Hur man får kort skärpedjup i dina foton (5 enkla sätt)

Även om det kan verka svårt att skapa en fantastisk kort skärpedjup, är det verkligen, verkligen inte.

Faktum är att det finns några mycket enkla sätt att se till att du får en krämig bakgrund - oavsett din kamerautrustning.

Och det är vad den här artikeln handlar om.

Jag kommer att dela med dig av de fem bästa metoderna för att uppnå ett kort skärpedjup. När du lämnar blir du en grund DOF-expert!

Låt oss dyka in.

Notera: Vi har skapat en mer omfattande guide för att kontrollera skärpedjup som du kanske tycker är användbar.

1. Positionering av ämne

En av de enklaste sakerna du kan göra är att placera motivet du vill fotografera så långt bort från eventuella föremål bakom dem. Om de står precis framför en vägg kommer du förmodligen att hamna i fokus oavsett vad du gör annat - men om de står 100 meter framför samma vägg kommer det att bli mycket mer suddigt. Naturligtvis kommer det bara att nå dig så långt - du måste göra lite av det som kommer också.

2. Porträttläge

Många nybörjare DSLR och spegelfria modeller har ett litet hjul på toppen (till vänster) med massor av små ikoner på. En av dessa ikoner är ett litet huvud. Denna ikon är symbolen för stående läge och om du inte är säker på att byta bländare (vi kommer att diskutera detta nedan) är det ett bra läge att byta till eftersom det kommer att göra en del av jobbet åt dig. Porträttläge väljer en stor bländare (ett litet “f” -nummer) som kommer att göra skärpedjupet (mängden skott i fokus) mindre.

3. Bländarprioritetsläge

Om du känner dig lite mer äventyrlig växlar du hjulet till 'A' som är Aperture Priority Mode (fortsätt, du kan göra det). Jag har skrivit om detta läge tidigare men för att sammanfatta - det här läget låter dig välja bländaren (storleken på hålet i objektivet) och ber kameran att välja alla andra inställningar. Detta semi-auto-läge är ett utmärkt sätt att kontrollera skärpedjupet eftersom det kommer att säkerställa att dina bilder exponeras väl. För kort skärpedjup och fina suddiga bakgrunder väljer du en stor bländare (ju mindre antal desto större bländare). Försök ta några bilder i olika bländare och se hur det påverkar bakgrunden till dina bilder - det här är det bästa sättet att lära sig att få mer kreativ kontroll i dina bilder.

4. Zooma linser

Jag är inte säker på vilket objektiv du har på din 20D, men om du är som de flesta idag blir det ett zoomobjektiv med olika brännvidd. Många zoomar har olika maximala bländare vid olika punkter längs brännviddsspektrumet. Om det till exempel är en lins med 18-55 mm-sats, har den en maximal bländare på f3,5 vid 18 mm och en maximal bländare på f5,6 vid 55 mm. Många ser större bländare vid 18 mm-änden av intervallet och tror att det skulle vara den bästa brännvidden för suddiga bakgrunder. Problemet med detta är att 18mm är en mycket vidvinkel och för porträtt kan det betyda att du måste komma riktigt nära motivet och det kan förvränga deras ansiktsegenskaper (inte riktigt önskvärt).

Istället tycker jag att det är bäst att fotografera i 55mm-änden av linsen. Det betyder att du kan stå längre bak (göra ditt motiv mer bekvämt och skjuta din bakgrund ännu längre bort från din kamera). Du kommer antagligen fortfarande att få fina suddiga bakgrunder om du använder den snabbaste bländaren som finns tillgänglig.

Det andra bra med zoomar är att de gör det möjligt för dig att verkligen fylla din ram med ditt ämne vilket kan ge det mer framträdande och din bakgrund mindre.

5. Få en ny lins

Det här är en "enkel" lösning på vissa sätt, men svårt om du inte har budgeten. Olika linser har olika maximala bländare. De med större kallas "snabbare" och en av effekterna av att ha en snabb lins är att du kan göra ditt skärpedjup mindre (en annan är att du kan fotografera i situationer med svagt ljus utan att blixt behöver). Ett bra alternativ är ett 50 mm f / 1,8-objektiv. Det är väldigt snabbt, det är en bra brännvidd för porträtt och det är en av de mest prisvärda linserna som finns.