Numera kan fina shmancy-kameror spränga dig med gazillion-ramar per sekund, men ingen av dessa kan slå den traditionsrika traditionen för observation.
Om det finns en färdighet som har skyddat min rumpa många gånger är det den enkla handlingen att observera. Fråga min fru om du inte tror på mig. Observation är inte bara bra när man gör bilder, det är också bra för insikter. Jag har observerat min son sedan första dagen, bokstavligen, och nu när han är två år gammal är det han som ger mig stora insikter i fotografering.
Jag ser till att han aldrig ser den här artikeln. Föreställ dig när han är tio och säger "Du har lärt mig så mycket av mig vid två, föreställ dig hur mycket mer du kan lära dig nu när jag är 10". Jag hör aldrig slutet på det. Hur som helst, här är:
10 fantastiska fotograferingstips jag har lärt mig (och det kan du också) från min 2 år gamla smeknamn Yoki
1) Bli förvånad över allt
Jag var utanför en restaurang och väntade på resten av familjen, det regnade. Laplwie! ("Regn" på franska) Laplwie! Skrek min son. En kvinna gick in med ett paraply, min son böjde fötterna och pekade alla lämnade ”Bwella !!! Bwella !!! ”
En så söt scen. Men det fick mig att undra. Jag har nog sett en och en halv miljon paraplyer ännu titta på det här barnet hoppa upp och ner på grund av ett paraply. Båda våra ögon såg samma sak men vårt tänkesätt var annorlunda.
Människor är av natur varelser som vänjer sig vid saker. När det gäller fotografering är platsen bara intressant efter några dagar, utöver det är det tråkigt. Om du går ut och skjuter samma område om och om igen, vet du vad jag menar. För att fräscha upp saker är lösningen att antingen söka efter nya platser eller saker att göra - eller se saker på ett nytt sätt.
I det första fallet är transformationen extern, i det andra fallet är den intern. Jag håller min sons scen och paraplyet i minnet för att påminna mig om att alltid se saker på ett nytt sätt. Varje plats blir så småningom tråkig, att fotografera samma typ av bilder om och om igen kan bli tråkigt, så lösningen är att se saker på ett annat sätt.
Det finns den sanna historien om en gammal kvinna, hon blev helt blind men hade en operation som återställde hennes syn. Hon pratar om hur mycket hon älskar att diska och titta på de vackra färgerna på bubblorna som bildas när hon sätter i tvålen. Hur många gånger avskyr vi disken? Vad kan man lära av den här damen?
Om du känner att din fotografering är tråkig, se saker på ett nytt sätt, ber dig alltid att se saker som om du ser dem för första och sista gången. Yoki gör det, och det gör den kvinnan som fick synen igen. Ljus och liv är vackert varje dag, men för att uppskatta det krävs en medveten ansträngning. Det finns ett bra ordstäv som jag gillar "Varje dag är en ny dag för en klok man".
Varje gång jag säger att fotografi är tråkigt (inte ofta men det händer) påminner jag mig om min son och regnet. På tal om det, märker du hur regn kan förvandla en scen? Den lägre kontrasten mellan himlen och resten av jorden? Hur reflektioner av pölar skapar intressanta bilder? Eller hur regnet som slår i marken gör intressanta former? Eller hur ett fönster i ett badrum kan vara en symbol för att vara inlåst? Eller hur…
2) Barnen trivs eftersom de är i nuet
Jag gillar att se Yoki spela, särskilt med sina block. Han ser så glad ut. Detta fick mig att undra, varför har inte fotografer den här typen av glädje? Är det inte så enkelt som att njuta av det du gör? Jag observerade honom ännu mer och letade efter vad han gjorde som fotografer inte gjorde.
Det viktigaste är att barnen tycker om vad de gör, allt som de bryr sig om för tillfället är att leka med leksaken. Jag har varit ute på gatan och funderat över vad jag ska göra nästa vecka, jag har varit på uppdrag medan jag gjorde mental ekonomisk beräkning - exakt vad Yoki inte gör.
Kan du gå en mil? Hur mycket mindre roligt skulle det vara om jag gav dig två fina bagage att dra medan du går den milen? Tyvärr gör vi samma sak mentalt när det gäller fotografering. Vi tar med oss våra "grejer" när vi skjuter och precis som att dra med verkligt bagage minskar det glädjen av fotografering.
