Idag kommer du åka med mig när jag skjuter huvudskott för en klient i San Diego, Kalifornien. Jag anställdes av ett företag för att skapa enkla huvudbilder av deras instruktörer i San Diego-området.
Det finns en mycket stor marknad för huvudskott och en hel del människor vill att de ska skjutas på en vit oändlig bakgrund. Det finns många sätt att göra detta men jag tar dig med på en shoot med mig och visar hur jag gör det:
Steg för steg hur man gör ett huvudskott på en vit bakgrund
För det första, vad är en sömlös bakgrund?
Det är en enorm pappersrulle - det är det! Jag använde en 8 fot lång rulle i 'alpinvit' färg. Återigen är det bara en stor vit pappersrulle. När den är korrekt tänd blir denna pappersrulle ”blåst ut” eller överexponerad, så den ser ut som ett perfekt vitt tomrum där ditt motiv sitter / står i mitten. Detta vita tomrum gör att tittaren fokuserar på ditt motiv snarare än en rörig bakgrund.
Ställa in den sömlösa bakgrunden
Som du kan se i den animerade GIF nedan börjar jag med att hitta ett öppet område som är minst 8 meter brett. Det här är lättare att ställa in med två personer, men på denna företagsfilm var det bara jag.
För att göra det enklare att ställa in själv, lägg bara pappersrullen på marken och placera ljuset på vardera sidan om pappersrullen i lägsta höjd. Se till att papperet är inställt på att rulla ut från rullens baksida och inte över rullens topp och framsida.
När du drar från baksidan av rullen låter papperets naturliga krullning röra sig rakt mot golvet och sedan krulla mot kameran in i rummet. Detta ger en smidig böjd övergång från den vertikala pappersrullen till golvet och mot dig så att bakgrunden och golvet ser sömlösa ut. Om papperet dras från för hand när det träffar golvet vill det krulla bakåt mot baksidan av rummet. Detta skapar inte sömlös övergång när du drar rullen in i rummet.
Kör tvärstången genom pappersrullens mitt - tvärstången sticker ut ungefär 2 tum på vardera sidan av rullen. Tvärstången har två slitsar i vardera änden och ljusställen har två vertikala skruvar. Lyft upp rullen och placera dessa två slitsar i de två vertikala skruvarna och skruva sedan in de medföljande vingmuttrarna för att säkra rullen på ljusställen.
Höjer den sömlösa bakgrunden
Nu när vi har säkrat pappersrullen på ljuset står på sin lägsta höjd är det dags att höja upp det. Ljusställen har två uppsättningar klämmor och två uppsättningar vertikala stolpar som lyfts upp. Med två personer kan du helt enkelt höja pappersrullen samtidigt till önskad höjd och låsa fast klämmorna för att säkra pappersrullen i önskad höjd. Med bara en person måste du sakta höja ena sidan, sedan den andra, tills du får rullen till önskad höjd. Kolla in GIF nedan och försök att inte skratta åt den VD som hoppar in under installationen.
Rulla bakgrunden
Nu när vi har baren till den höjd vi vill ha den, kan vi rulla ut bakgrunden. Jag håller alltid små klämmor i vardera änden av rullen för att förhindra att den rullar på egen hand. Ta bort de små A-klämmorna på vardera sidan om pappersrullen och dra långsamt ner rullen. Om du inte drar långsamt kan rullen få fart, rulla upp riktigt snabbt och gå mycket längre än planerat! Eftersom vi bara gjorde huvudskott drog jag bara bakgrunden ner på golvet. När rullen har nått önskad längd klämmer A-klämmorna tillbaka på plats för att förhindra att rullen rullar längre på egen hand som du ser nedan.
Tänder skjutningen
Sättet att göra belysning lätt är att tända i lager, ett steg i taget. I det här fallet ska jag tända bakgrunden först. När jag väl har gjort det ska jag sätta ett motiv framför bakgrunden och tända dem separat. När det väl är tänt korrekt är vi redo att rocka!
Belysning av bakgrunden
Nu när bakgrunden är inställd ordentligt vill vi tända den så att den verkar vara fast vit. Jag placerade en Alien Bees 1600-studiostråle 3 meter från bakgrunden på vänster sida och vinklade den för att skjuta över bakgrunden. Ljuset hade en reflektor på för att innehålla ljusets riktning. Detta kommer att få ljuset att riva över mitten av bakgrunden för att lysa upp det vitt.
Ringa upp i kamerainställningarna
Jag ställde in kameran på f / 8 bländare eftersom det är ett bra mellanliggande skärpedjup att börja. Studielamporna ger mig allt ljus jag behöver så jag sätter ISO lågt på 200. Jag ställer sedan in slutartiden till 1/160 vilket är den maximala slutartidssynkronisering som min kamera tillåter. I det här rummet är en slutartid på 1/160 tillräckligt snabb för att ingen av lamporna i taket skulle registreras - i huvudsak dödar jag något omgivande ljus i rummet så det enda ljuset som dyker upp på bilden är från studioljuset.
