Ett gästinlägg av naturfotografen Morkel Erasmus.
Ända sedan DSLR: n blev lättillgängliga har fler fotograferingsentusiaster börjat satsa på naturfotografering.
Det verkar som om djurfotografering i samband med landskapsfotografering verkligen har sett en enorm tillväxtsteg de senaste åren, åtminstone när det gäller antalet människor som utövar den som seriösa hobbyister eller spirande yrkesverksamma.
Detta gäller särskilt i mitt hemland Sydafrika, där det länge har varit en familjs tradition att besöka legendariska självkörande safarilokaler som Kruger National Park. Att ha grannländer som Namibia, Botswana och Zimbabwe påverkar inte denna trend negativt!
Tillbring dock lite tid på ditt favoritfotograferingsforum online (åtminstone de som tillåter publicering av foton) eller på andra webbplatser som Facebook eller Flickr där fildelning är vanligt, och du kanske märker att inte alla bilder som tagits av ett vildt djur verkligen talar till du.
Jag är inte säker på om många bara knäpps bort och hoppas att bilden kommer ut halvt anständigt, eller om många bara tror att de gör sina ämnen rättvisa (när det inte alls är fallet). Låt mig säga direkt att inget brott är avsett, och jag tar också bilder som faller inom ovanstående kategorier.
I själva verket gör jag det på varje fotografisk resa jag tar.
Men det går utöver det och får en sällsynt naturbild som markerar alla rätt rutor som vi alla behöver sträva efter. Och vi måste vara beredda när möjligheten kommer.
I dagens artikel kommer jag att försöka ge dig några lättanvändbara tips och råd för att förbättra din naturfotografering.
Några av dessa tips kan verka som sunt förnuft, och du har förmodligen läst en liknande lista över "hur-tos" någon annanstans. Men kom ihåg att sunt förnuft inte är så vanligt i alla dagar och att alla har sin egen syn på saker, hur likadan det än är.
Jag tror att jag kommer att täcka några punkter som inte bara bygger på ren teknisk skicklighet; fotografi är trots allt en konstform. Ibland behöver vi frigöras för att fånga den vision vi har i vårt sinne, snarare än att hålla oss till konventioner och normer.
Här är en snabb översikt över de punkter jag kommer att täcka i den här artikeln:
- Känn din utrustning
- Känn djurlivet
- Lär känna naturreglerna "regler;" bryta "regler" för djurfotografering
- Arbeta ljuset
- Skjut bredare; skjut närmare
- Ju fler desto bättre
- Hur lågt kan du gå?
- Den innehållstekniska dikotomin
- Tålamod är inte en dygd; det är en nödvändighet
- Var där och njut av det
Det här är de punkter som jag försöker täcka när jag leder en fotosafari eller presenterar en workshop.
(Observera också att jag inkluderar genren av fågelfotografering i min definition av naturfotografering.)
Låt oss knäcka!
1. Känn din utrustning
Det här låter som den största klichéen, men du vet att det är sant.
De riktigt fantastiska, actionfyllda stunderna i naturfotografering varar i genomsnitt (baserat på min erfarenhet) mellan 5 och 20 sekunder. Om du inte är djupt bekant med inställningarna för din kamera eller förmågan hos ditt valda objektiv, du kommer antingen missa bilden eller blåsa de bilder du lyckas ta.
Här är vad som är viktigt:
- Känn den lägsta slutartiden som du kan få en skarp bild med din kamera / linskombination
- Känn eventuella extra marginaler som stabiliseringen i kameran eller objektivet ger dig
- Lär dig hur man snabbt växlar mellan fokuspunkter eller fokuslägen
- Vet hur högt du kan trycka på kamerans ISO-inställning och ändå uppnå acceptabla resultat
I allmänhet vill jag säga att du måste kunna göra de flesta, om inte alla, nödvändiga justeringar av dina exponerings- / fokusinställningar utan att lyfta ögat från sökaren.
Åtgärden du ser mellan geparder i följande bild varade i alla 10 sekunder, även om vi satt med dem i mer än en timme:
2. Känn djurlivet
Det säger sig självt, eller hur? Eftersom mycket av naturfotografering bygger på att fånga flyktiga naturhistoriska ögonblick (läs: intressanta poser eller beteenden), lönar det sig att kunna förutsäga ditt ämnes beteende i förväg.
