Fotografi är ett mångsidigt yrke / hobby, och som sådan kommer det alltid att finnas debatter om några av dess mer kontroversiella ämnen. Det viktiga är att det inte finns något rätt eller fel svar, bara meningsskiljaktigheter och arbetssätt. Det har varit många debatter genom åren och några av de mest kända fotograferna har tagit kritik för sina beslut över ett foto.
Den sydafrikanska fotografen Kevin Carter kritiserades till exempel för sitt berömda Pulitzerprisvinnande fotografi av ett svältande sudanesiskt barn med en gam som lurar i bakgrunden. Människor kände att han borde ha hjälpt barnet i stället för att ta bilden. Om hans handlingar var rätt eller fel kommer utan tvekan att debatteras i många år framöver.
Här är båda sidor av sju fotografidebatter. Vilken sida håller du med om vitt eller relaterar till i varje?
# 1 Ska du be om tillstånd innan du tar någons foto?
JA - Att ta någons foto är en personlig upplevelse och om någon inte vill ta sitt foto borde de ha möjlighet att kunna vägra. Genom att be om tillstånd visar du inte bara artighet och respekt, utan du kan också fånga mer uppriktiga och personliga bilder. Människor kommer att vara mer tillmötesgående, och det betyder också att det finns mindre chans att förolämpa den person du fotograferar, vilket i sin tur innebär mindre risk för en konfrontation.
NEJ - Genom att be om tillstånd att ta någons foto saknar du chansen att fånga dem och situationen i dess naturliga tillstånd. När personen du fotograferar är medveten om kameran kan det göra dem nervösa och fotot kommer att kännas iscensatt. Att be om tillstånd innebär också att du kanske missar det viktigaste ögonblicket som gör fotot kraftfullt. Den andra fördelen med att inte ställa tillstånd är att du kan arbeta snabbt och därför inte behöver svara på frågor angående syftet med fotot.
# 2 Ska du tipsa någon som poserar för dig?
JA - Om du fotograferar någon som de ger upp sin tid (oavsett hur lite) för dig, så bör de belönas för det. Om du planerar att sälja fotot får du i princip kommersiellt värde av den personens tid, så det är bara rättvist att de kompenseras. Men även om du planerar att använda fotot för ditt personliga bruk är det fortfarande rätt att erbjuda den personen lite betalning som tack.
NEJ - Om inte den personen som modellerar har gjort det enligt ett avtal med dig att de kommer att få betalt, gör de modelleringen av vänlighet. Även om du planerar att sälja fotot finns det ingen garanti för att fotografiet kommer att säljas och det är därför inte rättvist för dig att behöva betala för något som kanske inte tjänar dig några pengar.
# 3 Är en modellsläpp nödvändig?
JA - Inte bara kommer en modellrelease att göra fotot mer värdefullt kommersiellt, men det innebär att man antingen måste be personen om tillstånd innan man tar sitt foto eller efter att man tagit det. Det betyder också att de kan kompenseras för sin tid och har gått med på att låta dig använda fotot. Detta skyddar dig också från potentiella problem med användningen.
NEJ - Såvida du inte planerar att sälja fotot för kommersiella ändamål (dvs att annonsera en produkt eller tjänst) är en modellrelease inte nödvändig. Det öppnar också ett helt nytt potentiellt problem med att behöva förklara för den personen vad modellutgåvan är och varför den behövs. Det här blir svårt om de inte talar samma språk som du.
# 4 Efterproduktion - är det fusk eller inte?
JA - Ett fotografi som har redigerats i efterproduktionen är inte en riktig representation av vad som faktiskt kan existera. Om du till exempel tar bort objekt som finns i ramen (som soptunnor, kraftledningar etc.) skapas i princip en falsk scen som missvisar tittaren. Även att förbättra mättnader och justera höjdpunkter och skuggor manipulerar en verklig reflektion av scenen och vad som har fångats.
NEJ - Även de mest avancerade kamerorna kan inte ta bilder som det mänskliga ögat ser, så det behövs förbättringar eller justeringar för att bilden ska kännas mer verklig. Alla redigeringar eller förbättringar av ett foto förbättrar helt enkelt det som redan har tagits och inte en fantasi. En fotograf försöker fånga sin vision på ett foto och ibland är det kanske inte möjligt utan efterproduktion.
# 5 Bättre utrustning motsvarar bättre bilder?
JA - Enkelt uttryckt, ju bättre kvalitet på kameror och linser du har, desto bättre blir kvaliteten på dina bilder. Till exempel kommer en helskärmskamera att ge dig fler pixlar vilket i sin tur innebär mer detaljer och skarpare och mer levande bilder. Det betyder att dina bilder kan göras större. Linser av bättre kvalitet hjälper också dina bilders skärpa. Det finns en anledning till att professionella fotografer använder dyr kamerautrustning.
NEJ - Medan en bättre kamera och lins kan ge dig större bilder som kan sprängas och användas i större storlek, är det kvaliteten på kompositionen, belysningen och kreativiteten som betyder mer. Till och med den mest grundläggande kameran kan ta fantastiska bilder som kommer att wow människor. Men ett vardagligt eller dåligt foto kommer fortfarande att vara ett dåligt foto även med den dyraste kamerautrustningen.
# 6 Fotografera bara för dig själv
JA - Du bör alltid fotografera vad du gillar och vad du tycker om att göra. När allt kommer omkring är fotografering en konst och på samma sätt skulle en dansare specialisera sig på något de älskar, så borde en fotograf. Att lyssna på andra gör att du bara blir något du inte är snarare än att vara dig själv.
NEJ - Så mycket som alla skulle älska att bara göra vad de tycker om som alla yrken, ibland måste du se till att du tar bilder som kommer att säljas eller vad en kund har betalat för. Det betyder att lyssna på andra, titta på trender på marknaden och gå utöver din komfortnivå. Men även om fotografering är en hobby, kommer du ändå att dra nytta av att ta råd och prova nya saker som kan sluta förbättra dig som fotograf.
# 7 Digital fotografering har gjort fotografer bättre
JA - Explosionen av digital fotografering har gjort att fotografer måste bli bättre och se och fotografera saker på nya sätt. Framstegen inom digitalkameror och linser har inneburit mer kontroll för fotografen och som ett resultat bilder som visar deras syn bättre.
NEJ - Digital fotografering innebär att fotografer kan vara latare i både kompositionen och fotograferingen. Med fotoredigeringsprogramvara behöver fotografer inte vänta på det tydliga skottet eftersom de helt enkelt kan ta bort den personen som är i vägen i efterproduktionen. Digital fotografering har också inneburit att fotografer kan vara mindre säkra på ett foto eftersom det inte kostar något att bara knäppa bort. Under filmens dagar var varje slösat foto bort några cent så att du som fotograf var tvungen att vara mycket mer selektiv.
Sammanfattning
Det råder ingen tvekan om att alla som läser den här artikeln kommer att ha olika åsikter om dessa debatter. Liksom alla ämnen som drummar upp en debatt finns det inget rätt eller fel svar. Så vad tycker du? Vilken sida av argumenten sitter du på?
Dela dina tankar, skäl och argument för och emot nedan.
Redaktörens anmärkning: Låt oss hålla det vänligt och vara snäll mot andra men snälla - även om vi inte håller med kan vi fortfarande agera som vuxna och hålla det civilt.