Introduktion
Denna handledning har transkriberats från SLR Lounge Adobe Lightroom 4 DVD Guide, en 14-timmars DVD med över 130 tutorials för mastering av Lightroom som kan köpas från länken ovan.
Lightroom kan vara en kraftfull avancerad redaktör, och vi använder den ofta för porträttretuschering. Även om det inte gör så mycket av de avancerade redigeringsverktygen som du hittar i Photoshop, kan det vara ganska effektivt och kraftfullt för mer grundläggande porträttretuscher. Fördelen med detta är att du inte behöver ta det extra steget att ta bilden till Photoshop. I denna artikel i tre delar tar vi dig igenom hur vi använder Lightroom 4 för stående retuschering, från grundläggande efterproduktion till avlägsnande av fläckar, mjukgörande hud och detaljförbättring.
Grundläggande efterproduktion
I den första delen av denna tredelade serie tar vi ett porträtt och korrigerar exponering, färgtemperatur, tonintervall och brus. För detta kommer vi att använda vår grundläggande panel, tonkurvan och detaljpanelen. Låt oss först titta på vår bild utan några justeringar som visas nedan.
Grundläggande paneljusteringar
När vi publicerar en bild har vi en allmän tumregel för att alltid börja med de största justeringarna och arbeta igenom till den mindre justeringen. Detta sparar tid för att förhindra att du behöver justera reglagen efter att andra stora justeringar har gjorts. Till exempel, om temperaturen är signifikant av, skulle vi vilja börja med det innan vi justerar exponeringen. Annars, när rätt temperatur har ringts in, kan vi behöva se över och korrigera exponeringsinställningen och därmed slösa bort tid på omarbetning. Så, låt oss börja från början i utvecklingsmodulen med vår grundläggande panel.
Höjdpunkter -30 - Eftersom temperaturen ser ganska exakt ut (eller åtminstone inte den största justeringen som behövs) kommer vi att börja med höjdpunkterna. Den ursprungliga bilden var något på den över exponerade sidan och så ser vi en stor mängd höjdpunkter och vita. Så vi kommer att börja med att balansera våra höjdpunkter på huden. Vi gör det genom att dra ner reglaget Highlights för att göra våra höjdpunkter mörkare.
Vita -40 - Att få ner de vita hjälper också till att minska de ljusaste områdena över huden och balansera det totala tonområdet.
Shadows +20 - Jag vill lyfta en liten detalj ur mellantonskuggorna, så låt oss ta upp skuggreglaget lite.
Svarta -30 - Jag säger alltid att för att skapa fin kontrast behöver varje bild några svarta och några rena vita. Inte mycket, vi vill inte krossa våra svarta och blåsa alla våra höjdpunkter, men vi behöver lite för en fin vallmo. Så, låt oss ta ner svarta lite för att fördjupa de mörkaste skuggorna.
Temperatur 4300 / Tint -1 - Vår vitbalans på den här bilden är ganska nära den plats där vi behöver den när vi började, men nu när vi har gjort de andra större justeringarna kan vi nu svalna den lite och ta temperaturen till 4300 (värme är mycket subjektivt, ring i en miljö du föredrar). Bilden har också en liten magenta nyans, så vi kommer att sätta skjutreglaget Tint till -6 för att lägga till lite gröna till bilden som balanserar magenta.
Exponering -10 - Därefter kommer vi att minska vår exponering bara lite för att återigen minska höjdpunkterna i bilden, liksom den allmänna exponeringen. Vi har en fin dramatisk bild och jag vill öka det drama lite genom att hålla det lite mer på den mörka sidan.
Klarhet +20 - Tydlighet är vanligtvis något jag skulle säga att vara försiktig med när jag producerar porträtt, speciellt när jag arbetar med kvinnliga ämnen. Men för män kan det fungera bra att lägga till mellantonkontrast och lite robusthet och pop till bilden.
Vibrance +20 - Vibrans fungerar bra för att lägga till mättnad utan att påverka hudtonerna lika mycket som mättnad skulle göra. I den här bilden lägger vi till Vibrance så att det röda i stolen sticker ut lite mer.