Beviljas, inte alla arter är lika förutsägbara som nästa. Men det finns beteendemönster ingrotna i varje djurart. Att känna ditt ämne kan göra skillnad mellan att vara redo och förberedd för att fånga det "gyllene ögonblicket" och titta i ångest när det flyger förbi.
Nu finns det bara ett sätt att lära känna djurlivet:
Tillbringa tid med det. Häng inte bara i några minuter och leta efter nästa motiv om det du observerar eller fotograferar inte levererar varorna. Sitt med vilda djur. Titta på djurlivet. Vänta.
(Detta hänger också samman med tålamod, som jag kommer att diskutera mer detaljerat senare.)
Denna bild fångades genom att veta vad Lilac-breasted Roller skulle göra för sin gräshoppalunch och vara redo för den:
3. Lär känna "regler;" bryta "regler" för djurfotografering
Det finns vissa oskrivna regler som utgör grunden för bra fotografering, oavsett genre. Och, naturligtvis, så finns det vissa "regler" som mest tillämpas inom genren av naturfotografering.
Att förstå korrekt exponering och användning av histogrammet, samt att skapa korrekta kompositioner med hjälp av en riktlinje som regeln om tredjedelar, är alla viktiga för att få in ditt undermedvetna. Du vill kunna fånga det flyktiga ögonblicket direkt.
I djurfotografering görs mycket om ögonkontakt med motivet, eftersom detta ger liv till bilden. När det gäller fågelfotografering (fåglar) kan du ta detta ett steg längre: huvudvinkeln i förhållande till kamerans bildsensor måste vara åtminstone vinkelrät mot den, men helst vänds några grader mot sensorn (och därför vänd mot betraktaren, som i slutändan får se bilden som sensorn tagit).
Bilden nedan följer till exempel starka riktlinjer för sammansättningen av tredjedelar:
När du väl känner till "reglerna" och riktlinjerna, och när du vet när och hur du tillämpar dem, är det dags att börja bryta dem. Du borde testa gränserna lite, vet du? Du vill inte att dina foton alltid ska se ut som de standardbilder som varje fotograf får.
Ta en titt på bilden nedan. Jag nämnde ”behovet av ögonkontakt. Men ibland kan det fungera att ta en bild där motivet inte ger fotografen ögonkontakt (detta betyder ofta att djuret är upptagen med något annat och för upptagen för att rikta sin uppmärksamhet på dig).
4. Arbeta ljuset
Det första rådet jag fick från en professionell naturfotograf när jag började fotografera är att hålla mig till timmarna av gyllene ljus.
Det innebär att stå upp tidigt på morgonen och vara ute på fältet före soluppgång och gå ut på eftermiddagen för att få ut det mesta av de sista soltimmarna. Ljuset vid middagstid (mestadels mellan 11:00 och 16:00, åtminstone där jag bor) är i allmänhet hård och berövar bilder av den spunk som de behöver. Undantaget är på mulna dagar när molnen fungerar som en massiv softbox och filtrerar ut ljuset jämnt.
På sådana dagar skjuter jag hela dagen (så länge det finns villiga ämnen!).
Eftersom fotografering handlar om att måla med ljus måste du veta hur du använder ljuset till din fördel i djurfotografering. Ofta kommer vi att befinna oss i en position där ljuset inte är idealiskt eller, himlen förbjöd, ljuset är sött men från fel riktning (och vi kan inte flytta till en bättre plats).
Den goda nyheten är att ljus från fel riktning kan ge massor av stämning till en bild. Att skjuta in i ljuset är svårt att dra av, men om du följer mitt första tips (för att känna till ditt redskap) kan du få några ganska intressanta bilder från en mindre än idealisk ljusposition. Bilden nedan är ett sådant foto:
5. Skjut bredare; skjut närmare
För många naturfotografer blir fixerade på det jag kallar ”brännviddsdebaklet”, där det blir en besatthet att ha den längsta / största linsen som är möjlig.
