Här är en relativt lätt Photoshop-teknik som ändå verkar förvåna många när de ser resultaten: att få ett motiv att flyta eller flyga.
För maximal effektivitet behöver du verkligen ett stativ. Börja med att sätta upp kameran på stativet och skjut motivet sittande eller lägga på någon form av stöd.
När du har tagit bilden tar du bort motivet och stödet utan att flytta kameran. Skjut sedan exakt samma scen igen. (Detta andra skott kommer att fånga den oavbrutna bakgrunden.)
Öppna båda bilderna i Photoshop samtidigt. Välj hela fotot med motivet (Ctrl + A) och kopiera det till Urklipp (Ctrl + C).
Byt till fotot med den vanliga bakgrunden och klistra in bilden med motivet (Ctrl + V). Det klistrade fotot ska hamna på sitt eget lager.
Konvertera det här nya lagret med motivet till ett justeringslager genom att öppna lagerpaletten och klicka på den lilla ikonen längst ner som ser ut som en fyrkant med en cirkel inuti. (Skiktet bör vara aktivt när du gör detta.)
Välj en pensel och ställ in förgrundsfärgen till svart. Måla över stödet och se det försvinna. Du kan behöva zooma in och / eller ändra penselstorlekar för att få finare detaljer. Om kameran inte rörde sig mellan bilderna ska resten av bilden vara helt registrerad (allt är i linje) så att du verkligen inte behöver oroa dig för att måla över annat än stödet.
Jag använde samma teknik till mer praktisk användning, jag hade detta foto av min familj som togs på min dotters sjunde födelsedagsfest. (Ja, det är ett foto av låg kvalitet som tagits med en skitkamera men det har sentimentalt värde och kan inte ersättas.)
Det största kompositionsproblemet är att personen som tog bilden fick del av dörrkarmen och en ljusbrytare i bakgrunden. Visst, jag kunde bara klona ut dem men bakgrunden lämnar fortfarande något att önska.
Istället fick jag det här skottet, som jag tog av en annan familj på festen och som hade en mycket mer tillfredsställande bakgrund.
Eftersom båda hade en liknande komposition, genom att följa ovanstående teknik, kunde jag klona den bättre bakgrunden på bilden av min egen familj.
En viktig skillnad med detta par foton är att de inte var perfekt registrerade. För att övervinna detta problem minskade jag helt enkelt lagrets opacitet till 50%. Det gjorde att jag kunde se rakt igenom skiktet till vad som skulle exponeras under om jag målade över det. När jag var klar med att måla stötte jag tillbaka opaciteten upp till 100% innan jag planade ut bilden.
Jeffrey Kontur är författare till två instruktionsböcker om fotografi, som han marknadsför via sin webbplats www.MoreSatisfyingPhotos.com