Nedan visas de slutliga inställningarna från vår grundläggande panel:
Tonkurvpaneljusteringar
Nu när vi har gjort grundläggande justeringar av vår exponering och kontrast till den övergripande bilden kommer vi att gå in i vår tonkurvpanel och finjustera vårt tonintervall ännu längre. Jag gillar att använda tonkurvan för att göra finjusteringar av min bildsexponering snarare än att göra stora svepande förändringar. En gång i din tonkurvpanel, se till att din tonkurva är inställd på linjär och att din kurva är justerbar. Om du ser skjutreglagen för höjdpunkter, vita, skuggor och svarta under tonkurvan är din tonkurva inte på rätt inställning för att redigera enskilda punkter. Du kan ändra detta genom att klicka på ikonen "Klicka för att redigera punktkurva" längst ned till höger på tonkurvpanelen.
Nu skapar vi en justeringspunkt genom att klicka på punktkurvan i kurvans extrema höjdområde, som ligger i det övre högra hörnet. Vi kommer att dra ner den här punkten något, vilket återigen kommer att minska våra ljusaste höjdpunkter för att jämna ut tonerna över ansiktet. Därefter drar vi upp mitttonens höjdpunkter och tar sedan våra svarta ännu längre ner. Detta hjälper till att skapa ett trevligt dramatiskt utseende med belysningen.
Nedan visas bilden med inställningarna för anpassad tonkurva.
Detaljpaneljustering
Låt oss gå ner till vår detaljpanel och skärpa vår bild, samt minska lite buller. De flesta bilder kommer verkligen att dra nytta av skärpning, och den här bilden är inget undantag. För det här porträttet kommer vi att ta upp skärpningen ganska mycket till +80, vår radie till +1,5 och vår detalj till 25. Därefter använder vi Luminance för att minska en del av bakgrundsbruset, samt fungera som en hudmjukgörande Metod. Att få Luminance upp till +30 fungerar bra för detta ändamål.
Justeringar av objektivkorrigering
Eftersom den här bilden är ett dramatiskt porträtt med stämningsbelysning, kan du lägga till en vinjett för att öka den effekten. Låt oss öppna vår korrigeringspanel. Jag föredrar att använda Lins Correction Vignetting framför Post Crop Vignetting bara för att jag känner att det är en mer subtil och naturlig justering. Jag tror att beloppet vid -40 och mittpunkten vid 10 fungerar bra för detta porträtt, men det här är vår preferens och du kan använda ditt omdöme beroende på varje bild oberoende.
<
Sista handen: justeringsborstverktyg
Den sista handen vi ska sätta på den här bilden är att mörkna upp i det högra hörnet. Om du tittar kommer du att märka ett vitt område i bilden som är ganska störande. Så låt oss döda det, och för att göra det ska vi använda vår justeringsborste för att mörkna detta område. Du kan välja din justeringsborste genom att trycka på “K” på tangentbordet eller genom att helt enkelt välja den i justeringsverktygsfältet ovanför grundpanelen. När du har valt din justeringsborste kan du återställa de aktuella borstinställningarna genom att hålla ner "alt" på en dator eller "välja" på en Mac och klicka på återställ i det övre vänstra hörnet på rullgardinspanelen Justeringsborste.
Vi ska sänka exponeringen på penseln till -1.15 och sedan måla över den del av bilden vi vill mörkna.
Och nedan ser du vår slutliga bild efter alla grundläggande justeringar.
SLR Lounge Lightroom 4 DVD-guide
Håll ögonen öppna för del 2 i denna 3-delarserie där vi kommer att börja vår retuscheringsprocess med att jämna ut huden, minska fläckar, förbättra ögonen och mer! Om du gillade denna handledning vet vi att du kommer att älska SLR Lounge LR4 DVD med 130 handledning och nästan 14 timmars träning som täcker Lightroom 4 från A-Z, varav nästan hälften ägnas strikt åt bildbehandlingstekniker. Klicka här för att lära dig mer och köp via digital nedladdning.