Kämpar du för att veta vad du ska göra med dina bilder i efterbehandling? Vet du var du ska börja med fotoredigering? Kan du relatera till detta?
Före och efter fotoredigering.
Jag fick nyligen ett meddelande om hjälp från en annan fotograf, ”Jag är så frustrerad över Photoshop. Jag vet inte vad jag ska göra eller var jag ens ska börja!?!? " Så jag frågade ”Vad är planen? Vad försöker du uppnå? ” Hans svar, "Jag är inte säker …".
Den obekväma sanningen är att vi alla har varit där. Stirrar på Photoshop och undrar vilka av dess verktyg som kommer att uppnå det utseende vi så desperat försöker replikera. Du försöker klicka på varje knapp, använda varje verktyg och skapa 1000 olika lager för att lägga till komplexitet i din bild under illusionen att detta omedelbart kommer att göra det fantastiskt.
Frustrerad, du ger upp. Och om du är något som jag, går du antagligen in i köket, öppnar skafferiet och letar efter svar i ett paket kakor.
Detta överväldigande hinder för frustration kan få dig att snubbla, bli kär i redigeringen och verkligen börja få allt att kännas för hårt och ouppnåeligt. I den här handledningen visar jag dig en mycket enkel teknik som får dig att sväva över detta hinder så att du kan fortsätta på din resa för att skapa vackra bilder.
Efter lite tankeväckande och noggrant planerad fotoredigering.
Allt är under förberedelserna
Det tar inte lång tid innan redigeringsprocessen i Photoshop känns kaotisk.
Det är enkelt att ta en titt på ditt foto och omedelbart börja arbeta genom att skapa ett lager ovanpå lager som riktar sig till alla typer av justeringar som du ser dem. Lägg till lite kontrast här, lite ljusstyrka där, skärpa upp detta och suddig ut … Det är snabbt. Det är reaktivt.
Innan du vet ordet av det kommer du att ha kurvor på platser du inte visste att du hade och fler nivåjusteringar än en ergonomisk kontorsstol.
Det kan hända att du snubblar dig igenom redigeringen, processen kommer förmodligen att kännas lite klumpig men du blir lite nöjd med resultatet tills du klickar på nästa foto. Där hela processen börjar igen och du inte vet vad du ska göra, var du ska börja och värst av allt - du har slut på kakor.
Vad händer om vi tar bort kaoset?
Att skapa vackra bilder är ett hantverk. Och ungefär som alla hantverk går mycket unsexy-arbete med i förberedelserna innan de roliga sakerna börjar hända.
- Landskapsfotografer spenderar sin tid på att leta efter platser, undersöka var solen kommer att gå ned (eller stiga upp) och studera vädret innan de vågar klockan 4 för att fånga magin.
- Kvalitetskockar spenderar timmar på att köpa och förbereda sina ingredienser innan de serverar sina mästerverk.
- Målare rengör, dammar och fyller på borstar och duk innan de får liv i sin vision.
- Författarna spenderar timmar på att skapa en struktur och en innehållsplan innan de sätter papper på papper.
- Byggare ritar ritningar och invecklade planritningar innan de lägger tegelstenar och bygger hus.
Förberedelse är nyckeln till att leverera bästa möjliga slutversion av ditt hantverk. Förberedelser sätter upp de fundament som du kan börja skapa konsistens och stil, och det hjälper dig att fokusera och hålla dig på rätt spår.
Så, hur ser förberedelserna ut?
Precis som en byggare inte dyker upp till en webbplats och slumpmässigt lägger tegelstenar för att bygga ett hus, eller så dyker det inte upp en Michelin-stjärna kock på en natt av service och skapar en meny från vad som ligger i skåpen . Du, som fotograf och bildredigerare, bör försöka undvika att slumpmässigt ploga dig igenom Lightroom eller Photoshop och släppa mållöst på lager och justeringar utan att skapa en plan som beskriver vad du försöker uppnå.
Så när du närmar dig din bild vet du vad du ska redigera, var du ska börja och vad du gör. Det finns inget kaos - det är systematiskt och som ett resultat är du cool, samlad och metodisk.
Pfffft! Vem har tid att planera !?
Det är lätt att bli frustrerad över Lightroom och Photoshop. Och det är ännu enklare att köpa dig ut ur det med förinställningar och åtgärder. Jag förstår det, du vill ha snabba resultat, du vill se omedelbara framsteg, du vill inte stoppa, tänka och planera - du vill bara göra.
