Kolari Vision 550nm granskning av infrarött filter

Anonim

När Ilija, ägare av Kolari Vision, mailade mig om hans introduktion av 550nm infrarött filter den senaste vintern och delade några av de ursprungliga bilderna som togs med det, blev jag fascinerad. Jag hade använt olika modeller av Nikon DSLR-apparater som omvandlats för infraröd fotografering sedan 2007 och förlitade mig främst på 720nm-filtret. Under åren började jag dock långsamt utveckla en uppskattning för de filter som ger mer fauxfärger. I april tog jag språnget och lät Ilija konvertera min Nikon D750. Det som följer är mina tankar angående det nya 550nm-filtret, en beskrivning av efterbehandlingstekniker och inställningar och exempel på resultaten.

1) Richard Mosse - omdefiniera Aerochrome

I min ungdom kom jag över några infraröda bilder som visar vegetation i starka rödaktiga / rosa toner tagna med Kodak Aerochrome-film. Militären använde filmen först för övervakningssyfte. Det gjorde det möjligt för flygfotograferingsbesättningar att skära igenom atmosfärisk dimma och exakt identifiera konstgjorda militära strukturer utformade för att smälta in i den omgivande vegetationen på landsbygden. Av någon anledning gjorde dessa bilder ett starkt intryck på mig.

Sex år efter att jag började på min infraröda resa med en ombyggd Nikon D40X upptäckte jag fotografierna av Richard Mosse. Hans rörliga bilder av Kongo-krigsherrarna och arméerna, byborna, förhållanden av fattig fattigdom och fantastiska landskap skulle ha varit tillräckligt övertygande i synligt ljus, men Moses användning av Kodak Aerochrome 120mm-film gjorde att de verkade desto mer surrealistiska. Nedan följer bara några av hans bilder från serien.

Soldater - Demokratiska republiken Kongo, 2010
General Fevrier, norra Kivu, östra demokratiska republiken Kongo, 2010
Berg i södra Kivu, Demokratiska republiken Kongo, 2010

Om du inte är bekant med Mosses arbete föreslår jag att du besöker hans webbplats. Den blodröda färgen på hans infraröda foton accentuerar tragedin i denna del av Afrika, medan de rosa tonerna i soldatens uniformer skapar en nästan fantasilik aura som omger denna brutala och omänskliga miljö. Hans färganvändning lägger också till en oroande skönhet i detta oroliga land. Även om du inte är en infraröd entusiast kommer du troligen att bli rörd av dessa foton. Mitt tack till Richard för att jag fick inkludera hans foton i det här inlägget. Du hittar mer av Richards imponerande arbete här.

2) Mer färg, snälla …

Jag har länge litat på 720nm-filtret på grund av dess mångsidighet och förmåga att fånga ljusa vita toner. Trots att jag var nöjd med 720 nm-resultaten, befann jag mig ibland att önska att jag kunde pressa lite mer färg ur mina infraröda bilder. Med lite experiment fann jag verkligen att jag kunde göra det under vissa förhållanden. Medan jag var tvungen att vara försiktig så att jag inte introducerade brus eller blåste ut några av kanalerna genom att övermätta färgerna, fann jag verkligen att det fanns mer färg att få från 720nm-filtret än vad de flesta insåg. Jag beskrev min efterbehandlingsrutin och resultat här.

Jag fick själv värma upp till livfulla färger som produceras av 590nm-filtret. Vissa människor hävdar att 590nm kan härma resultatet av 720nm-filtret med rätt efterbehandlingsrutin, men jag insåg att den här tekniken bara fungerade under idealiska omständigheter. 590m-filtret fångar helt enkelt mindre infrarött ljus än filter med högre våglängd. Om jag ville ha de färgstarka tonerna i 590nm-filtret och ljusa vita toner, skulle jag behöva använda ett 720nm eller 850nm externt filter på en 590nm konverterad DSLR. Vid den tiden var jag dock inte entusiastisk över att hålla min DSLR en fot framför mitt ansikte och behöva förlita mig på Nikons LiveView-funktion. Således höll jag på 590nm-omvandlingen.