Var som ett barn med en leksak när du skjuter; fokusera på vad du gör och inget annat. Minor White var övertygad om att rensa sinnet före fotograferingen. Jag lyssnar på musik och zonar ut för att zooma in i fotografering. Hitta vad som fungerar för dig, det viktiga är att gå vilse i det du gör.
3) Barnen trivs eftersom de inte bryr sig om att vara bäst
Ibland kommer Yoki med något han har gjort. Bravos, kramar och runtomkring gratulationer kastas hans väg. Men vet du vad? Jag fortsätter att göra det tills han är äldre.
Jag minns att jag gjorde mitt bästa för betyg som barn och allt jag kunde känna från min mamma var hur kort jag föll från toppen av klassen. När barn är barn handlar det om att göra sitt bästa, men när de blir äldre handlar det om hur korta de blir för att vara BÄSTA. Hur kan Yoki trivas med att göra hantverk om allt han tänker på är bättre än någon annan?
Det som är viktigt för barn är att göra så gott de kan och njuta av det de gör. Det gäller också fotografering, allt som betyder att du gör sitt bästa och tycker om att göra bilder. För att njuta av din fotografering handlar det om att njuta av det du gör, så enkelt som det låter. Det ögonblick du börjar ranka dig själv är det ögonblick du slutar vara nöjd, för att vara på första plats är det enda som kommer att betyda vid den tiden. Dessutom finns det alltid någon bättre än du och någon bättre än dem oändligt.
4) Barnen trivs eftersom de inte bryr sig om jämförelser
Jag tittade på min sons fingermålning. Vad jag tänkte på var det faktum att hans teckningar är helt dåliga jämfört med hur jag kan rita. Men bryr han sig om att hans pappa kan överträffa honom när han tecknar? Nej.
Han är för nöjd med sina egna saker för att ens bry sig om att jämföra med andra. Ta vilken fotograf du respekterar, den personen har en annan fotograf som de är avundsjuka på. Men väldigt få av dem är äkta nog för att erkänna det. När du brukar jämföra dig själv med andra är svaret på allt detta som barn gör - stoppa det och fokusera på dina egna grejer.
När ditt arbete är ditt fokus kan allt andra göra bättre, men det påverkar inte dig. Fotografering handlar om att njuta av det du gör och inte om att jämföra med andra samtidigt som du gör ditt bästa. Jag har faktiskt upptäckt att ju mer du fokuserar på dina saker desto bättre blir du. Men ju mer du jämför det värsta du får, för det suger livet och glädjen ur fotograferingen. Det handlar om att älska det du gör och göra det du älskar.
5) Bli inte sidospårad
Ett av föräldratricken jag har är att distrahera min son när jag inte vill att han ska ha något. Om jag inte vill att han ska använda datorn tar jag upp hans leksak i alfabetet och börjar leka med den. Han glömmer aldrig bort datorn. Det lärde mig hur lätt det är att bli spårad i fotografering.
En av de enklaste fällorna för fotografering är kameran. Så många spåras av kameran att fotografering går helt vilse. Jag har varit där och tappat 1000-talet $$$. Jag var beroende av redskapet. Men det är en historia för en annan gång. Om du tycker att du googlar efter tillbehör istället för att gå ut och skapa bilder kan du ha problem.
Det andra sättet att få sidospår är att fokusera på andras fotografi, och det inkluderar Masters. Jag känner till några personer som har så kraftfulla fotografier, men istället för att utveckla sin egen röst fortsätter de att kopiera en annan fotografs arbete. Ett sådant slöseri - de distraheras från sin egen fotografering genom att kopiera någon annan.
Du kan också gå i sidospår genom att vara för mycket in i mästarna. Vill du bli känd för att känna mästarna eller vara känd för att faktiskt skapa bilder? En sak som sällan anges är att oavsett hur stora mästarna var, att göra ditt arbete är viktigare eftersom det är ditt eget arbete.
Sammanfattningsvis: fotografering handlar inte om att ha flest kameror, det visar bara att du har mycket att spendera. Fotografering handlar inte om att samla in fotoböcker, det visar bara att du uppskattar konst. Fotografi handlar om att göra fotografier, det är då du är fotograf.
Om något har en större plats i ditt liv än din egen fotografering, har du blivit sidospårad.
