Att fotografera motiv på en vit bakgrund är en av de saker som ser lätt utifrån. Men när du börjar gräva i detaljerna visar det sig att det inte är så enkelt som det verkade vid första anblicken.
Tyvärr är att kunna skjuta på en vit bakgrund en av de mest användbara färdigheterna för dig att ha i alla slags fotografering inklusive porträtt och stilleben. Även om du hatar det stilistiskt kommer du så småningom att ha många människor som ber dig om en vit bakgrund.
När du får tekniken rätt finns det en mängd saker du enkelt kan göra med dina foton, som att klippa ut dina motiv för kompositer. Även när din teknik inte är perfekt finns det en mängd efterbehandlingsalternativ för att få dig och dina bilder till slut.
Den här artikeln beskriver dock en process som hjälper dig att få perfekta resultat direkt ut ur kameran varje gång. Om du hanterar en hög volym bilder - vare sig det är porträtt eller produkter - kan det spara otaliga timmar i efterproduktionen.
Vad du behöver
Du behöver några lampor för denna teknik. I det här exemplet finns det tre lampor och en reflektor.
För att komma igång med fotografering på en vit bakgrund i en studio behöver du några saker.
- Minst två studiostrålkastare med modifierare eller blixtar (tre eller fyra skulle vara att föredra och gör ditt liv enklare). Softboxar är det enklaste alternativet för dina bakgrundsljus.
- En ljus bakgrund. Vit är att föredra, men den här tekniken fungerar enkelt med allt upp till mellangrått. Det är mer än möjligt att göra det med mörkare bakgrunder men för att undvika komplikationer, håll dig ljus när du kan.
- Plats. Du behöver utrymme för att få bästa resultat. Som beskrivs nedan måste du hålla tillräckligt med utrymme mellan motivet och bakgrunden för att förhindra spill från bakgrundslamporna som faller på ditt motiv. För porträtt kan detta lätt ta tio till femton fot utrymme utöver det avstånd du befinner dig från motivet. För mindre motiv är utrymme mycket mindre av ett problem.
- (Valfritt) En ljusmätare. Eftersom vi har med måttligt exakta förhållanden hjälper en ljusmätare dig här. Du kan klara dig utan en, men det gör det lättare.
Steg ett - Välj bländare
Innan du gör något med dina lampor eller ditt motiv är det första steget i den här processen att välja bländaren du vill skjuta på. Detta val kommer att ligga till grund för allt annat du gör i denna process. Allt från f / 8 till f / 4 är en bra insats för studioporträtt, men du kan välja vad du vill. Din enda verkliga begränsning här är effekten på dina lampor.
Om du väljer f / 11 måste bakgrundsbelysningen ställas in minst två stopp ljusare, vilket skulle vara f / 22. Du kanske kämpar för att uppnå det med lågdrivna strober. Om så är fallet måste du välja en större bländare för din slutliga bild.
För den återstående delen av denna artikel kommer den valda bländaren att vara f / 5.6.
Steg två - Tänd din bakgrund
När du tänder din bakgrund, ta dig tid att se till att den är jämnt upplyst. Detta kommer att säkerställa att hela din bakgrund är vit utan mörkare toner som kryper in i sidorna och hörnen.
När du väl känner till din bländare är nästa steg att ställa in bakgrundsljuset. Om du kan, använd stora riktningsmodifierare som softboxar. Detta kommer att hjälpa till att förhindra överflödigt ljus där du inte vill ha det. Det hjälper också till att säkerställa att bakgrunden är jämnt uppifrån och ned, vilket förhindrar inkonsekvenser i exponeringen i dina slutliga bilder.
Placera dina lampor på vardera sidan av din bakgrund och pekade mot den i fyrtiofem graders vinkel. Försök att placera dem så att du får jämn täckning.
Steg tre - Ställ in exponeringen för bakgrundslamporna
Det enklaste sättet att hitta exponeringen för din bakgrund är att använda en ljusmätare. Oroa dig inte om du inte har en, du kan fortfarande chimptera histogrammet för att se till att det är överexponerat.
Med dina lampor placerade är allt du behöver göra att ställa in strömmen så att kameran spelar in din bakgrund som ren vit. Din bakgrund måste vara minst två eller tre steg ljusare än ditt motiv. Eftersom den hypotetiska bländaren vi använder är f / 5.6 betyder det att bakgrundsbelysningen ska vara på f / 16 under tre stopp av exponeringsskillnaden.
Om du använder en mätare, se till att kontrollera exponeringen längst upp och längst ner i bakgrunden och inte bara i mitten.