Jag fortsatte att chatta med Ilija om 550nm-filtret under den senaste vintern. Han satte mig i kontakt med några fotografer som hade använt den externa versionen av 550nm-filtret. De delade sina foton, tankar om filtret och tips om efterbehandling. Många av bilderna påminde mig om Mosse Aerochrome-foton, i vissa fall efterliknade de de röda, rosa, orange och gula tonerna ganska nära. Allt jag såg eller hört om 550nm-filtret bekräftade att det kan vara ett bra val för min nästa infraröda omvandling. Jag började också motvilligt acceptera att om jag fortfarande ville ha stora vita toner, skulle jag behöva hantera ett 720nm eller 850nm externt filter. Ack, livet är fullt av sådana kompromisser …

3) Nikon D750 eller Sony A7 II / A7 III?

Jag har alltid varit mycket nöjd med att använda Nikon DX DSLR för mitt infraröda arbete. Senast har min D7200 och Nikon 16-85mm visat sig vara en mycket pålitlig kombination. Mer nyligen hade jag dock övervägt att flytta till en FX DSLR, eftersom jag från slutet av april till oktober skjuter mycket mer i infrarött ljus än i synligt ljus. Att standardisera på en plattform för synligt ljus och infrarött ljusfotografering skulle tillåta mig att byta linser. Jag trodde också att FX-sensorn kan ha en liten fördel i förhållande till hanteringsljud. Inte ett stort bekymmer, men verkligen en övervägande.

Efter en kort lek med tanken på att använda en Sony A7ii eller A7iii (Nikons chefer stänger ögonen), Jag valde Nikon D750 (mer om detta i nästa artikel). Tillfälligt sålde Nasim Mansurov en grå D750-marknad med mindre än 3000 slutare till ett mycket rimligt pris och erbjöd sig att slänga in ett extra batteri och ett Sunwayphoto L-fäste. Eftersom den infraröda omvandlingsprocessen ogiltigförklarar kamerans garanti, fanns det ingen anledning att köpa en USA-modell. Gjort.

Jag fick vänta några veckor på att Ilija skulle få de interna filteren på 550 nm. Slutligen, efter att ha besökt fyra olika postkontor (varav ingen var min), anlände min 550 nm konverterade D750 i slutet av april. Tyvärr, på grund av en längre än vanlig Pittsburgh-vinter (tack, Punxsutawney Phil!), Insåg jag att jag fortfarande var några veckor borta från att se någon allvarlig vegetation i vårt område och fånga något som var fjärrintressant med min nya kamera och mitt filter.

4) Linsval

Min pålitliga Nikon 24-120mm f / 4 fungerar bra med synligt ljus, så mycket att jag sällan känner behov av att sätta ytterligare ett objektiv på min D810. När jag använde den på 550 nm med förvrängningskorrigering (Lightroom) påslagen märkte jag dock att hörnen såg särskilt trasiga ut, troligtvis på grund av kombinationen av mindre än stjärnhörnprestanda och kromatiska avvikelser. Om du ska använda 24-120 mm f / 4 för infraröd fotografering, föreslår jag att du stänger av förvrängningskorrigering. Detta är förmodligen ett bra råd i allmänhet såvida du inte fotograferar med en primärlins med minimal distorsion.

Jag beställde en Tamron 24-70mm f / 2.8 G2, som har fått fantastiska recensioner. Jag började använda Tamron 150-600mm G2-objektivet förra året och imponerade av dess infraröda prestanda. 24-70mm f / 2.8 G2-prestanda är lika bra. Trots bristen på uppskattning som vissa har för Nikon 28-300mm-objektivet har jag blivit förvånad över hur bra den fungerar.

Jag planerar att ta ut mina linser i sommar och testa dess infraröda prestanda vid vanliga bländare. Överraskande bryr sig linstillverkarna fortfarande inte om att tillhandahålla någon infraröd prestandainformation för konsumenterna, och att hitta tillförlitlig information på internet är misslyckad. Under tidigare år skulle vissa tillverkare tillhandahålla en infraröd justeringsmarkör, en metod som länge har övergivits. Jag önskar att en av linstillverkarna skulle ta steget och ställa in standarden för de andra genom att tillhandahålla data som kan hjälpa konsumenter att utvärdera linser för infraröd användning (ledtråd, ledtråd).

