Efter att ha undervisat fotografi i flera år har jag lagt märke till att de flesta studenter tycker att följande 5 tips ger de största 'aha!' - ögonblicken. Det här är de snabbaste och enklaste teknikerna för att förbättra din fotografering.
Topp fem genvägar för bättre foton
1. Byt till bländarprioritet
Huvudratten ovanpå din kamera har ett alternativ som heter 'Av' eller 'A', beroende på kamerans märke. Det är känt som "bländarprioritet". Detta läge ger dig den perfekta kombinationen av en anständig exponering (i de flesta situationer) och kreativ kontroll. Den enda gången denna inställning inte ger rätt exponering är när en scen är särskilt ljus (som en snöbild) eller mörk (som en svart Labrador).
Om du inte är nöjd med exponeringen kan du använda kamerans inställning för exponeringskompensation för att göra den ljusare eller mörkare. Detta styrs vanligtvis med en +/- knapp eller ett stort roterande hjul, men läs i din manual för instruktioner om hur du gör detta för ditt kamera och din modell. Kameror tenderar att göra mycket ljusa scener för mörka och mörka scener för ljusa.
En stor del av kreativiteten i fotografering är att justera bländaren så att mer eller mindre av fotot är i fokus. Det fina med bländarprioritet är att du kan välja den bländare du vill ha, och kameran väljer lämplig slutartid för att få rätt exponering. Även om ljuset ändras medan du komponerar fotot kommer bländaren inte att ändras, bara slutartiden kommer att ändras. Det innebär att din kreativa vision inte ändras heller.
Allt du behöver komma ihåg är ju lägre bländarantal (till exempel f / 4), desto mindre blir bilden i fokus. Kameror kan vara överväldigande och till och med ha olika sätt att göra samma sak. När du börjar fotografera är det viktigt att hålla saker enkelt. Det innebär att förstå vad du inte behöver oroa dig för än. Att hålla med bländarprioritet betyder att du har en knapp mindre att oroa dig för, vilket alltid är en stor lättnad för mina elever.
2. Hur man undviker suddiga foton
Ett av de vanligaste problemen som leds av nya fotografer är suddiga foton som orsakas av långsam slutartid. Det finns en enkel regel att hjälpa till.
Din slutartid måste vara snabbare än objektivets brännvidd. Så om du använder ett 17-70 mm-objektiv och ställer in ditt objektiv på 70 mm, behöver du en slutartid på minst 1/70 sekund. Om du zoomer ut till 17 mm behöver du en slutartid på 1/17 sekund. Observera att detta är den absolut långsammaste slutartiden du kan använda och regeln förutsätter att du och ditt motiv är stilla.
Uppenbarligen kan din slutartid vara så lång du vill om du använder ett stativ, såvida inte motivet rör sig. Du kan skapa härliga effekter genom att använda ett stativ för landskapsbilder där en del av landskapet rör sig. Till exempel: strömmande vatten, träd i vinden, bilstrålkastare, moln etc.
Om slutartiden är för långsam kan du göra bländaren större för att släppa in mer ljus i kameran. Välj ett mindre 'f-nummer' (f / 4 istället för f / 8 till exempel). Om du redan har det minsta f-numret du kan få, eller om du inte vill sänka det eftersom mindre av ditt foto kommer att vara i fokus, har du ett annat alternativ. Välj ett högre ISO-nummer och behåll samma bländare som tidigare. Återigen kommer bländarprioritet att säkerställa att exponeringen förblir korrekt om inte scenen överlag är mycket mörk eller mycket ljus.
3. Kom närmare och ta bort röran
Nästan varje fotograf börjar fotografera saker för långt borta. De skapar porträtt där personen har ett stort område av intet runt sig. Kanske beror det på att de flesta är obekväma att bli fotograferade, och de flesta nya fotografer är nervösa för att stå nära dem för att ta sin bild. En längre lins kan verkligen hjälpa. Med 100 mm eller mer kan du stå utanför någons personliga utrymme och ändå få en tätt sammansatt bild.
Strax innan du trycker på avtryckaren kom ihåg att kontrollera om det är oönskat och överväga om huvudmotivet är snyggt och djärvt i ramen. Vår hjärna bedrar oss ofta för att när den är upphetsad av något, får den den att verka större än den egentligen är. Titta på bakgrunden och överväga om den kan vara mindre rörig. Om du inte kan flytta dig själv eller ditt motiv för att skapa en renare bakgrund, använd sedan ett lägre F-stopp (till exempel f / 5 eller lägre) för att suddas ut.
4. Leta efter geometriska former
Om du tittar på dina favoritfoton märker du att kompositionen ofta består av ganska definierade former. Trianglar, diamanter, cirklar, kvadrater, parallellogram och trapetsar slits samman för att skapa en tilltalande pussel. Våra hjärnor gillar saker som ska beställas. Tänk på den lugnande effekten av ett snyggt inredda hotellrum. Den består av snygga geometriska former, från de snyggt staplade handdukarna till den vikta triangeln av toalettpapper och den runda mynten på vecket på ditt lakan.
5. Kom i kontakt med dina känslor
När du har lust att skapa ett foto, tänk på varför du tar din kamera i första hand. Vad var det som inspirerade dig att ta tag i din kamera i det här ögonblicket? Om du fotograferar en person, vilka är då deras fysiska och personliga egenskaper som du vill att ditt foto ska förmedla?
Tänk dig att titta över en stenig kustbukt när solen går ner till höger. Det finns en fyr rakt fram på andra sidan av viken och stormmoln rullar in bakom den. Skummande vågor stöter på klipporna nedanför. De flesta människor skulle ta ut sin vidvinkelobjektiv och försöka fånga hela scenen på en gång. Problemet är att solnedgången skulle vara avlägsen och vågorna, klipporna och fyren skulle vara nästan omärkliga.
I den här situationen rekommenderar jag att du skapar mer än ett foto. Först kunde du gå till den steniga stranden och komma ner lågt så att vågens spray skulle bli majestätiskt bakgrundsbelyst mot solnedgången. Då kan du skapa en stark, djärv silhuett av fyren mot de bläckiga stormmolnen. Genom att skapa två foton blir ditt meddelande mycket tydligare.
Innan du trycker på avtryckaren bör du överväga om du har komponerat ditt foto på ett sätt som gör ditt meddelande tydligt.
Håller du inte med några av dessa tips eller har du några bättre? Lämna en kommentar nedan så att vi kan se vem som har de bästa ninja-fotograferingsmetoderna.