6) Mönsterigenkänning
När Yoki föddes bestämde jag mig för att alltid observera honom, och ännu viktigare att observera hur han lär sig. Jag blev fascinerad av min son som lekte med en viss leksak, den här kallas en formsorterare (se bilden till höger)
Hur fungerade hans lilla hjärna för att sätta formerna i lämpliga hål? Svaret är mönster. Hjärnan är kopplad för att känna igen mönster, så när Yoki tog stjärnformen sa hans hjärna "söka stjärnform" och beordrade ögat att leta efter den formen. När Yoki är ute och börjar säga bokstäver och siffror söker hans hjärna inte riktigt aktivt efter bokstäverna och siffrorna, hjärnan jämför det han ser med hjärnans databas över former och varnar sig för att det är ett erkänt mönster.
Det första exemplet kallas top-down mode (där hjärnan aktivt söker ett mönster) och det andra bottom-up-läget (där hjärnan befinner sig i ett mer mottagligt läge).
Jag blev slagen när jag insåg att fotografering på kompositionsnivå var en enorm, förhärligad "formsorterare" leksak i verkligheten. Här är en illustration:
Enligt min sons begäran var "sök stjärnform". Enligt min fotograf kan begäran vara "sök försvinnande punkt". I bilden ovan var jag på gatan, men min hjärna varnade mig bara när den kände igen mönstret jag bad om (försvinnande punkt). Det är uppifrån och ner-läget. Det är processen som händer när du söker efter en viss typ av bild. Här är en annan illustration:
Vid hjärnbasen finns det något som heter Reticular Activation System (RAS), eller som jag vill kalla det den riktigt fantastiska sekreteraren. En sekreterares roll är att minska fluffen och bara varna dig när något är viktigt, och det är vad RAS gör. Det som är viktigt är relativt och definieras av varje person.
Vad är viktigt för min son Yoki? Bokstäver och siffror, han kommer att se dem överallt, åtminstone kommer det att visas för honom på det sättet. För mig som fotograf är det som är viktigt vad jag vill se på mina fotografier. Så jag letade efter något särskilt på gatorna, men mer än en gång bearbetade min hjärna det som mitt öga såg och det varnade mig när det kände igen ett mönster (i fallet ovan textur och porträtt). Det kallas bottom-up-läge.
Det är ett skrämmande vackert system som gör att min son kan leka med sina formleksaker och att jag känner igen saker när jag skjuter.
7) Du kan inte känna igen vad du inte vet
Mönsterigenkänning har dock sina gränser, du kan inte känna igen mönster som du inte känner till. Ta till exempel min son, han ropar ”Cirkel! Oval! Sqwawe. ”, Men det tar ett tag innan jag hör honom säga” Hexagon! Trapes! Pentagon. ”.
Hans palett av mönster är begränsad: kvadrat, cirkel, oval, kvadrat, stjärna, hjärta. Min palett är mycket mer utökad för att inkludera en massa fler. Så i en scen där det finns en fyrkant och en femkantig form, kommer han bara att se torget, men jag kommer att se torget och femtonen. Det är samma princip på jobbet när två fotografer ser olika saker på samma plats.
När människor som inte känner till fotografering ser vilken typ av bilder som kan produceras från en vanlig scen, krediterar de omedelbart kameran. Men faktum är att fotografen kände igen en bra bild (utbildad för att leta efter vissa mönster) medan icke-fotografen (inte utbildad för att leta efter vissa mönster) inte kunde se någonting. Så vad är ett mönster? Det kan vara allt från vissa kompositionstyper (Golden ratio, etc.), former, färg, typer av bilder (liggande, porträtt, etc.), teman som intresserar dig (människor, djur, etc.) och mer.
8) Allt är grundläggande former
Jag låg på min säng när kiddoen börjar säga "S!" “S!” "Den våtare S!" Hoho … Jag var säker på att han såg saker för jag såg aldrig en framträdande S i mitt rum. Men kiddoen var rätt, det fanns en S i rummet, här var den:
Av Mathew Bajoras
Det var glödlampan. Det påminde mig om hur världen är som en förhärligad ”formsorterare” leksak. Absolut allt visuellt kan delas upp i linje, former, utrymme, färg och struktur.