5) Vitbalans i kameran för 550nm, 720nm & 850nm filter?

Jag försökte ställa in en anpassad vitbalans i kameran för 550 nm, som jag vanligtvis gjorde med mitt 720 nm-filter (med fokus på en gräsplåster). Detta fungerade bra för 550nm-filtret, men med ett externt 720nm-filter anslutet såg bilden på LCD-skärmen inte ut som vad jag var van vid att se på LCD-skärmen på min 720nm-omvandlade D7200. Med 850nm externt filter var 550nms anpassade vitbalansinställning helt oanvändbar. Det gav en fruktansvärt övermättad blå och lila bild, något som liknar att smälta två kritor och praktiskt taget oigenkännliga. Jag insåg att jag kunde skapa anpassade vitbalansinställningar för varje filter, men tanken att ändra vitbalansinställningen varje gång jag bytte filter var inte särskilt tilltalande. Eftersom jag tar RAW förlitar jag mig bara på vitbalansinställningen i min DSLR för att hjälpa mig att bedöma exponeringen och hur väl en viss scen tolkas och återges av kamerans sensor. Jag bryr mig inte om scenen är rosa, blå, grön eller någon annan färg. Om jag fotograferade jpeg.webp-bilder skulle jag naturligtvis ha en annan åsikt i den här frågan.

Baserat på lite mer än dum lycka försökte jag en vitbalansinställning på kameran på 2500 och en nyans på 6 (det högsta gröna värdet). Jag snappade snabbt några bilder med den inbyggda 550nm. Jag gillade det jag såg. När jag visade bilden på D750: s LCD-skärm till min fru Tanya, föreslog hon att jag hoppade över min efterbehandling helt och bara gick med bilden rakt ut ur kameran (och förmodligen använder den tiden för att få fler projekt gjort runt vårt hus! ). Sedan tog jag några bilder med de externa 720nm- och 850nm-filtren. Förvånansvärt såg de också skarpa och klara ut, och jag kunde lätt bedöma hur bra den slutliga bearbetade bilden skulle bli. Uppdrag slutfört.

Bild från D750 LCD

6) Efterbehandling av 550nm-bilden

Jag följde min normala efterbehandlingsrutin och skapade en kameraprofil för D750 med Adobe DNG Profile Editor. Jag tog några bilder på ett grått kort och använde det som utgångspunkt för att skapa en Lightroom Preset. Jag använde Kolari Visions handledning för att skapa två Channel Mixer Layers i Photoshop producerad av Dave Hochleitner (Tack, Dave!). Du bör kolla in Daves Instagram-sida. Han är en mästare inom infraröd bearbetning och tar fantastiska fotografier. Jag skulle förmodligen ha tänkt på hur man skapar en Channel Mixer-inställning på egen hand, men Daves tips hjälpte till att starta mina ansträngningar. Mina två mest använda vitbalansinställningarna är 3775 / + 35 och 4400 / + 25 (temperatur och nyans), även om tidigt på morgonen / kvällen kan kräva några ytterligare ändringar av dessa inställningar.

Spoiler Alert: Varje kamerasensor och bearbetningsmotor från kameratillverkaren (EXPEED i fallet med Nikon) behandlar synligt och infrarött ljus annorlunda än andra. De inställningar som rekommenderas här kommer sannolikt att fungera perfekt om du använder en 550 nm från Kolari Vision på en Nikon D750 och arbetar på en kalibrerad bildskärm. Om du använder en annan kamera eller ett 550nm filter från någon annan än Kolari Vision, behöver du troligtvis några ändringar i de inställningar som beskrivs.

Efter att ha börjat med Daves handledning gjorde jag några justeringar till min första Lightroom-förinställning som resulterade i bilden nedan. Jag använde den här Lightroom-förinställningen för att producera alla bilder som följer. Sedan öppnade jag bilden i Photoshop CC. Nedan följer inställningarna som låg till grund för min slutliga Lightroom-förinställning. Jag använde en kombination av temperatur och färg 3775/25.

