Hur man redigerar silhuettfoton i Lightroom

Innehållsförteckning:

Anonim

Att klicka på silhuettfoton är i sig en annan typ av upplevelse. Till skillnad från foton där motivet exponeras korrekt, verkar motivet här helt mörkt.

Det måste dock finnas situationer när du inte kan ta en ordentlig silhuettbild i kameran. Orsakerna kan vara allt från felaktiga exponeringsinställningar till det otillräckliga dynamiska området i ramen.

Även om du kan fånga en ordentlig silhuett är chansen att färgerna kanske inte är så mättade som du vill. Med Lightroom kan vi få en ordentlig silhuett med den önskade mättnaden.

Uppnå perfekt kontrast

Som jag nämnde tidigare kan det finnas siluettbilder som kanske inte får ditt motiv att se ut som svart. Nu måste du göra några ändringar i Lightroom för att få ditt motiv att se svart ut och bevara detaljer i bakgrunden.

Som du kan se på bilden ovan försökte jag mitt bästa att fånga en silhuett medan jag behöll detaljer i bakgrunden. Du kan se båten tydligt och kläderna syns fortfarande. Jag har öppnat den här bilden i Lightroom och gjort några justeringar, varefter jag lyckades uppnå en perfekt silhuett.

Om du hänvisar till verktygsfältet på bilden ovan var allt jag gjorde att justera skuggor och svarta. Vanligtvis spelar jag alltid med skuggorna medan jag arbetar med I-silhuetten och sedan svarta om det behövs.

I den här situationen kunde jag få motivet att se helt mörkt ut inom några sekunder. Men den här silhuetten saknar fortfarande mättnad, eller hur? Låt oss arbeta med det också och göra det till en perfekt silhuett.

Förbättra färger

Du kan skapa en färgstark silhuett eller konvertera den till svartvitt, beroende på vad du gillar. Om du planerar att hålla den färgad kan du behöva förbättra färgerna i din ram. Du kan göra detta i Lightroom, och det är okomplicerat.

I första hand måste du spela med fyra skjutreglage: Vibrance, Saturation, Temperature och Tint. Vibrans och mättnad gör att du kan förstärka alla färgtoner i bilden medan temperatur och nyans låter dig justera färgtonerna från blå till gul eller grön till rosa.

Med dessa fyra skjutreglage kan du få önskad kombination av färgtoner och livlighet. Som du kan se i de två bilderna som delades ovan hade den första svalare toner medan den andra hade en varmare känsla.

Om du vill gå ett steg framåt och göra finjusteringar för varje färg i ramen kan du använda skjutreglaget HSL (Hue, Saturation, and Luminance). Låt mig ta ett annat exempel på bilden ovan har inte flera primära färger.

Som du ser i jämförelsen ovan ser bilden till höger mycket mer kraftfull och levande ut. Om jag ville ha något som bilden till vänster kunde jag helt enkelt ha justerat vibrationen och mättnaden. Men jag visste att jag kunde uppnå mer genom att justera HSL-skjutreglagen. Du kan öka / minska nyans, mättnad och luminans för en viss färg utan att påverka andra färger i bilden. Detta är den främsta anledningen till att använda HSL-reglagen.

I det här scenariot förbättrade jag mättnaden av de flesta färger enligt mitt behov och minskade där jag kände behov. Om jag bara hade ökat mättnaden från skjutreglaget för grundmättnad, hade alla färger påverkats lika. Medan jag nu använder mättningsreglaget under HSL-verktygsfältet kan jag individuellt justera mättnaden såväl som nyans och luminans.

Så nästa gång du försöker klicka på en silhuett och känner att kamerafilen inte är perfekt är Lightroom där för att ta hand om den. Följ bara dessa få steg, och jag är säker på att du kan uppnå önskat resultat.

Dela gärna dina åsikter eller silhuettbilder i kommentaren nedan.