Det är något som målare och konstnärer förstår på en grundläggande nivå; allt kan delas upp i grundläggande element. Som grafisk formgivare förstår jag också detta på grundnivå eftersom du kan dela upp mönster i enkla element. Här är ett exempel med ett skott som jag gjorde:
Plötsligt är ett fönster en trapezoid, och folks huvuden är ovala. Detta beror på Gestalt-uppfattningslagen som kallas "Pragnanz". Enkelt sagt står det att vi uppfattar komplexa former som enkla (ett ansikte som ett oval till exempel). Yoki som känner igen "S" ur glödlampan påminner mig alltid om det, så jag letar efter grundläggande, breda former i mina fotografier och ännu viktigare hur man ordnar dem.
9) Människor är medvetna om kameran
Mitt barn är inte ens fem år och han vet redan att posera. Det är nötter. Hur vet han när kameran är på väg att slå en pose? Fördärvar vi vår äkthet genom att be barnen säga "Ost"? Jag tror det eftersom det lär barnen att sluta vad de gör för att säga ost och titta på kameran. Men hur som helst, barn är mycket tidiga i livet medvetna om kameran. Resultatet? Absolut alla i dagens värld är medvetna om kameran.
Det betyder ganska mycket att ingen är äkta när en kamera är närvarande. För proffs innebär detta att du måste lära dig att slappna av dina kunder. För alla andra betyder det att du måste vara snabb för att få en äkta pose. Det bästa ögonblicket är den andra delen innan personen inser att du fotograferar dem.
En intressant godbit om motivets äkthet när man står inför en kamera är att det är proportionellt mot typen av kamera. Dra ut en pek-och-skjutkamera på gatorna och folk bryr sig inte mycket, du är förmodligen en turist i deras sinnen. Dra ut en DSLR med dubbla batterier med 55-200 zoom och folk börjar agera annorlunda. Dra ut en Polaroid-kamera så kommer människor att reagera som om du är en "Artiste".
Människor är medvetna om kameran eftersom de är medvetna om sin bild, den är inbäddad sedan starten. Om du kan få folk att tro att allt du vill är en ögonblicksbild kommer de inte att ge dig en andra titt. Det är min vän varför jag bara kan rekommendera en peka och skjut lookalike för gatorna.
10) Tillfredsställelse hindrar tillväxt
Vad är det? Frågade jag och pekade på en torg i en bok. "Fyrkant!!!" ”Carré” (Square på franska) sa min son. Bra sa jag, vad är det nu? Jag pekade en rektangel, han tittade på den och pekade sedan på torget ”Kvadrat !! Carré !! ”. Ja men vad är det? Frågade jag och pekade på rektangeln en gång till. Han pekade på torget en gång till och döpte det igen. Istället för att ta en risk för att försöka namnge rektangeln pekade han på vad han redan visste.
Jag blev ganska förvånad över vad som hände, inte på grund av hur min son reagerade utan för att jag såg mig själv i det. Det är lätt att bli självbelåten i fotografering, visste jag. Det händer när du gör något om och om igen och inte utmanar dig själv. Jag övergav till stor del längre än 35 mm brännvidd på grund av det. Det bästa jag någonsin gjort fotografiskt är att få en 28 mm eftersom det är mycket svårare att hantera.
Jag kunde gå ut med en längre lins och inte utmana mig själv, men jag skulle inte växa och jag skulle bli självbelåten. När Yoki gjorde det med sina former lärde det mig att aldrig bli självbelåten och alltid utmana mig själv. Jag har vuxit så mycket när jag bestämde mig för att gå vidvinkel. Prova det, det låter dig inte skapa en bild utan strid.
För var och en av hans komfortzoner var det för mig alltid att hålla fast vid snabba bländare på 50 mm, för dig kan det vara något annat. Hitta var du är för bekväm fotografiskt och utmana dig själv. Det är tricket som polhoppare använder, de lägger ribban högre varje gång.
Finalkommentarer
Jag älskar mitt barn och jag älskar att titta på honom. Jag älskar att se hur han arbetar och hur han tänker. Han lär sig av mig, förhoppningsvis en bra sak) men jag lär mig också mycket av honom, som du kan se från de tio tipsen ovan. Men det stannar mellan mig och dig, ok?
Var dig själv, håll fokus och fortsätt skjuta.
Har du lärt dig några fotograferingslektioner från dina barn? Dela eventuella ytterligare tips i kommentarerna nedan.