Nu vet jag att det här är platsberoende, eftersom du kan behöva mer än 600 mm bara för att få ett skott alls i vissa vidöppna utrymmen. Men frågan jag vill ta itu med är mer relaterad till vår besatthet att komma så nära djuren som möjligt och isolera dem helt från deras miljö. Resultatet är ofta en bild som ser ut som om den skulle kunna tas av ett fångenskap på ett kontrollerat ställe, med en perfekt jämn bakgrund och ingen aning om den verkliga miljön där djuret befinner sig.
I stället utmana dig själv att skjuta i bredare vinkel för att ge tittaren en bättre uppfattning om var du tog bilden och var ditt motiv måste försörja sig i naturen. Detta är tillämpligt på alla arter du fotograferar, från en ekorre till en hjort till en elefant.
Elefanten nedan fotograferades med en vidvinkelobjektiv och ett polariserande filter för att ge dig en känsla av miljön, samt för att få ut det mesta av molnen och himlen:
Baksidan för att skjuta bredare skjuter (du gissade det!) Närmare.
Och jag menar sätt närmare. Skaffa sig i ditt ansikte stäng (genom att ändra din position eller genom att använda en längre lins med en valfri telekonverterare) för att skapa olika och intressanta studier av de djur och fåglar du fotograferar. Detta hjälper dig också att tänka i termer av mer abstrakta kompositionarrangemang.
Ta en titt på det här fotot av en Cape Buffalo, till exempel:
6. Ju mer, desto merrier
Ingen verklig invecklad förklaring behövs för den här. När det gäller fotografering av vilda djur är ett företag och två ofta en folkmassa, särskilt när det är mat eller skydd. Om du har en bra bild av mer än en medlem av en art, stanna ett tag!
Titta på bilderna nedan. Först och främst: en ensam afrikansk skedfisk, som tänker på sin egen verksamhet på en abborre, glad som möjligt. Kasta ytterligare en skedfisk i mixen, och du har ett recept på bra interaktion:
7. Hur låg kan du gå?
Det här är inte en trickfråga, och det är inte heller en uppmaning att göra limbo. Syftet med ett naturfotografering handlar nästan om allt. Hur du skildrar ditt ämne kan göra hela skillnaden i världen.
Kort sagt, försök få ett ögonhöjdsperspektiv (eller gå ännu lägre om du kan). Detta tar tittaren på din bild direkt in i scenen och konfronterar dem med synen på världen ur ditt ämnes perspektiv.
Uppenbarligen är det som räknas som ögonhöjd relativt (du kommer nästan alltid att ha ett lägre perspektiv än en giraff, till exempel), men du får idén.
Tänk alltid på begränsningarna i din miljö. I de flesta reserver i Sydafrika får du inte gå ut ur ditt fordon på fältet. Detta begränsar dig till ett visst perspektiv.
Titta på bilderna nedan för illustration. Den första afrikanska målade hunden fotograferades från en öppen spelvisare. Resultatet är ett något intetsägande skott; det är inget speciellt för mina ögon.
Den andra bilden togs dock liggande platt på min mage i en sandig flodbädd inte 20 meter från hundspaketet, och alfahannan kollade mig. Detta perspektiv gör att bilden blir levande.
8. Innehållsteknisk dikotomi
Det här är intressant. Trummar bra innehåll en tekniskt bra bild som inkluderar genomsnittligt innehåll varje gång?
Det kan vara annorlunda var du bor, men jag hänför mig särskilt till den afrikanska safariupplevelsen. Varje turist vill se de ”stora 5”, eller åtminstone ett lejon. Men om du någonsin har spenderat tid runt vilda lejon på dagtid, kommer du att veta att de faktiskt är luddiga modeller för fotografering. De sover upp till 20 timmar per dag.
Omvänt har jag haft fantastiska fotomöjligheter från impala, som är den vanligaste hovdjuret du kommer att stöta på här nere i busken. Mitt råd till den kräsna fotografen skulle vara att leta efter stora möjligheter oavsett art när ljuset är bra!
Ta en titt på kontrasten mellan dessa två bilder: en impalahoppning graciöst och ett "standard" porträtt av ett lejonhane, båda i gott ljus. Vilket föredrar du?
