Lightroom kan vara ett skrämmande program. Även gamla användare kan ibland vara förvirrade över alla alternativ eller osäkra på exakt vad man ska göra för att uppnå en viss typ av utseende för sina bilder. Lyckligtvis kan mycket av detta mildras genom att lära sig nya saker långsamt och noggrant och ta sig tid att behärska bara ett nytt verktyg, alternativ eller en uppsättning skjutreglage åt gången. Det första jag brukar rekommendera för nybörjare är grundpanelen, eftersom, som namnet antyder, kan dessa skjutreglage gå långt för att förbättra dina bilder. En annan uppsättning skjutreglage i utvecklingsmodulen, kallad justeringspanelen, kan ta dina bilder till en helt ny nivå om du lär dig att använda den korrekt.
Vad är justeringspanelen?
Medan Basic-panelen kan du justera globala inställningar på en bild relaterad till saker som vitbalans, övergripande nyans och höjdpunkter / skuggor, gör att panelen Justeringar kan bli mycket mer specifik med selektiv färgredigering. För att komma åt den här panelen klickar du på utveckla-modulen och tittar sedan till höger på skärmen. Om du inte ser det (det är den tredje nedåt), högerklicka (ctrl-klicka på en Mac) på någon av utvecklingspanelerna och se till att alternativet Justeringar i popup-menyn är markerat.
Med en gång kan du vara lite förvirrad eftersom alternativen har udda akronymer utan förklaring. Men när du förstår hur de är relaterade bör det bli lite lättare. Till att börja med, här är en kort förklaring av de tre huvudkategorierna HSL / Color / B&W.
- HSL: Låter dig styra nyans, mättnad och ljusstyrka för alla huvudfärger som utgör en bild (röd, orange, gul, grön, vatten, blå, lila och magenta)
- Färg: Detta är i princip samma sak som HSL-panelen, som du kommer att se inom kort, men alternativen är organiserade för att hjälpa dig att fokusera på specifika färger och sedan specifika typer av justeringar inom dessa färger.
- B&W: Den här panelen är ofta den mest missförstådda, men ett av de mest kraftfulla verktygen som finns i Lightroom när det gäller att konvertera dina bilder till svartvitt.
HSL-fliken
Denna förkortning står för Hue, Saturation och Luminance och låter dig styra dessa parametrar på en gång för de olika färgerna i din bild. När du klickar på HSL-alternativet i justeringspanelen kan du sedan välja vart och ett av dessa tre alternativ att kontrollera, eller så kan du klicka på alternativet ”Alla” och få tillgång till alla parametrar en överblick.
Nyansreglage
Klicka på Hue-alternativet så kan du ändra utseendet på specifika färger som röd, grön, gul etc. för hela bilden. Du kan till exempel få dina gröna att ha mer en gul nyans för dem, eller få dem att se nästan fluorescerande ut genom att bara ändra den gröna reglaget. Du kan ge din himmel en djup, rik blå eller tona ner den så att de ser lite bleka ut. Dina purpurar kan vara var som helst från röd till djupviolett, allt med ett musklick.
Att bara justera den gröna nyansen kan ge dina naturfoton ett helt annat utseende.
Att justera nyansen, vilket är fallet med många redigeringsbeslut, kan vara mest effektivt när det används subtilt och i kombination med andra alternativ som tonkurva eller vitbalans. För mycket redigering kan komma som uppenbart och ge dina bilder en look som verkar alltför bearbetad, särskilt när det gäller porträtt. Ändå är det en kraftfull och värdefull justering som kan påverka dina bilder i hög grad.
Om du inte är säker på exakt vilket färgalternativ du ska välja bland de som är tillgängliga för dig kan du klicka på målknappen i det övre vänstra hörnet av nyanspanelen (inringad i rött nedan) och sedan klicka och dra på en viss punkt i din bild. Detta justerar nyansen som matchar målområdet och alla liknande färger för hela ditt foto.
Ett tips jag vill använda när jag justerar värdena är att klicka på 0 och ange numeriska värden med mitt tangentbord. Jag börjar med något litet som 5 och trycker sedan på upp- och nedpilarna på mitt tangentbord för att höja värdet i steg om 1. Eller så kan du hålla ner shift-tangenten medan du trycker på pilarna för att höja och sänka värden i steg om 10 Det är ett bra sätt att göra mer exakta justeringar snarare än att flytta skjutreglaget med musen.
Mättnad och luminans
Flikarna Mättnad och Luminans fungerar på ungefär samma sätt. Du använder skjutreglage eller anger numeriska värden för att justera hur mycket av varje färg som finns (Mättnad) eller ljusstyrkan för varje färg (Luminans). Slutligen, genom att klicka på "Alla" kan du redigera alla tre parametrarna samtidigt. Jag tycker att det är lite överväldigande men andra kan tycka att det är ganska användbart. Se vad som fungerar bäst för dig.
