Att skapa porträtt är utmanande för många fotografer, av många olika skäl. Det kan vara så mycket involverat i att göra ett porträtt av någon att det är lätt att göra misstag.
För att göra fantastiska porträtt måste du koncentrera dig på mer än bara dina kamerainställningar. (Jag tror att detta är sant för all fotografering.) Du måste se till att belysningen är rätt, bakgrunden är lämplig och garderob och rekvisita finns till hands om det behövs. Framför allt måste du uppmärksamma den person du fotograferar.

© Kevin Landwer-Johan
Att jonglera med allt detta är inte lätt, speciellt när du har liten eller ingen erfarenhet.
Att öva på att ta porträtt av någon du känner, som tycker om att bli fotograferad, är ett fantastiskt sätt att få erfarenhet. Att arbeta med samma person under mer än en eller två stående sessioner hjälper dig att utveckla de färdigheter du behöver.
När du börjar kommer du troligen att göra några eller alla dessa vanliga porträttfel. Att vara medveten om dem kan hjälpa dig att undvika att göra dem.
1. Dålig komposition
Det vanligaste porträttfelet som jag ser människor på våra workshops gör med porträtt är att lämna för mycket utrymme ovanför motivets huvud. Tomhet ovanför någon gör vanligtvis ingenting för utseendet på fotot.
Såvida det inte finns betydande information ovanför en person, beskära in tätare till toppen av huvudet.

© Kevin Landwer-Johan
2. Distraherande bakgrund
Att ha för mycket detaljer i fokus bakom ditt motiv kan dra uppmärksamheten från dem. Var försiktig med hur du placerar ditt motiv.
Gör också ditt linsval eftertänksamt. Att använda en längre lins minskar mängden bakgrund i din ram.

© Kevin Landwer-Johan
3. Ämne för nära bakgrunden
Låt inte ditt ämne sitta eller stå upp mot bakgrunden. Om det är en upptagen scen kan ditt motiv bli överväldigat och sluta inte vara huvudfokus. Även med en ganska vanlig bakgrund är det ofta bäst om du skiljer ditt ämne från det.

© Kevin Landwer-Johan
4. Inte tillräckligt i fokus
Du kan bli frestad att öppna bländaren till den bredaste inställningen så att du kan suddiga ut en störande bakgrund. Var noga med att göra detta så att du behåller tillräckligt med fokus på ditt ämne.
Att suddiga bakgrunden kan också innebära att suddiga motivet mer än vad som verkligen ser bra ut.

© Kevin Landwer-Johan
5. Utan fokus ögonen
Om ditt motiv har ögon, fokusera på dem. Detta är en fotograferingsregel som jag håller fast vid, för det mesta. Det är inte ofta ett porträtt med ögonen som är ur fokus ser bra ut.
När motivet är vänt direkt mot kameran är det enkelt att få båda ögonen i fokus. Om huvudet är vänt åt ena sidan måste du fokusera på ögat närmast kameran.

© Kevin Landwer-Johan
6. Lång slutartid
Människor rör sig. Du måste välja en tillräckligt snabb slutartid för att frysa motivet. Även om de gör en liten rörelse kan det resultera i ett suddigt foto om din slutartid är för långsam.
1/250: e sekund är vanligtvis tillräckligt snabb. Långsammare än detta och du kan ha problem.

© Kevin Landwer-Johan
7. Dålig belysning
Moderna kameror kan ta foton när det inte finns något ljus, så det är lätt att få fel.
Med porträtt är det viktigast att ha rätt belysning för den stämning du vill skapa i dina foton. Hård belysning med hög kontrast är inte bra när du vill ha ett mjukt, romantiskt porträtt. På samma sätt kommer mjukt ljus inte att hjälpa dig att skapa drama på ett foto av en person.

© Kevin Landwer-Johan
8. Dålig timing
Att fånga rätt uttryck smickrar ditt motiv. Om du inte gör det kan de vara ovilliga att låta dig fotografera dem igen.
Noggrann timing kan göra eller bryta ett porträtt. Det är viktigt att vänta och titta på en persons ansikte vid rätt tid att trycka på avtryckaren. De flesta människor stirrar inte in i din kamera utan att ändra sitt uttryck. Du måste vara redo när de ser bäst ut.
Om du fotograferar någon som blinkar mycket måste du ställa in dina foton mellan blinkningarna.