Låt oss använda ett andra exempel, så att det inte ser ut som att jag blasar om de ämnen jag har turen att få fotografera i vår underbara del av världen:
Ekorrar.
Alla fotograferar ekorrar, eller hur? På bilderna nedan munar den övre ekorren något med fint mjukt ljus och en fin låg vinkel. Och längst ner bär en mamma sin unge i en osäker höjd över en stor gren i hastighet genom att bita ner på barnets magflik med den kvar i sitt kära liv. Ljuset i trädtaket var inte det bästa, men det här är uppenbarligen ett fall av innehåll som trumpar en tekniskt bra bild.
Juryn är fortfarande ute på den här. Fantastiska observationer av lejon ger inte alltid fantastiska bilder. Lär dig att se potentialen i det vardagliga att skapa fantastiska fotografiska ögonblick, gå sedan ut och skapa bra bilder.
Det uppenbara idealet är att fånga en djurlivsbild med bra innehåll i bra ljusbild med precis rätt inställningar: det utopiska fotot som de flesta av oss aldrig kommer att få rätt.
9. Tålamod är inte en dygd; det är en nödvändighet
Som naturfotograf är dina bilder beroende av det faktum att saker i naturen är oförutsägbara.
Allt kan hända när som helst, men de flesta saker händer bara sällan. Eller åtminstone sammanfaller de sällan med den exakta tiden du befinner dig på den specifika platsen.
Det är därför absolut nödvändigt att du blir tålmodig. Väldigt tålmodig.
Ibland får jag mig själv att vara väldigt otålig ute på fältet. Det är något du ständigt måste arbeta med.
I själva verket är det nästan en kulmination av många av de saker vi har diskuterat hittills. Att iaktta dina ämnen och lära känna deras beteendemönster kräver mycket tålamod.
Implikationen är ofta att du måste återvända till samma plats i flera dagar innan saker börjar hända. Och även om du gör det riskerar du att inget händer och slösar bort din tid.
Bilden nedan fångades efter att ha stack ut trädet med impaladödningen i mer än fem timmar. Jag hade också kört förbi detta träd många gånger tidigare samma dag för att se om det fanns någon åtgärd. Jag visste att leoparden skulle återvända, men jag hade ingen garanti för att den skulle återvända innan kvällen.
10. Var där och njut av det
Jag kommer att avsluta den långa artikeln med följande råd (jag hoppas att du inte har varit uttråkad till tårar när du läser detta!):
Var där och njut av det!
Med detta menar jag inte bara att du fysiskt behöver dyka upp och vara på rätt plats vid rätt tidpunkt (även om det naturligtvis gäller).
Jag menar faktiskt att du måste vara närvarande just nu. Låt dig inte så fångad av de tekniska frågorna och dina inställningar som du inte tar på de ögonblick du bevittnar när du är ute och fotograferar fåglar och vilda djur. Vi måste vara uppmärksamma på privilegiet att spendera tid i naturen och vara på platser där människor inte riktigt har utövat sin fulla kraft.
Kanske för dig är detta bara den mest isolerade platsen i din lokala park där du kan sitta och observera och fotografera ekorrar och fåglar. Eller kanske står den inför en vild Kodiak-björn på Alaskans översvämningar.
Oavsett, njut av vad du gör! Ha kul att göra det! Hur hjälper det oss att spendera så mycket tid på denna fantastiska hobbycum konstform om vi inte njuter av den spenderade tiden?
Jag hoppas att dessa tips om djurfotografering kommer att hålla dig bra ute i fältet. De har för mig. Bra ljus och bra syn till er alla!
Om författaren: Morkel Erasmus
Efter att ha varit en ivrig naturforskare från en väldigt ung ålder visade det sig vara en viktig stund i Morkel Erasmus liv att ta en kamera för första gången tidigt 2009. Sedan dess har han tillförts en obegränsad passion för att fånga för evigt flyktiga naturhistoriska ögonblick och dela dem med människor för att visa upp det underbara naturarvet i sitt hemland Södra Afrika och för att skapa medvetenhet för att bevara detta arv för framtida generationer.
