Varför ska du hyra en studio

En gästpost av Russell Masters.

Det finns potentiellt ett antal anledningar till varför du kanske läser det här inlägget, men förutsatt att du har minst ett minimalt intresse för studiofotografering är det förmodligen för att tanken på en "professionell" inspelning upphetsar dig. Jag satsar emellertid på att många människor som läser detta aldrig har gjort språnget till en fullblåst studiosession, och att förmodligen de flesta läsare som har gjort det genom en workshop eller betalat lektion snarare än under egen ånga.

Precis som du har jag alltid haft tanken på att skjuta i en studio spännande men har tills nyligen aldrig varit modiga nog att faktiskt försöka. Rädsla för misslyckande är en vanlig förlamning som upplevs av fotografer och beror främst på förväntan och självtryck.

Jag är säker på att de flesta av er har hamnat i situationer där vänner eller familj har frågat om ni kunde ta några ”snaps” vid det viktiga familjetillfället. Oavsett hur mycket de försäkrar dig om att allt de verkligen vill ha är några fina bilder, det är inte så långt innan spänningar och (mycket Photoshop) sätter in.

Så det är lätt att se varför, oavsett hur mycket vi vill göra det, tanken på att sätta oss i en hög förväntningssituation som en studioinspelning räcker för att säkerställa att vi faktiskt aldrig gör det. Efter att ha grubblat över detta i flera år är jag här för att berätta att oavsett hur formidabelt det verkar, att organisera och genomföra din egen studiosession är prisvärd, mycket uppnåelig och förmodligen en av de bästa möjligheterna du har för att ta dina fotografiska färdigheter till nästa nivå.

Fördelar - varför du borde hyra en studio

Den största fördelen med att fotografera i en studio är naturligtvis förmågan att kontrollera och forma ljuskvaliteten. Fotografering under studiobelysning har också den trevliga bieffekten av att göra i stort sett alla kameror som kan återge skarpa, detaljerade bilder. All denna kontroll och kvalitet kostar ett pris, vanligtvis ett ganska rejält pris, så att hyra ett studioutrymme är ett utmärkt sätt att få erfarenhet utan den ekonomiska smärtan att köpa din egen utrustning. Studiouthyrning kan vara otroligt bra med en halvdagssession som kostar så lite som £ 50-60 *, inte illa för en av de bästa fotograferingsinvesteringarna du kan göra.

Tips och råd för att hyra ett studioutrymme

Även om det skulle vara relativt enkelt att hitta en studio (vanligtvis krävs det bara en enkel internetsökning), men det finns några saker att tänka på innan du bokar:

Priser - Priserna kan variera kraftigt från studio till studio, men det kan också medföra hur lång tid som ingår, så det är värt att dubbelkolla, särskilt när avgifterna listas upp i bråkdelar av en dag.
Storlek - Studior finns i olika storlekar och igen kan detta påverka hyraavgifter, som regel är större utrymmen bättre eftersom de erbjuder ett större utbud av kreativa alternativ.
Dolda kostnader - Akta dig för dolda avgifter, exempel inkluderar användning av förbrukningsvaror som bakgrundspapper och parkering som kan göra en stor skillnad när det gäller den totala hyreskostnaden.
Över tid - De flesta studior tar ut en premie för övertid och det är viktigt att vara medveten om dessa innan du bokar. Planera din fotografering noggrant för att undvika överskridanden och otäcka överraskningar.
Hyra av utrustning - Även om de flesta studior inkluderar uthyrning av utrustning inom den totala avgiften, kan vissa tilläggskostnader tillkomma så dubbelkolla för att se vad som är och inte ingår.
Assistent / handledning - Vissa studior erbjuder användning av en assistent förutom att hyra studioutrymmet, detta kan vara ett bra sätt att lära sig att använda tillgänglig utrustning och få ut det mesta av sessionstiden. Ibland kan närvaron av en främling sätta press på situationen så var inte rädd för att gå ensam
om du föredrar.

Ställa in fotograferingen

Låt oss anta att du har hittat en studio, priset ser bra ut och det är gratis vid en bekväm tid. Vad hindrar dig från att betala avgiften och göra bokningen?

Förmodligen den hälsosamma rädslan för misslyckande men med förberedelser och planering finns det absolut ingen anledning att skjuta upp det längre. Här är några tips för att se till att din första session är bra:

Talangen - Förmodligen är jobbet högst upp på att göra-listan att se till att du har någon att sätta i studion. Även om det är sant att en professionell modell gör skillnad, är det inte nödvändigt att använda en. Det viktigaste är att du har någon intressant att fotografera, det här kan vara allt från en vän till en annan fotograf och behöver inte vara ett betalt motiv. Den som du väljer att skjuta är viktigt att planera din belysning i enlighet med detta (det är i allmänhet inte bra att skjuta en lastbilschaufför med mjukt fokus och skönhetsbelysning). Att börja med någon som du känner dig bekväm med hjälper dig att bygga självförtroende såväl som dina färdigheter, och det är förmodligen bäst att spara bokning av Kate Moss till din andra session ändå.
Arbetar med modellen - Det är lätt att glömma att din modell är en riktig person, och tar dig tid att lära känna dem innan den stora dagen kommer att göra stor skillnad. Försök att involvera dem i planeringen av fotograferingen, inklusive eventuella idéer eller förfrågningar de har för att få dem att känna sig som en del av sessionen och förbättra den totala upplevelsen för alla. Kom ihåg att prata med dem och vad du än gör för att undvika att gömma dig bakom kameran.
Belysning - Den mest tidskrävande delen av varje fotografering är belysningsinställningen och därför är det viktigt att du har en handlingsplan innan du går in i sessionen. Planera helst två till tre belysningsinställningar (beroende på hur mycket tid du har bokat), internet kan vara en bra idékälla och handledning. Det är bäst att välja något enkelt eftersom det inte bara blir lättare att göra den dagen det också kommer att innebära att du har mer tid att arbeta med ditt ämne. Bra förslag inkluderar enkla ljusinställningar, headshots och vanliga bakgrundsbilder.
Gör det till ett teamevenemang - Försök om möjligt att hitta en fotograf (helst en vän) för att dela upplevelsen med dig. Att göra detta till en gruppaktivitet kan hjälpa på ett antal sätt, förutom att dela kostnaderna, att ha ett antal personer till hands kan hjälpa till med att sätta in fotograferingen, göra ljusjusteringar och underhålla modelleringstalangen mellan uppsättningarna.

Slutsatser och sammanfattning

Om du har något intresse av att uppleva studiofotografering är det utan tvekan det bästa sättet att komma igång med att hyra en studio. Att behärska studiofotografering tar tid men det behöver inte kosta en förmögenhet och är något som någon fotograf kan (och borde) göra. Rädsla för misslyckande är något som vi alla som fotografer upplever under våra kreativa resor, men det är bara genom att övervinna denna rädsla och arbeta genom obekväma situationer som vi kan växa. Vad som inte dödar dig gör dig starkare och tro mig, du kommer definitivt att vara ok. Vem vet, du kanske till och med kommer tillbaka för mer.

* - Beroende på den avsedda demografin kan denna siffra revideras.

Russell Masters är en UK-baserad fotograf. För att se mer av hans arbete, kolla in hans hemsida och kontakta honom på Twitter.