Jag gissar och ställer in studiostråljus på 1/4 effekt. Jag gör ett snabbtest med f / 8, ISO 200, 1/160 slutartid och får det här:
Ser ganska bra ut för mig! Du kan se att området närmast ljuset är helt vitt, men när du flyttar till höger blir ljuset svagare och den vita bakgrunden ser mer grå ut. Eftersom ljuset är svagare på höger sida visar det också rynkor i papperet. Eftersom jag kommer att placera människor flera fot framför ljusstativet och zooma in i mitten av bakgrunden är jag inte bekymrad över den högra sidan av bakgrunden. Om jag fotograferade ett bredare skott skulle jag lägga till ett nytt ljus på höger sida av bakgrunden för att tända den sidan, men det är inte nödvändigt för den här fotograferingen.
Tänder motivet
Nu när bakgrunden är uppringd är det dags att tända nästa lager - motivet. Jag placerar en Alien Bees 800-studiostråle till höger om bakgrunden, cirka sex meter framför det första ljuset. Jag sätter ett paraply på ljuset som sprider ut ljuset (sprider det) när det passerar genom paraplyet och ger det ett fint, mjukt utseende. Jag satte ljuset på 1/4 effekt, i en 45 graders vinkel nedåt och höjde mig till cirka 8 meter högt för att testa det.
Jag kliver in i bakgrunden som den goofball jag är och får det här:
Bakgrunden ser fortfarande bra ut, men jag (ämnet) är överexponerad. Det betyder att paraplyljuset är för starkt. Jag minskar kraften från 1/4 kraft till 1/8 kraft, har VD att ta två närliggande Nerf-kanoner, gå tillbaka för ett test och få det här:
Ser mycket bättre ut!
Ljuset som träffar den vita bakgrunden studsar på motivets baksida och sveper för mycket runt hans kropp. För att rätta till detta måste jag flytta motivet några meter mot kameran så att ljuset som studsar från bakgrunden faller av innan det når honom. När jag gör det måste jag också flytta paraplyljuset på samma avstånd mot kameran för att hålla samma exponering.
Jag vill också ha mer utrymme åt höger för att komponera mina motiv så jag flyttar paraplyljuset två fot kamera-höger och en fot mot kameran. Sedan får jag motivet att flytta kameran åt höger och en fot mot kameran så att bakgrundsljuset inte når motivet lika mycket. Jag tar ett nytt test och får det här:
Det här ser bra ut för mig. Bakgrundsskiktet blåses ut vitt, motivlagret exponeras ordentligt och som bonus studsar bara tillräckligt med ljus från bakgrunden för att ge motivet bakgrundsbelysning. Här är en närmare beskärning för att se vad vi arbetar med:
Det enda jag borde göra för att förbättra detta är att motivet vänder kroppen mot paraplyet så att det inte finns så mycket skugga på kamerans vänstra sida.
Positionering av ämnet
Klienten ville ha enkla huvudskott av sina instruktörer för användning på deras webbplatsprofiler. Jag lät ämnet stå på samma plats, kvadratade upp axlarna för att möta paraplyljuset och le. Du kommer att märka att paraplyet placerat ovanför motivet och pekat nedåt i 45 grader lämnar ett snyggt fångstljus (ljusets vita reflektion) i det övre högra hörnet av motivets ögon. När du kan placera ett fångljus vid positionen tio eller två (som på en analog klocka) i motivets ögon ger det dem liv. Här är vad vi slutar med:
Snabb positioneringstips
För att hålla allt konsekvent, placera lite tejp på golvet där du vill att människor ska stå. Jag hade inget band med mig men jag hade ett extra paraply. Jag placerade helt enkelt paraplyet i en diagonal vinkel och sa att ämnena skulle placera tårna mot paraplyet. Detta kvadrerade dem med ljuset så att varje porträtt var konsekvent.
Packar upp den
Sammantaget var det en mycket snabb installation, skjutning och uppdelning. Vi sköt 45 olika instruktörer på cirka 45 minuter! När allt var uppringt fotograferade vi bara en instruktör efter nästa. Inspelningen var kul, kunden var nöjd och instruktörerna älskade deras huvudskott!
Vill du se fler riktiga skott?
Hjälpte det här inlägget dig och tyckte du om att se lite information bakom kulisserna om riktiga klientbilder? Om så är ljud, lämna mig en kommentar nedan. Om det skulle hjälpa skulle jag gärna börja dela fler live-klientbilder för att visa alla hur de träffas!
För fler porträtttips med vit bakgrund, se dessa artiklar om dPS:
- 4 tips för en perfekt vit bakgrund i hög nyckelfotografering
- White Seamless - Studio How-To
- Awash In Light: High Key Portraiture