Förinställda Lightroom-modifieringar

Och det här är den sista förinställningen jag använde som grund för de efterföljande bilderna (andra än de som efterliknar utseendet på 720nm-filtret).

RJV_20180610_2236_LR_Mods
Adobe Preset

Jag importerade den sedan till Photoshop CC. Efter att ha använt Kolari Visions tvåkanalsbytesmetod såg min bild ut så här.

Tvåkanalsbyte

Den här bilden ser inte så dålig ut. Vissa människor som gillar rosa / magenta infraröda bilder kanske stannar här. Som du kan se visar den här bilden några fina tonavgränsningar mellan de röda och rosa, en fin touch. Jag tillbringade lite tid på att experimentera med justeringslager för nyans / mättnad. Med några justeringar med reglaget Hue / Saturation kunde jag få en titt som är populär bland dem som använder LifePixels nya HyperColor-filter. Jag gillar resultaten av tvåkanalsbytet bättre.

Rosa eller magenta look

Det senaste tricket i min efterbehandlingspåse är att lägga till ett svartvitt lager och ändra dess blandningsläge till ljusstyrka. Det finns vissa färger och toner som du helt enkelt inte kan få genom att använda kontrollen Hue / Saturation ensam. Om du spelar med kombinationen Black and White Layer / Luminosity-blandningsläge i kombination med Hue / Saturation-reglaget kan du dock avsevärt utöka din förmåga att ändra färger och toner.

Du kan också påverka kvaliteten på de röda genom att använda Black and White Layer's röda och gula skjutreglage. Det var inte omedelbart uppenbart för mig att byta av den gula skjutreglaget i Black and White Layer skulle påverka de röda, men det gör det och ibland på intressanta sätt. I synnerhet gjorde Black and White Layer / Luminosity-blandningsläget att jag kunde skapa det “blodorange” utseende som jag vanligtvis associerar med Aerochrome-film (rosa är också en populär Aerochrome-effekt).

Eftersom jag lärde mig det här tricket litar jag sällan på att skjutreglaget Hue / Saturation ensam byter färg. Om du är frustrerad över att inte kunna uppnå den exakta färgen du önskar kan du försöka lägga till den här tekniken i din efterbehandlingsrutin. Här är den sista bilden som bäst matchar det Aerochrome-utseende jag länge har beundrat:

Aerokrom rött utseende

För en gul eller guldvariation, populär bland de som använder 590nm infrarött filter, hoppar jag över tvåstegs 550nm Channel Mixer-tekniken ovan och kör basbilden genom den grundläggande kanalbyte jag använder i min 720nm efterbehandlingsrutin. Med några justeringar till Hue / Saturation-reglaget och ett annat svartvitt lager (med Luminosity-blandningsläge) får jag följande. Varför använder jag inte bara reglaget Hue / Saturation för att ändra magenta / röda på basbilden till gul? Eftersom det inte alltid är möjligt att få bra gula / guldtoner från bilden som produceras i den tvåstegs 550nm Channel Mixer. Även om Photoshops verktyg ger betydande möjligheter att justera bilder, beroende på var du börjar (vilka färger som finns i ditt foto), kan du inte alltid komma från "här" till "där". Jag insåg att om jag ville få ljusgula / guldtoner, måste jag välja en annan utgångspunkt.

590nm guld look

Samma för att producera bilder som efterliknar utseendet från det klassiska 720nm-filtret. Jag använde återigen 720nm standard efterbearbetningsteknik och justerade Hue / Saturation-reglaget och Black and White-lagret för att uppnå vad du ser nedan. Återigen skulle jag aldrig hävda att 550 nm kan replikera resultaten av 720 nm, men det kan komma nära under rätt förhållanden. För några av er kan dock 550 nm kapacitet i detta avseende vara tillräckligt för att man ska köpa ett 720 nm filter.

720nm Titta

Och slutligen en svartvit version.

Svartvitt

Vad sägs om skärpa? Här är två 100% grödor som använder min Tamron 24-70mm f / 2.8 G2 efter att ha kört den genom min vanliga brusreducerings- och skärpningsprocess. Inga klagomål här.