Steg fyra - Placera ditt ämne för ett test
Till vänster är motivet för nära bakgrunden och ljuset slingrar sig runt henne och tänder hennes front. Placerat några meter längre bort, återges motivet som en silhuett. (Detaljen i den mörkare bilden är från den fluorescerande luften som jag inte hade stängt av än.)
För att ta reda på var ditt motiv måste stå eller placeras, placera dem framför bakgrunden och ta ett testbild med bara bakgrundslamporna tända. Om de är tillräckligt långt ifrån bakgrunden bör ditt motiv vara i perfekt silhuett och det bör inte förekomma något ljus på dem eller lindas runt dem på något sätt.
Om det faller ljus på ditt motiv, flytta bara dem längre bort från bakgrunden tills du uppnår den perfekta silhuetten.
Om din exponering är rätt bör du inte ha några detaljer i din bakgrund och inga detaljer i ditt ämne.
Eftersom du tänder en vit (därför reflekterande) yta är din bakgrund effektivt en ljuskälla och fungerar som en. Ljuset från din bakgrund kommer att falla av i en takt som regleras av den inversa fyrkantiga lagen. Vad du försöker göra är att placera ditt motiv på en plats där ljusnivån sjunker tillräckligt för att det inte påverkar ditt motiv i önskad bländare.
Steg fyra (del 2) - Flagga dina bakgrundsljus
För att säkerställa att ljus inte går där du inte vill ha det, flagga bakgrundslamporna. Här har jag använt svart tyg och täckt allt utom den del av bakgrunden som kommer att finnas på bilderna.
Det kan hända att du av någon anledning inte kan uppnå en perfekt silhuett av ditt motiv. Det här problemet kan uppstå genom att du inte har tillräckligt med utrymme att arbeta i, eller det kan vara att dina modifierare producerar för mycket spill. Ett sätt att bekämpa detta är att flagga dina lampor.
Flaggning betyder helt enkelt att blockera ljus där du inte vill ha det. Du kan göra det på vilket sätt du vill. V-lägenheter och svarta gardiner (som i exempelbilderna) är båda billiga och effektiva sätt att flagga ditt ljus.
Placera helt enkelt dina önskade flaggor på ett sätt som blockerar överflödigt ljus från att komma tillbaka mot kameran, men stör inte den del av bakgrunden som kommer att hamna i din komposition.
Steg 5 - Placera ditt nyckellampa
När bakgrundslamporna är klara kan du tända motivet på vilket sätt du vill.
Nu när bakgrunden är upplyst och du vet var ditt ämne måste vara behöver du bara tända motivet. Allt du behöver göra är att placera ditt ljus som du vill (vilket ljusmönster som helst fungerar) och ställa in strömmen till önskad bländare (f / 5.6 i exemplen).
Till skillnad från bakgrundsbelysningen behöver du inte oroa dig för vad överflödigt ljus från ditt nyckellampa gör. Eftersom du är så långt borta från bakgrunden med ett ljus som är mycket lägre, kommer det att ha liten eller ingen effekt på den slutliga exponeringen av bakgrunden. Var dock uppmärksam på vad ljuset gör åt sidorna. Om det skjuter in i en närliggande vit vägg eller en annan ljusfärgad yta, kommer den ytan att fungera som en reflektor i dina bilder.
Steg 6 - Lägg till fyllning (valfritt)
Använd fyllbelysning för att minska effekterna av tunga skuggor i dina bilder. Du kan använda ett annat ljus om du vill, eller en reflektor som visas här.
Om du vill lägga till en fyllningslampa i din inställning kan du nu göra det som vanligt. Du kan fylla med en annan strobe eller använda en reflektor som visas i exempelbilderna. Det viktigaste att komma ihåg om påfyllningsljus är att den ska ha minst ett stopp lägre än din nyckellampa.
Steg 7 - Kontrollera din slutliga exponering
Med allt inställt bör du ha en perfekt vit bakgrund rakt ut ur kameran.
Med allt på plats, ta ett testfoto på önskad bländare. Om dina nyckel- och påfyllningslampor är i önskad position ska allt vara på plats och du ska nu ha en bild med en perfekt vit bakgrund rakt ut ur kameran.
Det är allt
Det här är inte en svår teknik, men det kräver några få steg och mycket uppmärksamhet på detaljer. Bli inte avskräckt av något av det När du väl har ställt in det några gånger blir det snabbt en andra natur. Du kommer också att kunna lära dig hur du ställer in den på några minuter, vilket kan spara dig löjligt mycket efterbehandlingsbakgrunder som inte är helt vita.