Gör du det mesta av din fotografering med fötterna ordentligt planterade på marken? Kameraskakning är ett grundläggande koncept som leder dig att ta en stark hållning, hålla armbågarna och hålla kameran så still som möjligt. Men tänk om du inte är på marken? Vad händer om du är uppe i luften? För mig själv skulle jag säga att 95% av min fotografering sker på land, och medan jag ibland får göra dykning under vattnet, och att skjuta från himlen är något jag bara har gjort ett par gånger. Men jag hoppas att de lärdomar jag har lärt mig kommer att hjälpa dig, när och om du har den sällsynta möjligheten att gå upp från marken och fotografera världen från nya höjder.
Dessa tips är inspirerade av en ballongflygning som jag hade i Bagan, Myanmar. Trots att jag växte upp med en av världens största ballongfestivaler i min bakgård (Albuquerque, New Mexico), hade jag aldrig varit i en. Jag har hjälpt många att landa, men aldrig varit uppe i en ballong. Så i Bagan, när ett tillfälle gav sig, kunde jag inte tänka mig ett bättre sätt att se över 2000 tempel i luften. Jag kommer också att visa några fotograferingsexempel från en enmotorig propellflygning över Bay Area, Kalifornien.
Så här är mina fem tips för att fotografera från midair:
1. Det finns begränsat utrymme - så valde det klokt
I allt som trotsar gravitationen, oavsett om det är en ballong eller ett plan, är utrymmet alltid begränsat. Innan du går upp bör det finnas en säkerhetsinformation, och piloten har det sista ordet. Så prata med piloten och se om du kan få en plats i hörnet, eller om han vet det bästa stället att ta bilder från. Det kanske inte ens är där du förväntar dig.
2. De förändrade ljusförhållandena - var beredd
De flesta ballongflygningar börjar före soluppgång, för båda romantiska begrepp, tillsammans med bättre flygförhållanden. Men för en fotograf som gör vårt jobb ännu svårare att fånga morgonmörket, förvandlas till blått, sedan gyllene timmen och slutligen fullt dagsljus. Så vi har fyra olika ljusförhållanden som måste fångas. Om du tar med ett stativ lämnar du det på marken. Det kan vara bra för en soluppgångsbild, men att göra ballongerna eller flygplanen redo kräver arbete. Så det finns många rörliga delar, och när du är i luften behöver du definitivt inte det.
Tipsen är verkligen att det finns många variabler angående ljusförhållanden. Jag vet att det är lite uppenbart, men i en ballong (eller flygplan) befinner du dig inte i en stabil miljö. Du kommer att hantera flera ljusförhållanden på en begränsad tid och det är inte så lätt att bara vakna nästa dag och flyga igen, så du måste vara beredd på vad som helst.
Ta med en blixt för fyllning. Använd en gel på din blixt för att balansera det blå eller orange naturliga ljuset. Fyllningsblixten är för folket i ballongen. Under flygningen roterar ballongen, så det finns många gånger när solen är på ryggen, det är bra att kunna fylla skuggorna med lite ljus.
3. Kamera - ta med en andra om möjligt
Även om jag inte är en skräp, är det här en plats där det är trevligt att ha en annan kamera till hands. Det begränsade utrymmet och de dynamiska förhållandena (start, snurrning, vändning, landning etc., tillsammans med det växlande ljuset) gör en extra kamera riktigt praktisk för att du ska kunna få ett antal bilder i ett begränsat utrymme i ett begränsat tid. Det finns verkligen inte många alternativ för att göra det utan att ha flera kameror.
4. Linser - ta en lång
Så vilka linser du ska sätta på dina kameror är nästa logiska fråga. Mitt första tips med linser skulle vara att ta med en lång tele. Jag har sett för många människor med en 16-35 mm lins försöka få hela landskapet, men när du är högt upp kan du få allt i ram med en längre lins. Vid 16 mm blir landskapets särdrag minimala från luften. Det kan tyckas konstigt för dig att använda en längre brännviddslins för landskap, men de är din goda vän när du flyter eller flyger.
150 mm lins
5. Glöm inte att bara njuta av resan
Ballonger är till flygplan, som segelbåtar är till motorbåtar - de är tysta och svävar lugnt. Det är lite surrealistiskt att det bara är en luftficka som så delikat lyfter dig från marken och driver med vinden. Det är så smidigt, så njut av det!
Låt mig ge dig en sammanfattning av vad jag tyckte fungerade för mig, och om du har dina egna idéer, vänligen dela dem i kommentarerna nedan.
Mina två kameror där en Canon 7D och en G-12. Jag tog med mig två linser, en motsvarande 16-35 mm lins, som stannade i min väska när vi laddade upp den och en 70-200 mm. Jag tog med mig en Canon 430ex II-blixt som var monterad på min Canon G-12s hetsko (inget behov av att den ska vara på 70-200 när du svävar långt upp i luften). Blixten användes främst som fyllningslampa när ballongen skulle snurra in i solnedgången med solen bakom. Således skulle korgen, piloten och andra passagerare inte vara svarta silhuetter eller bakgrunden blåses helt ut. Jag använde en ¼ CTO-gel för att balansera den orange morgonsolen.
Med min 70-200 mm lins kunde jag komprimera bakgrunden medan jag fortfarande omfattade landskapet. I det här fallet kan ett högre f-stopp hjälpa till att göra både förgrund och bakgrund tydligare. Beroende på när du faktiskt kommer upp i luften kanske du vill ha lite mer fart samtidigt som du håller din ISO nere. Du måste också komma ihåg att du rör dig. Å andra sidan, medan direkt över ett motiv kan lite mindre skärpedjup användas, så en större bländare. Start och landning skulle vara de bästa tiderna för att få några fina landskap, men inuti ballongen är säkerheten först, och vi instruerades att ha våra kameror säkrade. Således, efter start är du redo att börja skjuta innan du är alldeles för hög.
Medan jag drack kaffe och fick instruktioner från vår pilot ställde jag en fråga, gjorde ett skämt (det handlade inte om säkerhet) och antydde på en hörnplats. Piloten, i mitt fall, går upp varje dag under vintermånaderna och var ingen dåre när det gällde att förstå min avsikt. Så vad vet du, han tilldelade mig först, precis i hörnet. Oavsett om han gjorde det för ett tips eller för fotograferingsskull har jag ingen aning, men det fungerade till min fördel. I stället för bara en 180 graders vy såg jag mer som 270 grader och det var 25% fler alternativ. Jag tog den.
Så gå ut och gå upp i luften, landa säkert och se världen från ett nytt perspektiv. När allt kommer omkring handlar fotografering om perspektiv och nya horisonter. Ändra ditt perspektiv på världen här nere.
Att se saker på ett nytt sätt kan bara få dig att förstå din tid på marken mycket bättre. Som fotografer är ett gemensamt mål som vi alla delar de fantastiska bilder som vi fångar och skapar. Så skapa uppifrån och dela dina tankar i kommentarsektionen nedan.