Sanningen är att redigera vackra bilder är ett hantverk. Det är något att vara stolt över. Det är det sista steget för dig att införa dina bilder med din personlighet och stil innan du delar ditt arbete med dina kunder och följare. Ibland är det därför en bra idé att ge redigeringsprocessen lite mer kärlek och omsorg än att trycka på en knapp.
Att göra det kan vara skillnaden mellan att dina kunder och vänner tänker "Åh det är trevligt …" och säger "Åh min! Det är fantastiskt! Kan jag beställa en kopia !? ”
Så om du vill veta hur du bygger något vackert - något med hantverk, något du är stolt över, något som din publik kommer att älska - spendera tid på förberedelsestadiet och skapa en plan för dina redigeringar. Verkligheten är att det tar lite mer ansträngning än att trycka på en förinställningsknapp. Så här kan du göra en enkel plan.
Steg 1 - Ladda Photoshop
Öppna din bild i Photoshop. Du kan göra detta inifrån Photoshop genom att navigera till FIL> ÖPPNA och välja din bild. Alternativt kan du ladda din bild till Photoshop från ditt Lightroom-bibliotek. Gör detta genom att högerklicka på ditt foto i ditt Lightroom-bibliotek och navigera till EDIT IN> EDIT IN ADOBE PHOTOSHOP.
Steg # 2 - Konvertera till svartvitt
För att ta reda på vad du ska redigera och var du ska börja med din bild är det bra att börja med att tillfälligt ta bort färgstörningen. Detta tar bort informationen och gör det lättare för dina ögon att tydligt se vad som händer i din bild. Konvertera din bild till svartvitt med hjälp av menyn Justeringslager och navigera till Svartvitt.
Steg 3 - Vad ser du?
Se till att du kan se hela bilden på skärmen. I det här skedet tittar du bara på din nivå för att få en uppfattning om vad som fårnga dig. Navigera till VIEW> FIT ON SCREEN och håll ned CMD (Mac) eller CTRL (PC) + tryck på minusknappen (-) ett par gånger för att zooma ut på bilden.
Ställ dig själv dessa frågor när du tittar på din bild.
- Vilken historia försöker bilden berätta?
- Var dras dina ögon först?
- Var går dina ögon nästa?
- Vilka element förstärker historien?
- Vilka element försvagar historien?
Det finns inget behov av att skriva en djupgående analys här. Tillbringa några sekunder på varje fråga och lyssna på dina instinkter. Vad du försöker göra är att titta på din bild ur betraktarens perspektiv och fastställa om de ser vad du vill att de ska se eller inte.
Att kontrollera tittarens uppmärksamhet är avgörande för ett bra foto. Det handlar om att leda dem på en oavbruten resa så att de kan njuta av all historiens godhet i din bild.
Har du någonsin försökt att läsa en bok eller titta på en film medan någon pratar med dig? Det är distraherande, du kopplar från historien och tappar fokus. Detsamma gäller dina ögon när du tittar på ett foto. Ögonen distraheras lätt och i det ögonblick som detta händer förlorar du tittarens uppmärksamhet och historien går sönder. Att eliminera dessa distraktioner är nyckeln till att skapa starkare bilder.
Ta en titt på din bild. När du gör det, anteckna de områden, föremål och element som dina ögon naturligt dras till och slå sig ner på. Vanligtvis är dessa områden de ljusaste delarna av bilden och områden med mest kontrast eller skärpa. Det är ditt jobb att avgöra om dessa områden förbättrar berättelsen eller distraherar tittarens uppmärksamhet och därför försvagar berättelsen.
I nästa steg tar vi en titt på denna exempelbild och fastställer distraktioner så att vi kan skapa en enkel redigeringsplan.
Steg 4 - Skapa din plan
Skapa ett nytt lager och döpa om det till "Notes". På detta lager kan du använda penselverktyget för att markera de delar av din bild som du vill vara uppmärksam på baserat på dina svar från steg # 3.
Exempelbilden försöker berätta historien om en thailändsk man som tar sin båt ut på vattnet för en snorkel medan han försöker hålla sig sval i den hårda middagssolen. Du kan dock upptäcka att dina ögon är distraherade av den svängande svarta remmen, repet och vad som verkar vara en slumpmässig metallstolpe som sticker ut i ramen.
