Som fotografer är det lätt för oss att göra medvetna kompositionsval som gör att vi kan balansera våra fotografier eller skapa harmoni inom dem. Det är dock svårare att försöka leda tittarna genom dina fotografier. Vi överväger sällan hur vi kan påverka tittarna på våra fotografier. När vi komponerar bilder tänker vi inte på de olika elementen i våra bilder och i vilken ordning vi vill att tittarna ska se dessa element.
Detta är en vanlig taktik i klassisk målning, men används inte lätt av fotografer. Verkligheten är att det är svårt att påverka tittarna och att diktera hur de ser våra fotografier.
Bäckens linjer leder betraktarens blick genom och in i bilden.
I många fall händer ämnet vi fotograferar för snabbt för att vi medvetet ska kunna komponera bilder i avsikt att leda tittaren genom våra fotografier. Det är mycket lättare att leda ögat genom bilder vi konstruerar som stilleben eller landskapsbilder. När det gäller sportfotografering skulle detta bara hända av ren tur eller lycklig olycka. Men när du har möjlighet, tänk på att använda tekniker som leder tittarna till specifika delar av dina bilder.
# 1 - Använd en ljusstyrkegradient
En av mina favorittekniker för att leda ögat är att använda en ljushetsgradient. Det mänskliga ögat dras till de ljusare elementen, och om du placerar ett ljusområde inom din bild kommer ögat att dras till den platsen.
Det är dock viktigt att komma ihåg att nyckeln till denna teknik är att använda en gradient av ljusstyrka. Små ljusa områden bland mörkare toner uppnår inte samma effekt. Tanken är att göra framsteg av höjdpunkter subtila, som en väg genom din bild. Naturligtvis är denna teknik inte möjlig i alla situationer, men om den är tillgänglig överväger att använda den här metoden.
Skott från en kajak under soluppgången Jag hade inte för avsikt att skjuta den här bilden med en ljushetsgradient. Istället är det en lycklig olycka.
# 2 - Linjärt perspektiv
När du använder en vidvinkelobjektiv kan du medvetet skapa linjärt perspektiv inom bilder. Denna teknik kan vara en av de lättare att uppnå metoder för att leda ögat. Vidvinkelobjektivet överdriver linjer och leder ögat ganska direkt genom fotografiet. Du kan komponera dina fotografier på ett sådant sätt att byggnader eller andra arkitektoniska drag drar tittarna genom ditt fotografi.
Linjen med ljus och linjen med byggnader leder ögat genom fotot. Betraktaren bör stoppas av de ljusa ljusfläckarna i bilden men fortsätt sedan genom resten av fotografiet.
Jag har lagt till några pilar i den här bilden så att du kan se hur pirens linjer pekar tittaren in i fotografiet. Tonåringen i bilden är ett andra sätt att rikta ögat när han stannar för att se solnedgången.
# 3 - Använd ljusaxlar
Att använda ljusaxlar är en annan teknik för att peka tittarna i rätt riktning. Förhållandena är mycket specifika och ljusaxlar är inte alltid tillgängliga, men de kan vara ett användbart verktyg för att peka på specifika riktningar eller objekt i ett fotografi.
Bilden nedan togs av min son. Hans plan när han komponerade var att ha ljusstrålen riktad mot folket. Jag måste erkänna att jag inte tänkte komponera på ett sådant sätt och när jag frågade honom senare sa han att det var "det naturliga valet". Sedan dess har jag fattat medvetna beslut att leta efter och införliva ljusstrålar i mina bilder.
Det finns en ganska stark linsfläck i denna bild men min son gjorde ett medvetet val i hur han komponerade sitt fotografi och jag är stolt över honom för hans beslut.
# 4 - Använd en suddighetsgradient
Att använda en suddighetsgradient (kort skärpedjup) är en annan metod för att leda ögat. Jag kommer att erkänna att jag inte använder den här tekniken mycket. Jag kämpade till och med för att hitta bilder att använda som exempel för artikeln. En del av mitt resonemang är att jag hoppas att jag nu kommer att tvingas experimentera mer med denna teknik.
Att använda en fokusgradient kan leda ögat till de viktiga delarna av fotografiet. Att ställa in en bild där förgrunden är suddig och sakta går tillbaka genom bilden till punkten med skarpt fokus kommer att dra tittarna till specifika objekt inom ramen.
Jag använde en ganska stor bländare här och medan suddighetsgradienten inte är lika uppenbar är den fortfarande närvarande i bilden.
# 5 - Använd mer än en teknik
Du kan också kombinera dessa tekniker för att påverka ögonrörelser genom dina bilder. I dessa två bilder rör sig ögat genom bilden, ljusgradienten är den mest uppenbara tekniken, men arkitekturens linjer i byggnaden hjälper till att dra tittaren ner i tunneln. Ljusen som hänger högst upp på bilden är en uppenbar linje som riktar ögat.
På samma sätt bidrar den här bilden av paret som går igenom bilden till rörelsen i fotografiet. Banans linjer förstärker den riktning tittaren ska ta inom bilden.
Skottet vid en provinspark kombinerar denna bild element som linjärt perspektiv och vektorer.
Slutsats
Att leda ögat genom ett fotografi är ingen exakt vetenskap. Du kan inte tvinga tittarna att följa den väg du har angett för dem. Varje person närmar sig konstverket på olika sätt. Om du använder några av de tekniker som beskrivs här, hjälper det dig att skapa övertygande kompositioner. Ju mer tanke och syfte vi lägger till att skapa våra bilder desto bättre blir de. Även om det kanske inte alltid finns tid att använda dessa tekniker, är det alltid praktiskt att hålla dem bakom dig och använda dem när tiden är rätt.
Ju mer tanke och syfte du lägger till att skapa dina bilder desto bättre blir de. Även om det kanske inte alltid finns tid att använda dessa tekniker, är det praktiskt att hålla dem bakom dig och använda dem när tiden är rätt.
De ögonledande teknikerna som används i den här bilden är lite svårare att upptäcka. Jag använde linjerna på tunnorna och ljusstrålarna för att rikta betraktarens öga in i mitten av bilden.