3 enkla steg för att få din himmel att dyka upp i Lightroom

Du tar ett fotografi av en scen som inkluderar en vacker blå himmel med puffiga vita moln. Du tittar på din LCD-skärm efter att du bara tagit bilden för att se att himlen som din kamera tagit inte är vad du ser framför dig. Istället fångade din kamera en tvättad himmel med liten eller ingen detalj. Det ser överexponerat ut. Vad ska man göra?

Du kan ta en ny bild och minska exponeringen så att himlen ser bättre ut. Men om du gör det blir förgrunden underexponerad och kanske till och med svart. Så vad nu?

Det finns goda nyheter här, och det är att Lightroom kan lösa problemet enkelt och otroligt snabbt. I själva verket finns det tre snabba steg du kan ta i Lightroom som var och en kommer att dramatiskt förbättra daghimlen i dina bilder. De är alla döda enkla. Du kan göra något av stegen eller göra alla tre tillsammans. Även om din himmel redan ser ganska bra ut och du bara vill ha en mindre förbättring, kommer dessa steg att hjälpa.

1. Darken the Blues

Det första steget du bör göra är att göra de blå tonerna mörkare i bilden. Det här är enkelt att göra i HSL / Color / B & W-panelen i Lightrooms utvecklingsmodul. Där ser du ett antal skjutreglage som styr enskilda färger. Du kan justera nyansen, mättnadsmängden eller ljusstyrkan i dessa färger. Använd skjutreglagen - särskilt den blå skjutreglaget - för att bara påverka de blå tonerna i bilden och minska ljusstyrkan för dessa toner. Hitta bara skjutreglaget märkt Blå, se till att panelen är inställd på att ändra ljusstyrka och dra skjutreglaget åt vänster. Det finns inget angivet värde eller intervall för denna förändring, det beror bara på varje bild.

Om du behöver mer punch till blues, ändra inställningen ovan till mättnad och tryck den blå skjutreglaget åt höger. Detta ökar mättnaden av blues i din bild. Vad som är viktigt att veta för våra ändamål här är att öka mättnaden av blues kommer att göra ljusstyrkan justering du just gjort har ännu mer bett.

Du borde se en dramatisk förbättring i din himmel, bara med det här steget. Ibland är allt du behöver göra. Men för ytterligare förbättringar, läs vidare.

Notera: var försiktig så att du inte går för långt. Att dra en färg till ytterligheter kan orsaka bandning (färgseparering i ränder, inte en smidig övergång) eller bildnedbrytning.

2. Kontrollera höjdpunkterna

Det kan ha förvånat dig att vårt första drag inte var att tona ner höjdpunkterna i bilden. Det är ju problemet där ligger. Himlen är så ljus att det finns lite detalj i den, och en minskning av höjdpunkterna riktar sig mot dessa toner och lägger till detaljer.

Men kom ihåg att en del av det som får en himmel att se bra ut är djuprika blå toner i kombination med ljusa vita moln. Om du vrider ner höjdpunkterna, ja, kommer du att lägga till detaljer i molnen, men du kommer att skjuta tonarna hos de blå och vita så att det inte blir den starka kontrast du vill ha. Därför började vi med att göra de blå tonerna mörkare.

Om det redan finns tillräckligt med detaljer i dina moln behöver du inte göra något vidare. Faktum är att ibland kanske du vill öka de vita eller höjdpunkterna för att skapa mer kontrast mellan blå himmel och vita moln.

Andra gånger kommer din himmel fortfarande att vara för ljus och molnen kommer att sakna detaljer. I så fall är det dags att tona ner de ljusaste delarna av bilden för att lägga till lite detaljer. Gör det genom att dra ner höjdpunkterna i din bild. Du vill göra precis så att du lägger till detaljer på himlen, men inte så mycket att dina moln blir gråa. Låt histogrammet vara din guide. Dra skjutreglaget Höjdpunkter åt vänster tills någon spik på höger sida av ditt histogram rör sig åt vänster (använd Alt / Alternativ-knappen för att se var höjdpunkterna klipps). Samtidigt bör du lägga till detaljer i din himmel.

3. Lägg till en blå nyans till himlen

Vid den här tiden borde din himmel se mycket bra ut. Faktum är att i de flesta fall bör de två rörelserna ovan vara allt du behöver. Om du har en särskilt platt och livlös himmel kan du dock behöva bryta ut de stora kanonerna. Det innebär att du lägger en nyans till din himmel.

För att göra detta måste du använda justeringsborsten (faktiskt kan du använda justeringsborsten för något av de två stegen ovan, men du behöver vanligtvis inte). Klicka på justeringsborsten, och sedan när skjutreglagen för borsten visas, gå till vitbalansen längst upp. Flytta Temp-reglaget åt vänster, vilket ökar mängden blått i bilden.

Innan du applicerar borsten på himlen är det en viktig sak du behöver kontrollera. Se till att rutan "Auto Mask" längst ner på justeringsborstpanelen är markerad. Om du gör det begränsas borsten bara till himlen. När det är kontrollerat, fortsätt och borsta in effekten där du vill ha den.

När du är klar kan du justera effekten genom att flytta den blå skjutreglaget (eller andra skjutreglage som du kanske vill ändra). När du stänger justeringsborsten ska himlen vara blå och se mycket bättre ut.

Ansökan

Det gamla ordspråket om att "få det rätt i kameran" gäller fortfarande. Försök få din himmel att se så bra ut som möjligt på fältet med rätt exponeringsteknik. Vidare, om du har ett polariserande filter, kommer det att göra middagens himmel mycket bättre. Du kan också använda ett graderat neutralt densitetsfilter för att tona ner himlen och göra det jämnt med förgrunden.

När dessa tekniker inte fungerar kan Lightroom dock få din himmel att se dramatiskt bättre ut. Naturligtvis kan du också använda blandning eller HDR-tekniker, men dessa kan verka surrealistiska och involvera mycket mer arbete. Detsamma gäller för en grossistbyte.

Så nästa gång, använd Lightroom för att enkelt uppnå önskad effekt. Du kan använda dessa steg tillsammans med ditt vanliga arbetsflöde för att få dina foton att se ännu bättre ut.

Här på dPS är det här landskapsveckan - här är en lista över vad vi hittills har täckt. Se efter en ny artikel (eller två) om landskapsfotografering dagligen nästa dag eller så.