Markera eventuella distraktioner och saker att ta bort eller dölja
Med ditt anteckningsskikt valt, använd en färgglad pensel för att cirkulera distraktionerna och lägg dem till din plan. Du kan också använda verktyget Typ för att klargöra dina tankar så att du inte glömmer vad dina markeringar hänvisar till när du redigerar dem senare.
Markera element som du vill fästa mer uppmärksamhet vid
Fortsätt att låta dina ögon utforska bilden och markera de element som förbättrar berättelsen. I exempelbilden kommer du att märka att motivet har ett trevligt par solglasögon och att hans ansikte är lite mörkt. Att dra tittarens uppmärksamhet på detta område kommer definitivt att förbättra historien.
Exempelbilden använder många horisontella ledlinjer som horisonten, båtkanten och baldakinen. Även om dessa är effektiva för att leda ditt öga över bilden mot motivet, vill du inte att de ska vara för effektiva och låta tittarens ögon fortsätta längs dessa linjer och utanför bilden.
Ett bra sätt att förhindra att detta händer är att göra höger sida av fotot mörkare. Detta hjälper till att kontrollera tittarens fokus genom att studsa den tillbaka in i ramen och på motivet.
Ett annat element i detta exempel som potentiellt kan förbättra berättelsen är ljuskällan. Att lägga till en sol- eller linsfläck kan hjälpa till att öka intresset och balansera eventuella justeringar av motivets ansikte och solglasögon.
Visa bilden i färg igen
När du är klar med att utforska bilden och markera dina anteckningar är det en bra idé att inaktivera det svartvita justeringslagret du skapade i steg 2 och titta på bilden i fullfärg. När du gör det, fråga dig själv om färgerna du ser justerar och förbättrar din berättelse eller försvagar den?
Det är troligt att du hittar en eller två ytterligare distraktioner i form av färg. Det kan vara objekt av en viss färg som inte stämmer överens med stämningen i din berättelse eller kanske en övergripande färgbesättning som du kanske vill ta bort eller förbättra.
I exempelbilden kan du se att inaktivering av svartvitt justeringslager avslöjar ett ljusrosa objekt som orsakar distraktion.
Slutligen kan vi arbeta med bildens övergripande färg för att passa in i historien. Med tanke på att exempelbilden berättar en historia om en man som försöker hålla sig sval under den heta sommarsolen, kan lägga till en subtil varm till sval färgton hjälpa till att förmedla historien och dra samman bilden.
Steg # 5 - Skapa en grupp
När du är klar med dina anteckningar är det dags att gruppera dem alla. Du kan göra detta genom att klicka på ditt svartvita justeringslager, hålla ned SKIFT-tangenten på tangentbordet och klicka på ditt ANMÄRNINGS-lager (och alla andra typlager som du kan ha skapat).
Med dina lager valda klickar du på gruppikonen för att placera alla dina valda lager i en ny grupp. Du kan sedan byta namn på gruppen till "Redigera plan".
Med din redigeringsplan på plats kan du nu systematiskt arbeta dig igenom bilden. Om du någon gång under din redigering börjar känna dig lite distraherad, förlorad eller överväldigad, se bara din redigeringsplan för att komma tillbaka på rätt spår.
Här kan du se exempelbilden efter redigering med minimala distraktioner. Du kanske märker att ditt öga lägger sig mycket snabbare på ämnets ansikte än tidigare, och det är lättare att absorbera historien utan de distraherande elementen.
Innan
Efter
Slutsats
Att spendera några minuter på att markera dina foton och skapa en plan kan få enorma resultat. Den berättar vad du ska redigera och var du ska börja, och det ger tydlighet när redigeringsdimman börjar slå sig ner.
Ja, det tar lite mer tid och kanske inte för varje bild. Men om du vill skapa något med hantverk, något vackert, något som dina kunder och publik kommer att älska - det är värt varje sekund.
Så jag uppmuntrar dig att spendera lite tid på att planera dina redigeringar nästa gång du öppnar en bild i Photoshop. Försök att motstå frestelsen att gå med i det utlösande kaoset - sluta istället en minut. Tillbringa två gånger tid på förberedelserna, var tydlig med vad du vill uppnå och skapa något du är stolt över.