100% Crop 1 - Tamron 24-70mm f / 2.8 G2
100% Crop 2 - Tamron 24-70mm f / 2.8 G2

Här är några exempel på 550nm-filtrets räckvidd och flexibilitet. Detta är inte alls en uttömmande framställning av de många intressanta färgkombinationer du kan producera. Du är bara begränsad av din fantasi när du använder detta filter. Håll som alltid ett noggrant öga på dina histogram och kanterna i ditt foto för att undvika övermättnad och kantning (överdrivna kanter där två färger möts).

550nm infrarött filterintervall

7) Några korta anteckningar om efterbehandling

7.1) Några lärdomar från världen av automatiserad programvarutestning

Att lita på verktyg som förinställningar och åtgärder i Lightroom och Photoshop är avgörande för den digitala fotografen som vill förbättra sina färdigheter efter bearbetning. Jag har tillbringat hela min karriär inom mjukvaruutveckling. Det finns en bra korrelation mellan dessa Adobe-baserade funktioner och de automatiska testverktygen som snabbt antas i mjukvaruutvecklingsindustrin. Det enda sättet som moderna programvaruföretag kan hoppas kunna fortsätta tillhandahålla den myriad av uppdateringar av funktioner och funktioner som kunder förväntar sig (tänk på hur många uppdateringar av smarttelefonapplikationer du får varje dag) är att lita på automatisering för att testa sin programvara varje natt (eller mer ofta).

Lightroom-förinställningar och Photoshop-åtgärder ger en liknande funktion för den moderna digitalfotografen. De gör det möjligt för dig att experimentera med en viss inställning och sedan köra en serie standardoperationer för att avgöra hur den ena ändringen påverkade dina resultat. Genom lite försök och fel (och en kopp kaffe eller ett glas vin) och lite Adobe-automatisering kan du experimentera med en mängd olika infraröda inställningar och snabbt finslipa dem som ger bästa resultat. När du hittar inställningar som fungerar för dig kan du spara dem som förinställningar eller åtgärder. När du väl har utvecklat ett lager av dem kan du enkelt ändra dem för olika ljusförhållanden, nya sensorer, infraröda filter, linser etc. Med tanke på Adobes nya Creative Cloud-prissättningsmodell på 9,99 USD / månad för Lightroom och Photoshop CC-paketet är det svårt för att motivera att du inte använder dessa verktyg för ditt infraröda arbete. Trots enstaka fel eller andra problem som ligger i mjukvaruutveckling och leverans har Adobe gjort ett fenomenalt jobb med att släppa nya funktioner och funktioner till CC-användare på en snabbare tidslinje.

7.2) Bli inte avskräckt

Jag får en hel del e-postmeddelanden från människor som arbetar med infraröd fotografering. Många letar efter hjälp, råd och i vissa fall en bra anledning att inte kasta sin infraröda kamera ut genom fönstret. Deras frustrationer härrör från efterbehandlingsrutinen och att de inte uppnår konsekventa resultat. Några av e-postmeddelandena är ganska humoristiska. Människor kommer ibland att inkludera länkar till RAW-filer och ber mig ta en spricka när jag bearbetar bilden. Jag älskar en utmaning, särskilt när det gäller infraröd fotografering, så jag försöker alltid hjälpa dem om möjligt. För det mesta kan jag fixa deras bilder på några minuter genom att skapa en anpassad kameraprofil och köra bilden genom en eller flera av mina infraröda åtgärder. Inte alla dessa e-postmeddelanden är förresten från nybörjare. Vissa är från mycket skickliga, kunniga fotografer som kämpar med nyanser av infraröd efterbehandling.

Så om du precis har börjat din infraröda resa, bli inte avskräckt om dina resultat misslyckas med att uppskatta vad du ser från andra. Infraröd efterbehandling tar lite tid att göra perfekt, med mer än sin andel frustrationer under vägen. Men när du väl har fattat det kommer du att bli förvånad över hur snabbt och enkelt du kan visa konsekventa resultat och få en känsla av prestation, kanske som den här lilla killen.