Att subtilt redigera HSL-värdena på den här bilden hjälpte mig att få fram mer livfulla färger och producera den slutliga bilden jag verkligen gick efter.
Fliken Färg
Först när du klickar på fliken Färg på justeringspanelen kan du drabbas av en känsla av déjà vu. Alternativen ser anmärkningsvärt ut som du kanske redan har sett på HSL-fliken genom att du än en gång kan ändra nyans, mättnad och luminans. Skillnaden här har att göra med hur saker och ting organiseras, och det är därför jag jobbar oftare på fliken Färg än HSL-fliken.
Här är alla tre justeringar tillgängliga för dig för varje enskild färg samtidigt, vilket gör det väldigt enkelt att arbeta med din bild per färg i motsats till per justeringsbasis. Om jag skjuter porträtt och vill justera färgen på mitt motivs lila skjorta vill jag antagligen justera alla tre parametrarna samtidigt, men bara för färgen lila. Den här fliken ger mig möjlighet att göra exakt det, och återigen kan du klicka på alternativet Alla för att se alla färger, tillsammans med alla deras motsvarande justeringsalternativ, samtidigt.
Att arbeta på fliken Färg på justeringspanelen låter mig justera olika parametrar för gröna och gula för att få den slutliga bilden jag gick efter.
Fliken B&W
Den här delen av justeringspanelen är ofta den mest förvirrande, för så snart du klickar på den blir din bild grå och ändå har du fortfarande samma färgreglage som på de andra flikarna. Vad händer här?
Svaret ligger i hur Lightroom i huvudsak försöker efterlikna effekten av svartvita filter på färgbilder. Vad du gör med den här panelen förvandlar din bild till en gråskalaversion av dess färgade motsvarighet och justerar sedan tonen för var och en av de enskilda färgerna när bilden bearbetas. Förresten, om du öppnar den här panelen och sedan klickar på en av de svartvita filterförinställningarna i Lightroom (i förinställningspanelen till vänster om LR) kommer du att se reglagen förflytta sig eftersom de egentligen bara är specifika värden för reglagen du ser här.
Ett exempel på B&W-konvertering för att se hur skjutreglagen fungerar
För att visa hur dessa justeringsalternativ fungerar, här är en bild av en kvinna som äger en vildmarksflykt i Oklahoma som håller en ara.
Det finns flera distinkta färger i den här bilden som gult, vatten och grönt, vilket gör den till en idealisk kandidat för att förstå hur B & W-justeringarna fungerar. I det här första exemplet har jag klickat på B & W-filtret och lämnat alla skjutreglage vid sina standardvärden, men ändrat det gula alternativet för två olika resultat.
Det mesta av bilden förblir opåverkad med undantag för fågelns ljusgula bröstkorg, som är helt annorlunda beroende på de värden jag har valt för den gula reglaget. Att öka det numeriska värdet på gult har gjort motsvarande områden mycket ljusare och att minska det har gjort att de verkar betydligt mörkare. Återigen kommer du sannolikt att upptäcka att de bästa redigeringarna i den här svartvita panelen är de mest subtila, och du kan använda skjutreglagen för att kreativt justera utseendet och känslan av en monokromatisk bild. För att ytterligare illustrera effekterna av dessa skjutreglage, jämför följande bilder. Den första har högre färgvärden som motsvarar kvinnans hudtoner och fågelns bröstfärg och mörkare gröna blad för lövverket i bakgrunden.
Var försiktig så att du inte går för långt
I nästa exempel har fåglarnas bröst färger blivit betydligt mörkare medan bakgrunden är mycket ljusare och kvinnans hudton har också tonats ner ganska mycket. Jag tycker att den översta bilden är mycket mer naturlig och tilltalande, medan den nedre ändrar fågelns utseende väsentligt och får kvinnan att se nästan ut som om hennes ansikte har bränts, särskilt om man tittar där hennes käklinje möter hennes hals.
När du leker och experimenterar med B&W-skjutreglagen börjar du få en känsla för hur du kanske föredrar olika justeringar i dina bilder. Om du är den typ av person som gillar att prova svartvitt fotografering är den här panelen betydligt mer användbar än att bara klicka på en förinställning eller använda inbyggda filter i ett program som Instagram.
Slutsatser
Jag hoppas att den här artikeln har hjälpt dig att förstå lite mer om några av Lightrooms användbara redigeringsalternativ. Om du aldrig har använt justeringspanelen tidigare kan du prova! Lightroom är icke-destruktivt vilket innebär att dina ändringar inte är permanenta och kan ångras när som helst, så det gör aldrig ont att prova något och se vad som händer.
Om du tycker att justeringspanelen är användbar eller har egna tips att dela, vänligen lämna dina tankar i kommentarerna nedan. Jag är säker på att andra läsare skulle tycka om att höra dem.