© Kevin Landwer-Johan
9. Tar inte tillräckligt med foton
Du måste ta massor av bilder. Att inte ta tillräckligt med foton kommer att frustrera dig när du redigerar, eftersom du kommer att ha för få att välja mellan.
Försök att fånga en rad uttryck. Sitt inte bara med kameran i burst-läge och fyll ditt kort med nästan identiska bilder. Syfta till att skapa en bra variation. Detta kommer att behaga ditt ämne eftersom det gör det lättare för dem att göra sina val.

© Kevin Landwer-Johan
10. Ta för många foton
Det kan vara svårt att hitta balansen mellan inte tillräckligt och för många foton. Detta beror mycket på ditt ämne.
Vissa människor kommer att vara bekvämare att bli fotograferade under en längre tid än andra. Du måste vara medveten om detta. Om ditt ämne blir uttråkat eller upprörd eftersom du tar för lång tid eller tar för många foton, kommer detta att visas i ansiktet. Dina resultat kommer att drabbas av det.

© Kevin Landwer-Johan
11. Det går inte att ansluta till ditt ämne
Att ansluta sig bra till personen du fotograferar är en av de viktigaste aspekterna av porträtt. Så många fotografer spenderar mer tid och uppmärksamhet på att ansluta till sina kameror. Detta är ett stort misstag under en stående session.
Att bygga en rapport med ditt ämne, även om du bara har några minuter, kan göra störst påverkan på dina resulterande bilder.
När ditt motiv är avslappnat med dig och lyckligt får du bättre bilder av dem. Ditt sätt och hur du interagerar med dem är avgörande.

© Kevin Landwer-Johan
12. Inte ge ditt ämne tillräckligt riktning
Kommunicera tydligt vad din avsikt för porträtt sessionen är. Vilken typ av bild vill ditt motiv ha? Vilken bild vill de skildra?
När du vet vad de vill, vet du vad du måste uppnå. Om de inte förstår vad du ber dem göra, visa dem. Sätt din kropp, händer, ansikte, precis hur du vill att de ska se ut och de kan efterlikna dig.

© Kevin Landwer-Johan
13. Känner att du imponerar
Detta är vanligt med att fotografera främlingar. Många gatufotografer föredrar uppriktiga porträtt eftersom de inte vill påtvinga människor.
Att stå tillbaka med en lång lins på ger inte ofta ett intimt porträtt. Du måste ändra ditt tänkande och tänka på att det du gör när du tar någons foto har potential att välsigna dem.

© Kevin Landwer-Johan
14. Inte vara säker
Om du är självmedveten och inte säker på detta kommer ditt ämne i allmänhet att återspeglas till dig.
Att ha ett lugnt och självsäkert sätt när du gör porträtt kommer att förbättra både deras upplevelse och din.
Du behöver inte sätta upp en show, utan bara vara avslappnad och säker på att du skapar bra fotografier.

© Kevin Landwer-Johan
15. Rusar för att bli klar
Ta din tid. Det är inte ett lopp.
Ge dig själv utrymme att koncentrera dig väl på vad du gör. Se till att du får vad du vill och att ditt motiv är mer benägna att vara nöjd med dina bilder.

© Kevin Landwer-Johan
Slutsats
Det kräver övning. Som att lära sig att göra någonting bra krävs det koncentrerad uthållighet för att lyckas. Det är därför det är bra att öva på att göra porträtt med någon du känner som är villiga att bli fotograferade.
Känn din kamera, var säker på den och med ditt ämne så lär du dig att göra underbara porträtt.
När jag började som fotograf tyckte jag att det var oerhört svårt att fotografera människor. Jag var blyg och saknade självförtroende. Det var hårt arbete, men med åren har jag kommit att verkligen njuta av porträttkonsten.
Har du några andra tips eller porträtt som du vill dela? Om så är fallet, gör det i kommentarerna nedan.