Jag håller på att uppdatera mina tidigare infraröda artiklar som hur man bearbetar infraröda bilder. Jag har lärt mig några knep sedan dess och tänkte att våra läsare kanske skulle uppskatta en uppdatering. Så kom tillbaka inom nästa månad.

8) Vad sägs om 590nm?

Under de senaste sex månaderna har jag tittat på bilder från några av de bästa infraröda fotograferna i fältet.Efter att ha sett dessa bilder och chattat online med fotografer som har tagit med båda filtren verkar det som om 550nm och 590nm är mycket lika i prestanda. I teorin borde 590nm kunna producera något ljusare vita i vegetation, men bara 40nm ytterligare IR-ljus kommer fortfarande inte att producera de vita i ett 720nm filter. På samma sätt bör 550nm pressa ut lite extra färg utöver vad 590nm kan producera och porträtt av människor borde lida mindre av problemet som infrarött ljus producerar (uttalade vener och gulaktiga ögon).

Jag misstänker att det förmodligen skulle vara svårt att skilja mellan de två filtren i händerna på någon som är skicklig inom efterbehandlingstekniker. Om du vill få en känsla för 590nm-filtrets räckvidd och flexibilitet, ta en titt på Luciano Demassis foton. Han har tagit några väldigt imponerande och kreativa infraröda bilder av Utah som skulle göra att alla som gillar infraröd fotografering vill besöka. Du kan också följa Luciano på Instagram på luciano.demasi.

Med tillstånd av Luciano Demasi

10) Sammanfattning

För dem som söker fler färgalternativ i sin infraröda fotografering är 550nm ett fast val. Det ger dig nästan outtömliga möjligheter att anpassa dina bilder efter din stil och smak, inklusive utseendet på den legendariska Kodak Aerochrome-filmen. Om du lutar dig mot de färgglada faux-resultaten av de infraröda filtren under 600 nm, föreslår jag att du går med 550 nm över 590 nm, men inte så mycket. 550nm ska ge ytterligare färgdjup och separering, trevligare hudtoner och ändå ge behagliga vita toner. Om du vill få de pärlvita, skulle jag ändå rekommendera ett externt 720 nm eller 850 nm filter.

Ett särskilt tack till Ilija of Kolari Vision som hanterar mina omvandlingar och tålmodigt undersöker och svarar på mina många infraröda frågor. Dela gärna dina tankar och feedback i kommentarfältet nedan.

Kommer härnäst:
Fotograferar med Kolari Vision 720nm och 850nm externa filter

11) Exempel

Här är några ytterligare bilder. Jag kommer att uppdatera fotovalet nedan då och då när vi reser och stöter på mer intressanta infraröda fotograferingsmöjligheter.

Rådjur
Rådjur
Blomma
Blomma
Allegheny Cemetery Clock Tower
Rook Monument
Allegheny Cemetery Tower
Tower Crop
Ohio Pyle
Catanzaro-monumentet
Hartwood Acres
Rook Monument
John Wallace
Traktor och skjul
Fallande vatten
Schoonmaker Angel
Fallande vatten
Homewood Cemetery
Moderlös
Moderlös
Porter Angel
Golgata
Golgata
Allegheny Cemetery
Fox Chapel Golf Club
Homewood Cemetery
Homewood Cemetery
Tangerine Dreams
Saliga är de som sörjer
Förstörd ängel
Vintermonument
Porter Angel (Ja, det är ett infrarött foto)
Morgon
Morgon i Amerika
Lakeshore Railroad Museum
Athenaeum Hotel, Chautauqua Institute
Flicka på stranden, Presque Isle
Alison Krauss
Chautauqua Institute
Noble Winery, Westfield, NY
Chautauqua Institute
Chautauqua Institute
Chautauqua Institute
The Tubs
Jag älskar Lucy
Kodak Aerochrome Film Reborn? En av infrarött filter på 550 nm
  • Optisk prestanda- 100% / 100
  • Mätning och exponering- 80% / 100
  • Enkel användning- 100% / 100
  • Värde- 100% / 100

Photography-Secret.com Övergripande betyg

4.8- 96% / 100