt utseende, bara för att se till att jag inte skär något som jag kanske vill behålla. Ibland om en bild är unik, även om det inte är vad jag tycker om som "bra", bestämmer jag mig för att hålla fast vid den.
Den här bilden togs Mexiko 2010. Jag hittade den för en månad sedan och hängde på en hårddisk. Jag hade helt glömt bort den solnedgången över Karibien. Hårddisköverraskningar kan vara jättebra, men jag rekommenderar att vara mer organiserad än jag var på den tiden.
Mer än en gång har jag bläddrat tillbaka genom min Lightroom-katalog och snubblat på en bild som jag av en eller annan anledning aldrig tittade närmare på. När jag skapade den måste jag ha ansett att den inte var anmärkningsvärd, men ansåg den inte vara tillräckligt dålig för att ta bort den. År senare har jag hittat några ädelstenar i de omärkta bilderna.
Slutsats
Att välja djurhållare från en serie bilder är inte alltid lika rakt framåt som vad som är "bra" och vad som är "dåligt". Tänk noga på varje bild och använd raderingsknappen, men bli inte entusiastisk genom att trycka på den knappen. Raderade bilder kan aldrig återställas.