"Jag älskar absolut att vara i de vilda och orörda platserna i denna värld", säger Morkel, "och att bo i Sydafrika betyder att det finns många att välja mellan."
En industriell ingenjör av yrke och en skicklig konstnär i många genrer, från musik till poesi, har Morkel alltid haft det som tillåter honom att uttrycka sin kreativitet till fullo. Fotografering visade sig vara det perfekta äktenskapet mellan hans tekniska hjärna och konstnärliga själ. Att visa upp Guds härliga skapelse är något han tycker oerhört om. Han är också Nikon Sydafrikas ambassadör.
Förutom att ha publicerats i stor utsträckning har Morkel hedrats för sitt engagemang för sitt hantverk med olika utmärkelser på kort tid av sin fotokarriär, framför allt genom att få en "Highly Commended" -pris för en av hans bilder i BBC Veolia Wildlife Photographer 2010 av Årstävlingen. Morkel är en hängiven man och en stolt far till en vacker dotter och snart född son.
Se mer från Morkel på hans hemsida eller blogg och kontakta honom på Facebook, Twitter, 500px och på Instagram.
Innehållsförteckning
Djurlivsfotografering
- ALLMÄN
- Natur- och naturfotograferingstips för nybörjare
- 6 tips för att fånga djurlivsfotografering med påverkan
- 5 sätt att utmana dig själv som vildmarksfotograf
- Hur man tar bättre djurlivsfoton: Var först en naturforskare
- 5 olika sätt att fotografera djurlivet
- 5 saker jag önskar att jag visste när jag först började djurfotografering
- FÖRBEREDELSE
- Hur man hittar djur för nybörjare med djurfotografering
- Guide för att locka kritiker till din trädgård för bakgårdens djurlivsfotografering
- Hur man respekterar och säkert fotograferar djurlivet
- Wildlife Photography - Tänk på ditt ämne först
- INSTÄLLNINGAR
- Hur man exponerar korrekt för djur med hög kontrast
- Göra skarpare naturfotografier - (Del 1 av 2)
- Varför halvautomatiskt läge är det bästa valet för djurfotografering
- Betydelsen av "tillräckligt" skärpedjup i djurlivsfotografering
- Varför manuell exponering är bättre för vinterlivsfotografering
- BELYSNING
- Manipulera naturligt ljus i djurfotografering
- Hur man gör mer kreativ naturfotografering med Rim Lighting
- REDSKAP
- Förvandla din DSLR-kamera till en Wildlife Camera Trap
- 6 tips för att få skarpare naturfoton med en super teleobjektiv
- Hur man använder en vidvinkelobjektiv med vilda djur för ett nytt perspektiv
- Wildlife in Context - The Short Lens Approach to Wildlife Photography
- Fälttest: Kan Nikon 200-500mm f / 5.6 vara den mest mångsidiga djurlinsen?
- Full frame eller APS-C för naturfotografering - Vilket är bäst?
- 5 mest prisvärda linser för att komma igång med djurlivsfotografering
- Granskning av Nikon D500 för djur- och fågelfotografering
- Några av fördelarna med att använda Micro Four-Thirds-kameror för djurlivsfotografering
- Granskning: Sigma 60-600mm f / 4.5 - 6.3 DG OS HSM för djurlivsfotografering
- Hur man väljer den bästa linsen för djurfotografering
- Hur man väljer rätt kameraväska för utomhus- och djurfotografering
- Författarens favoritlinslins - Tamron 150-600mm
- AVANCERADE GUIDER
- 5 tips för fotografering av vilda djur i svagt ljus
- 7 tips för bättre marin djurlivsfotografering
- 6 tips för att fånga handling i dina djurfoton
- 6 tips för att fånga karaktär och personlighet i djurfotografering
- Avlägsen djurfotografering från min källare
- KREATIVA TEKNIKER
- Tips för svartvitt naturfotografering
- EFTERBEHANDLING
- 3 Lightroom-verktyg för att förbättra din natur- och djurfotografering
- INSPIRATION
- En promenad på den vilda sidan: En samling djurlivsfotografering
- RESURSER
- Wildlife Photography Stories from the Field (Bokrecension)