I denna digitala tidsålder, där vi vandrar omkring med tusentals digitala bilder som hålls fångna i våra smarta telefoner, finns det något speciellt med tryckta fotografier. De representerar något påtagligt och vördnadsfullt - något som var värt att förvandlas till ett bestående konstverk för att påminna oss om vad som är viktigt i våra liv.
En av de mest givande aspekterna av mitt jobb är att se de fotografier jag skapar för mina kunder hängande på deras väggar. För mig är det glasyren på kakan, körsbäret på toppen, den stora finalen som säger att jag har uppfyllt mitt löfte till de människor som litar på mig som professionell.
Denna bild av Darlene Hildebrandt
Liksom många porträttfotografer började jag min karriär med att sälja digitala filer på ett USB-minne. Jag tyckte att det var nedslående och ouppfyllande. Väggkonstsamlingar var en uppenbarelse för mig. Som fotograf gav de mig en struktur och ram att skjuta inom. Mina sessionstider blev kortare eftersom jag sköt med mål. Jag hade nu något meningsfullt och bestående att erbjuda mina klienter; samlingar som berättar sin historia i alla detaljer och representerar något djupt som de har avslöjat för mig.
Fotosamlingar kan handla om vad som helst. I mitt fall är de alltid porträtt, men om din sak är landskap, resor, makro, natur etc., kan du skapa samlingar som ger liv och personlighet till ditt hem eller kontor och fungerar som visuella påminnelser om vad som är viktigt för dig .
Steg 1: Tänk på det utrymme du vill fylla
Tänk på de fotografier du tar. Vad är ämnet? Vad betyder dessa foton för dig? Vill du komma ihåg ett favoritresmål eller hur säker din son ser ut när han spelar fiol? Vill du fånga skönheten i en sällsynt blomma som du odlade, eller din unga vuxna dotter som är på väg att lämna hemmet för college?
Med detta i åtanke, tänk på var i ditt hem eller på kontoret du vill se dessa fotografier varje dag. Tänk på hur lämpligt ämnet är för var du vill visa det och ta hänsyn till stilen på inredningen och andra möbler i rummet. Ofta visas fotografier ovanför ett möbel - ovanför din säng eller soffan, i slutet av en frukostkrok, på en vägg eller i en trappa.
En samling som passar ett långt, smalt utrymme.
När du väl har bestämt var du vill visa dina foton bör du ha en tydlig uppfattning om hur layouten ska se ut. Stora utrymmen kräver stora bilder, smala utrymmen kräver långa och tunna, och ett trapphus kan behöva en förskjuten kombination av stora och små bilder.
En annan konfiguration med bilder från samma session. Detta skulle passa ett större utrymme.
Steg 2: Bestäm layouten innan du tar upp kameran
Tänk noga på konfigurationen av din samling innan du börjar fotografera. Om du till exempel har ett stort utrymme att fylla och du ser en panorama med två eller tre mindre utskrifter under kommer ditt huvudfoto att behöva mycket utrymme för att beskära det i en panoramaform utan att kompromissa med kompositionen eller bildens kvalitet . Du kommer att bli hårt pressad för att få en panoramaskörd om du fotograferar i vertikal (stående) orientering. När jag skjuter efter en samling tillåter jag mer utrymme runt mina motiv än vanligt. Detta ger mig lite mångsidighet när det gäller beskärning.
Likaså med de mindre utskrifterna. Tänk på hur du vill att varje foto ska vara orienterat och se till att du fotograferar från en vinkel som möjliggör detta. Jag gillar att orientera mina detaljbilder inåt mot huvudfotot.
Det hjälper om du vet hur du ska visa varje foto innan du tar det.
Detta visar hur samlingen skulle se ut på en vägg.
Steg 3: Håll belysningen jämn
En samling ser mest sammanhängande ut när belysningen är konstant hela tiden. Om tre av fyra foton i samlingen är högnyckelbilder med mycket vitt, ser ett mörkt foto eller ett med mycket färg ut på sin plats. Så om du fotograferade din hund på stranden vid solnedgången, kommer det foto du tog av honom tidigare i den ljusa middagssolen att se ojämnt ut, oavsett hur bedårande hans uttryck är.
I fotosamlingarna nedan framstår den silhuettade solnedgångsbilden som en oöverensstämmelse. I den andra versionen ersätts den med en bild som bättre matchar belysningen.
Den silhuett som solnedgången sköt i mitten ser ut på sin plats.
I denna samling förenas bilderna med liknande belysning.
Steg 4: Håll dig till ett ämne per samling
Undvik frestelsen att skapa en hodge podge genom att klämma ihop varje familjemedlem eller varje blomma i trädgården i en samling. Låt ditt motiv lysa genom att ägna en hel samling åt honom, henne (eller det, i fallet med ett livlöst objekt). Som porträttfotograf består mina samlingar vanligtvis av ett helkroppsfoto och flera detaljbilder som hjälper till att berätta en historia.
Bildsamlingen nedan, tagen vid ett vattentempel på Bali, visar en helig ritual. Jag tog så många andra bilder som jag älskade vid vattentemplet, men att sätta ihop dem alla skulle förringa historien. Jag kommer att spara de andra bilderna för en annan samling.
Även om det är frestande att klämma in alla foton du älskar i en samling, är resultatet mycket trevligare när du håller dig till ett ämne.
Mitt huvudsakliga fotografi i denna samling är full av färg och en mängd olika former. För att slutföra samlingen har jag valt närmare detaljbilder av bara två av de många lyktorna.
Steg 5: Collage eller samling?
En fotosamling kan bestå av separata bitar som visas tillsammans, eller så kan du skapa ett collage för att skriva ut som ett enda stycke. Ditt beslut kommer att påverkas av utrymmet du vill fylla i, materialet du vill skriva ut på och din budget.
En samling separata bitar tenderar att se mer lyxigt ut än ett collage. Med vissa konfigurationer som trappor kan det vara ditt enda alternativ. En annan fördel med att skriva ut varje bit separat är att du kan ändra layouten senare om du vill. Om en bit inte fungerar precis som du föreställde dig kan du byta ut den mot en ny.
Bilderna nedan, tagna vid gryning på en strand i Vietnam, kommer att skrivas ut som separata bitar och hängas ihop enligt bilden.
Visade tillsammans berättar de fyra bilderna en historia.
På baksidan kan det vara dyrt att skriva ut flera bitar, och det kan vara svårt att hänga en samling med flera delar med den noggrannhet som den förtjänar. Vissa konfigurationer, som de svarta och vita nedan, kan se ut som om de skrivs ut separat och se bättre ut som ett enda stycke.
Du kan skapa högupplösta collage som detta i Photoshop, Lightroom eller den professionella versionen av Proselect. Alternativt kan du köpa färdiga hängande ramar med utskurna mattor avsedda för samlingar, eller så kan du be en ram att skapa en anpassad matta för din ram.
Detta collage var utformat för att hängas ovanför ett matbord, så den långa smala formen fungerade bra. Bakgrund och gränser är vita för att matcha färgschemat för mina kunders hem, och det är tryckt på metall för att passa deras samtida inredning.
Detta var designat för att skrivas ut som ett enda stycke.
Samlingar och collage är ett roligt och intressant sätt att visa dina favoritbilder. Med lite omsorg och tanke kan de göra hisnande skärmar som kommer att hålla i många år. Jag hoppas att den här artikeln inspirerar dig att gå och rädda dina vackra bilder som är fångade i den digitala världen och få dem att leva!
Dela i kommentarfältet nedanför dina favoritfotosamlingar eller collage, eller några tips eller tips du har lärt dig på vägen.